आयझॅक अल्बेनिझ |

आयझॅक अल्बेनिझ

अल्बेनिझच्या उदात्त आणि विलक्षण संगीताच्या अंतर्ज्ञानाची तुलना भूमध्यसागरीय सूर्याने गरम झालेल्या शुद्ध वाइनने भरलेल्या कपाशी केली जाऊ शकते. F. Pedrel

I. Albeniz चे नाव 10 व्या-6 व्या शतकाच्या शेवटी उद्भवलेल्या स्पॅनिश संगीत रेनासीमिएंटोच्या नवीन दिशेपासून अविभाज्य आहे. या चळवळीचे प्रेरक एफ. पेड्रेल होते, ज्यांनी स्पॅनिश राष्ट्रीय संस्कृतीच्या पुनरुज्जीवनाचा पुरस्कार केला. Albéniz आणि E. Granados यांनी नवीन स्पॅनिश संगीताची पहिली शास्त्रीय उदाहरणे तयार केली आणि M. de Falla यांचे कार्य या प्रवृत्तीचे शिखर बनले. Renacimiento ने देशाचे संपूर्ण कलात्मक जीवन स्वीकारले. यात लेखक, कवी, कलाकार उपस्थित होते: आर. व्हॅले-इंकलन, एक्स जिमेनेझ, ए. मचाडो, आर. पिडल, एम. उनामुनो. अल्बेनिझचा जन्म फ्रेंच सीमेपासून १८६८ किलोमीटर अंतरावर झाला. अपवादात्मक संगीत क्षमतांमुळे त्याला वयाच्या चारव्या वर्षी बार्सिलोना येथील सार्वजनिक मैफिलीत त्याची मोठी बहीण क्लेमेंटाईन सोबत सादर करण्याची परवानगी मिळाली. त्याच्या बहिणीकडूनच मुलाला संगीताची पहिली माहिती मिळाली. वयाच्या 1868 व्या वर्षी, अल्बेनिझ, त्याच्या आईसह, पॅरिसला गेला, जिथे त्याने प्रोफेसर ए. मार्मोनटेल यांच्याकडून पियानोचे धडे घेतले. XNUMX मध्ये, तरुण संगीतकाराची पहिली रचना, पियानोसाठी “मिलिटरी मार्च”, माद्रिदमध्ये प्रकाशित झाली.

1869 मध्ये, कुटुंब माद्रिदला गेले आणि मुलाने एम. मेंडिसाबलच्या वर्गात कंझर्व्हेटरीमध्ये प्रवेश केला. वयाच्या 10 व्या वर्षी, अल्बेनिझ साहसाच्या शोधात घरातून पळून जातो. कॅडिझमध्ये, त्याला अटक करून त्याच्या पालकांकडे पाठवले जाते, परंतु अल्बेनिझ दक्षिण अमेरिकेला जाणाऱ्या स्टीमरवर जाण्यास व्यवस्थापित करते. ब्यूनस आयर्समध्ये, तो आपल्या देशवासियांपैकी एक अर्जेंटिना, उरुग्वे आणि ब्राझीलमध्ये त्याच्यासाठी अनेक मैफिली आयोजित करेपर्यंत तो कष्टाने भरलेले जीवन जगतो.

क्यूबा आणि यूएसएचा प्रवास केल्यानंतर, जिथे अल्बेनिझ, उपासमारीने मरू नये म्हणून, बंदरात काम करतो, तो तरुण लाइपझिगला पोहोचला, जिथे तो एस. जॅडसन (रचना) च्या वर्गात आणि कंझर्व्हेटरीमध्ये शिकतो. K. Reinecke (पियानो) चा वर्ग. भविष्यात, तो ब्रुसेल्स कंझर्व्हेटरीमध्ये सुधारला - युरोपमधील सर्वोत्कृष्ट, एल. ब्रॅसिनसह पियानोमध्ये आणि एफ. गेवार्टच्या संयोजनात.

अल्बेनिझवर त्याचा मोठा प्रभाव बुडापेस्टमध्ये एफ. लिस्झ्ट यांच्याशी भेटला, जिथे स्पॅनिश संगीतकार आले. लिझ्टने अल्बेनिझचे नेतृत्व करण्यास सहमती दर्शविली आणि हे केवळ त्याच्या प्रतिभेचे उच्च मूल्यांकन होते. 80 च्या दशकात - 90 च्या दशकाच्या सुरुवातीस. अल्बेनिझ सक्रिय आणि यशस्वी मैफिली क्रियाकलापांचे नेतृत्व करते, युरोपमधील अनेक देशांमध्ये दौरे (जर्मनी, इंग्लंड, फ्रान्स) आणि अमेरिका (मेक्सिको, क्युबा). त्याचा तेजस्वी पियानोवाद समकालीनांना त्याच्या तेज आणि गुणी व्याप्तीने आकर्षित करतो. स्पॅनिश प्रेसने त्याला एकमताने "स्पॅनिश रुबिनस्टाईन" म्हटले. "स्वतःच्या रचना सादर करताना, अल्बेनिझ रुबिनस्टाईनची आठवण करून देत होते," पेडरलने लिहिले.

