मुख्य सूचना |

जर्मन Leitmotiv, lit. - अग्रगण्य हेतू

तुलनेने लहान संगीत. टर्नओव्हर (bh मेलडी, काहीवेळा एखाद्या विशिष्ट वाद्यासाठी नियुक्त केलेल्या सुसंवादासह एक राग, इ.; काही प्रकरणांमध्ये, एक वेगळी सुसंवाद किंवा सुसंवादांचा क्रम, एक तालबद्ध आकृती, एक वाद्य टिंबर), संपूर्ण संगीतामध्ये वारंवार पुनरावृत्ती होते. उत्पादन आणि विशिष्ट व्यक्ती, वस्तू, घटना, भावना किंवा अमूर्त संकल्पना (एल., सुसंवादाने व्यक्त केलेले, कधीकधी लेइथर्मोनी म्हणतात, टिम्बरे - लेइटिम्ब्रे, इ.) द्वारे पदनाम आणि वैशिष्ट्य म्हणून सेवा देणे. एल. बहुतेकदा संगीत थिएटरमध्ये वापरले जाते. शैली आणि सॉफ्टवेअर instr. संगीत हे सर्वात महत्वाचे अभिव्यक्तींपैकी एक बनले आहे. पहिल्या सहामाहीत निधी. 1 व्या शतकात हा शब्द काही काळानंतर वापरला गेला. हे सहसा त्याला श्रेय दिले जाते. फिलोलॉजिस्ट जी. वोल्झोजेन, ज्यांनी वॅगनरच्या ओपेराबद्दल लिहिले (19); किंबहुना, वोल्झोजेनच्याही आधी, "एल." एफडब्ल्यू जेन्सने केएम वेबर (1876) वरील कामात लागू केले. या शब्दाची अयोग्यता आणि पारंपारिकता असूनही, ते केवळ संगीतशास्त्रातच नव्हे तर दैनंदिन जीवनातही त्वरीत पसरले आणि ओळखले गेले, प्रबळ व्यक्तीसाठी घरगुती शब्द बनले, मानवी क्रियाकलापांमध्ये सतत पुनरावृत्ती होणारे क्षण, आसपासच्या जीवनातील घटना इ.

संगीत उत्पादनात. अभिव्यक्त-अर्थपूर्ण कार्यासह, भाषा एक रचनात्मक (थीमॅटिकली एकरूप, रचनात्मक) कार्य देखील करते. 19 व्या शतकापर्यंत समान कार्ये. सहसा decomp मध्ये स्वतंत्रपणे निराकरण. संगीत शैली: वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्यांचे साधन. 17व्या-18व्या शतकातील ऑपेरामध्ये परिस्थिती आणि भावनिक अवस्था विकसित झाल्या होत्या, तर एकाच म्युझचे वहन संपूर्णपणे होते. अगदी प्राचीन पॉलीफोनिक्समध्येही थीम वापरल्या जात होत्या. फॉर्म (कँटस फर्मस पहा). रेखीयतेचे तत्त्व पूर्वीच्या एका ओपेरामध्ये (मॉन्टेव्हरडीचे ऑर्फिओ, 1607) आधीच नमूद केले गेले होते, परंतु ऑपेरा संगीतातील वेगळ्या वोक्सच्या क्रिस्टलायझेशनमुळे त्यानंतरच्या ऑपेरेटिक रचनांमध्ये विकसित केले गेले नाही. conc चे रूप. योजना पुनरावृत्ती संगीत-थीमॅटिक बांधकाम, इतर थीमॅटिक द्वारे विभाजित. साहित्य, फक्त वेगळ्या प्रकरणांमध्ये भेटले (जेबी लुली, ए. स्कारलाटीचे काही ओपेरा). फक्त फसवणूक मध्ये. 18 व्या शतकातील एल.चे रिसेप्शन हळूहळू डब्ल्यूए मोझार्टच्या शेवटच्या ओपेरामध्ये आणि फ्रेंचच्या ओपेरामध्ये तयार होते. ग्रेट फ्रेंचच्या काळातील संगीतकार. क्रांती - ए. ग्रेट्री, जे. लेस्यूर, ई. मेगुल, एल. चेरुबिनी. एल.चा खरा इतिहास म्यूजच्या विकासाच्या काळात सुरू होतो. रोमँटिसिझम आणि प्रामुख्याने त्याच्याशी संबंधित आहे. रोमँटिक ऑपेरा (ईटीए हॉफमन, केएम वेबर, जी. मार्शनर). त्याच वेळी, एल मुख्य अंमलबजावणीचे एक साधन बनते. ऑपेराची वैचारिक सामग्री. अशाप्रकारे, वेबरच्या ऑपेरा द फ्री गनर (1821) मधील प्रकाश आणि गडद शक्तींमधील संघर्ष दोन विरोधाभासी गटांमध्ये एकत्रितपणे क्रॉस-कटिंग थीम आणि आकृतिबंधांच्या विकासामध्ये परावर्तित झाला. आर. वॅगनर, वेबरची तत्त्वे विकसित करत, ओपेरा द फ्लाइंग डचमन (1842) मध्ये ओळींची ओळ लागू केली; नाटकाचा कळस डचमॅन आणि सेंटा यांच्या लीटमोटिफ्सचे स्वरूप आणि परस्परसंवादाद्वारे चिन्हांकित केले जातात, जे त्याच काळाचे प्रतीक आहेत. "शाप" आणि "विमोचन".