1894 च्या सुरुवातीस, संगीतकार पॅरिसमध्ये राहत होता, जिथे त्याने पी. डुकस आणि व्ही. डी'अँडी सारख्या प्रसिद्ध फ्रेंच संगीतकारांसोबत आपली रचना सुधारली. तो सी. डेबसी यांच्याशी जवळचा संपर्क विकसित करतो, ज्यांच्या सर्जनशील व्यक्तिमत्त्वाने अल्बेनिझ, त्याच्या अलीकडील वर्षांच्या संगीतावर खूप प्रभाव पाडला. त्याच्या आयुष्याच्या शेवटच्या वर्षांत, अल्बेनिझने रेनासीमिएंटो चळवळीचे नेतृत्व केले आणि पेडरेलच्या सौंदर्याची तत्त्वे त्याच्या कामात ओळखली. संगीतकाराची उत्कृष्ट कामे ही खरोखर राष्ट्रीय आणि त्याच वेळी मूळ शैलीची उदाहरणे आहेत. अल्बेनिझ लोकप्रिय गाणे आणि नृत्य शैलींकडे वळले (मालागेना, सेव्हिलाना), संगीतामध्ये स्पेनच्या विविध प्रदेशांची वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्ये पुन्हा तयार केली. त्याचे संगीत सर्व लोक गायन आणि उच्चारांच्या स्वरांनी भरलेले आहे.

अल्बेनिझच्या महान संगीतकारांच्या वारशांपैकी (कॉमिक आणि लिरिक ऑपेरा, झारझुएला, ऑर्केस्ट्रा, आवाजासाठी कार्य करते), पियानो संगीत हे सर्वात मोठे मूल्य आहे. स्पॅनिश संगीताच्या लोकसाहित्याचे आवाहन, संगीतकाराच्या शब्दात सांगायचे तर, या "लोककलांचे सोन्याचे साठे", त्याचा त्याच्या सर्जनशील विकासावर निर्णायक प्रभाव पडला. पियानोसाठीच्या त्याच्या रचनांमध्ये, अल्बेनिझ लोकसंगीताच्या घटकांचा व्यापक वापर करतात, त्यांना संगीतकार लेखनाच्या आधुनिक तंत्रांसह एकत्र करतात. पियानो टेक्सचरमध्ये, आपण अनेकदा लोक वाद्यांचा आवाज ऐकू शकता - डफ, बॅगपाइप्स, विशेषतः गिटार. कॅस्टिल, अरागॉन, बास्क देश आणि विशेषत: अंदालुसियाच्या गाण्याच्या आणि नृत्य शैलींच्या तालांचा वापर करून, अल्बेनिझ क्वचितच लोक थीमच्या थेट अवतरणापर्यंत स्वत: ला मर्यादित ठेवतात. त्याच्या सर्वोत्कृष्ट रचना: “स्पॅनिश सूट”, सूट “स्पेन” ऑप. 165, सायकल "स्पॅनिश ट्यून" op. 232, 12 तुकड्यांचे चक्र “इबेरिया” (1905-07) – नवीन दिशेच्या व्यावसायिक संगीताची उदाहरणे, जिथे राष्ट्रीय आधार आधुनिक संगीत कलेच्या उपलब्धीसह एकत्रितपणे एकत्रित केला जातो.

व्ही. इल्येवा

आयझॅक अल्बेनिझ वादळी, असंतुलित जगले, सर्व उत्कटतेने त्याने स्वतःला त्याच्या प्रिय कार्यात वाहून घेतले. त्याचे बालपण आणि तारुण्य हे एखाद्या रोमांचक साहसी कादंबरीसारखे आहे. वयाच्या चौथ्या वर्षापासून अल्बेनिझने पियानो वाजवायला शिकायला सुरुवात केली. त्यांनी त्याला पॅरिस, नंतर माद्रिद कंझर्व्हेटरीकडे सोपवण्याचा प्रयत्न केला. पण वयाच्या नऊव्या वर्षी मुलगा घरातून पळून जातो, मैफिलीत परफॉर्म करतो. त्याला घरी नेले जाते आणि पुन्हा दक्षिण अमेरिकेत पळून जातो. अल्बेनिझ तेव्हा बारा वर्षांचे होते; तो कामगिरी करत राहिला. पुढील वर्षे असमानपणे जातात: वेगवेगळ्या प्रमाणात यश मिळवून अल्बेनिझने अमेरिका, इंग्लंड, जर्मनी आणि स्पेन या शहरांमध्ये कामगिरी केली. त्याच्या सहलींदरम्यान, त्याने रचना सिद्धांताचे धडे घेतले (कार्ल रेनेके, लाइपझिगमधील सॉलोमन जॅडसन, ब्रुसेल्समधील फ्रँकोइस गेवार्ट यांच्याकडून).

१८७८ मध्‍ये लिस्‍टशी झालेली भेट - अल्बेनिझ तेव्हा अठरा वर्षांचे होते - त्यांच्या भावी भवितव्यासाठी निर्णायक ठरले. दोन वर्षे तो लिझ्टसोबत सर्वत्र गेला आणि त्याचा सर्वात जवळचा विद्यार्थी झाला.

लिस्झ्टशी संप्रेषणाचा अल्बेनिझवर प्रचंड प्रभाव पडला, केवळ संगीताच्या बाबतीतच नाही तर अधिक व्यापकपणे - सामान्य सांस्कृतिक, नैतिक. तो खूप वाचतो (त्याचे आवडते लेखक तुर्गेनेव्ह आणि झोला आहेत), त्याची कलात्मक क्षितिजे विस्तृत करतात. Liszt, ज्यांनी संगीतातील राष्ट्रीय तत्त्वाच्या अभिव्यक्तींना खूप महत्त्व दिले आणि म्हणूनच रशियन संगीतकारांना (ग्लिंका ते द मायटी हँडफुल) इतके उदार नैतिक समर्थन प्रदान केले आणि स्मेटाना आणि ग्रीग यांनी अल्बेनिझच्या प्रतिभेचे राष्ट्रीय स्वरूप जागृत केले. आतापासून तो पियानोवादनासोबतच संगीत संगीतातही वाहून घेतो.

Liszt अंतर्गत स्वत: ला परिपूर्ण केल्यानंतर, Albéniz मोठ्या प्रमाणावर एक पियानोवादक बनले. 1880-1893 या वर्षांमध्ये त्याच्या मैफिलीच्या सादरीकरणाचा मुख्य दिवस येतो. यावेळी, बार्सिलोना येथून, जिथे तो आधी राहत होता, अल्बेनिझ फ्रान्सला गेला. 1893 मध्ये, अल्बेनिझ गंभीरपणे आजारी पडला आणि नंतर आजाराने त्याला अंथरुणावर ठेवले. वयाच्या एकोणचाळीसाव्या वर्षी त्यांचे निधन झाले.

अल्बेनिझचा सर्जनशील वारसा खूप मोठा आहे - त्यात सुमारे पाचशे रचना आहेत, त्यापैकी सुमारे तीनशे पियानोफोर्टसाठी आहेत; बाकीच्यांपैकी - ऑपेरा, सिम्फोनिक वर्क, रोमान्स इ. कलात्मक मूल्याच्या दृष्टीने, त्याचा वारसा खूप असमान आहे. या मोठ्या, भावनिकदृष्ट्या थेट कलाकारामध्ये आत्म-नियंत्रणाची भावना नव्हती. त्याने सहज आणि त्वरीत लिहिले, जणू काही सुधारणा केल्याप्रमाणे, परंतु तो नेहमीच आवश्यक गोष्टी हायलाइट करण्यास, अनावश्यक गोष्टी टाकून देऊ शकला नाही आणि विविध प्रभावांना बळी पडला.

म्हणून, त्याच्या सुरुवातीच्या कामांमध्ये - जातीवादाच्या प्रभावाखाली - बरेच वरवरचे, सलून आहेत. ही वैशिष्ट्ये काही वेळा नंतरच्या लेखनात जतन केली गेली. आणि येथे आणखी एक उदाहरण आहे: 90 च्या दशकात, त्याच्या सर्जनशील परिपक्वताच्या वेळी, गंभीर आर्थिक अडचणींचा सामना करत असताना, अल्बेनिझने त्यांच्यासाठी लिब्रेटो तयार केलेल्या एका इंग्रज श्रीमंत व्यक्तीने नियुक्त केलेल्या अनेक ओपेरा लिहिण्यास सहमती दर्शविली; साहजिकच हे ऑपेरा अयशस्वी ठरले. शेवटी, त्याच्या आयुष्याच्या शेवटच्या पंधरा वर्षांत, अल्बेनिझवर काही फ्रेंच लेखकांचा प्रभाव पडला (सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे, त्याचा मित्र, पॉल डक).

आणि तरीही अल्बेनिझच्या सर्वोत्कृष्ट कामांमध्ये - आणि त्यापैकी बरेच आहेत! - त्याचे राष्ट्रीय-मूळ व्यक्तिमत्व प्रकर्षाने जाणवते. तरुण लेखकाच्या पहिल्याच सर्जनशील शोधांमध्ये - 80 च्या दशकात, म्हणजे पेडरेलचा जाहीरनामा प्रकाशित होण्याआधीच ते तीव्रपणे ओळखले गेले.

अल्बेनिझची सर्वोत्कृष्ट कामे अशी आहेत जी गाणी आणि नृत्यांचे लोक-राष्ट्रीय घटक, स्पेनचे रंग आणि लँडस्केप प्रतिबिंबित करतात. संगीतकाराच्या जन्मभूमीचे प्रदेश, प्रांत, शहरे आणि गावे यांच्या नावांसह प्रदान केलेले पियानोचे तुकडे, काही वाद्यवृंदाचा अपवाद वगळता हे आहेत. (अल्बेनिझची सर्वोत्कृष्ट झारझुएला, पेपिटा जिमेनेझ (1896) यांचाही उल्लेख केला पाहिजे. पेडरेल (सेलेस्टिना, 1905), आणि नंतर डी फॅला (अ ब्रीफ लाइफ, 1913) यांनी त्यांच्या आधी या वंशात लिहिले.). “स्पॅनिश ट्यून”, “वैशिष्ट्यपूर्ण तुकडे”, “स्पॅनिश नृत्य” किंवा सूट “स्पेन”, “आयबेरिया” (स्पेनचे प्राचीन नाव), “कॅटलोनिया” असे संग्रह आहेत. प्रसिद्ध नाटकांच्या नावांपैकी आपण भेटतो: “कोर्डोबा”, “ग्रॅनाडा”, “सेव्हिल”, “नवरा”, “मालागा” इ. अल्बेनिझने त्याच्या नाटकांना नृत्य शीर्षके देखील दिली (“सेगुइडिला”, “मालागुएना”, “पोलो” आणि इतर).

अल्बेनिझच्या कामातील सर्वात पूर्ण आणि बहुमुखी व्यक्तीने फ्लेमेन्कोची अंडालुशियन शैली विकसित केली. संगीतकाराच्या तुकड्यांमध्ये वर वर्णन केलेल्या माधुर्य, लय आणि सुसंवादाची वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्ये आहेत. एक उदार मेलोडिस्ट, त्याने त्याच्या संगीतात कामुक आकर्षणाची वैशिष्ट्ये दिली:

मेलोडिक्समध्ये, ओरिएंटल वळणे सहसा वापरली जातात:

विस्तृत व्यवस्थेमध्ये आवाज दुप्पट करून, अल्बेनिझने लोक वाऱ्याच्या वाद्यांच्या आवाजाचे वैशिष्ट्य पुन्हा तयार केले:

त्याने पियानोवर गिटारच्या आवाजाची मौलिकता उत्तम प्रकारे व्यक्त केली:

जर आपण सादरीकरणातील काव्यात्मक अध्यात्म आणि सजीव कथन शैली (शुमन आणि ग्रीगशी संबंधित) देखील लक्षात घेतली तर, स्पॅनिश संगीताच्या इतिहासात अल्बेनिझला किती महत्त्व दिले पाहिजे हे स्पष्ट होते.

एम. ड्रस्किन

रचनांची छोटी यादी:

पियानो काम करतो स्पॅनिश ट्यून (5 तुकडे) "स्पेन" (6 "अल्बम शीट्स") स्पॅनिश सूट (8 तुकडे) वैशिष्ट्यपूर्ण तुकडे (12 तुकडे) 6 स्पॅनिश नृत्य प्रथम आणि द्वितीय प्राचीन सूट (10 तुकडे) "आयबेरिया", सूट (चार तुकडे 12 तुकडे नोटबुक)

वाद्यवृंदाची कामे "कॅटलोनिया", सूट

ऑपेरा आणि झारझुएला “मॅजिक ओपल” (1893) “सेंट अँथनी” (1894) “हेन्री क्लिफर्ड” (1895) “पेपिटा जिमेनेझ” (1896) द किंग आर्थर ट्रायोलॉजी (मर्लिन, लान्सलॉट, जिनिव्रा, शेवटचे अपूर्ण) (1897-1906)

गाणी आणि प्रणय (सुमारे 15)