डच leitmotif.

Senta च्या Leitmotif.

वॅग्नरची सर्वात महत्वाची गुणवत्ता म्हणजे म्यूजची निर्मिती आणि विकास. नाट्यशास्त्र, विशेष. एल प्रणालीवर. त्याला त्याच्या नंतरच्या संगीतात सर्वात परिपूर्ण अभिव्यक्ती मिळाली. नाटके, विशेषत: टेट्रालॉजी "रिंग ऑफ द निबेलुन्जेन" मध्ये, जिथे अस्पष्ट संगीत. प्रतिमा जवळजवळ पूर्णपणे अनुपस्थित आहेत, आणि एल. केवळ नाटकांचे मुख्य क्षण प्रतिबिंबित करत नाहीत. क्रिया, परंतु संपूर्ण संगीत, प्रीम देखील झिरपते. ऑर्केस्ट्रल, फॅब्रिक ते स्टेजवर नायकांच्या देखाव्याची घोषणा करतात, त्यांचा मौखिक उल्लेख “मजबूत” करतात, त्यांच्या भावना आणि विचार प्रकट करतात, पुढील घटनांची अपेक्षा करतात; कधीकधी पॉलीफोनिक. L चे कनेक्शन किंवा अनुक्रम घटनांचे कार्यकारण संबंध प्रतिबिंबित करतात; नयनरम्य-चित्रणात. भाग (राइनचे जंगल, आगीचे घटक, जंगलाचा खडखडाट), ते पार्श्वभूमीच्या आकृतीमध्ये बदलतात. तथापि, अशी प्रणाली विरोधाभासाने भरलेली होती: एल.च्या संगीताच्या अतिसंपृक्ततेमुळे त्या प्रत्येकाचा प्रभाव कमकुवत झाला आणि संपूर्ण समज गुंतागुंतीची झाली. मॉडर्न टू वॅगनर, संगीतकार आणि त्यांच्या अनुयायांनी एल सिस्टीमची अत्यधिक जटिलता टाळली. रेखीयतेचे महत्त्व 19व्या शतकातील बहुतेक संगीतकारांनी ओळखले होते, जे अनेकदा वॅगनरपेक्षा स्वतंत्रपणे रेखीयतेचा वापर करतात. 20 आणि 30 च्या दशकात 19 व्या शतकातील फ्रान्समध्ये ऑपेराच्या विकासाच्या प्रत्येक नवीन टप्प्यात नाट्यशास्त्रात हळूहळू परंतु स्थिर वाढ दिसून येते. एल. (जे. मेयरबीर - सी. गौनोद - जे. विसे - जे. मॅसेनेट - सी. डेबसी) च्या भूमिका. इटलीमध्ये ते स्वतंत्र आहेत. जी. वर्दीने एल.च्या संदर्भात एक स्थान घेतले: त्याने एलच्या मदतीने फक्त केंद्र व्यक्त करण्यास प्राधान्य दिले. ऑपेराची कल्पना आणि रेखीयतेची प्रणाली वापरण्यास नकार दिला (आयडा, 1871 वगळता) . एल.ने वेरिस्ट आणि जी. पुक्किनी यांच्या ओपेरामध्ये अधिक महत्त्व प्राप्त केले. रशिया मध्ये, संगीत-थीमॅटिक तत्त्वे. 30 च्या दशकात पुनरावृत्ती होते. एमआय ग्लिंका (ऑपेरा “इव्हान सुसानिन”) द्वारे विकसित. L चा व्यापक वापर करण्यासाठी 2ऱ्या मजल्यावर या. 19व्या शतकातील पीआय त्चैकोव्स्की, खासदार मुसोर्गस्की, एनए रिम्स्की-कोर्साकोव्ह. नंतरचे काही ऑपेरा त्यांच्या सर्जनशीलतेसाठी प्रख्यात होते. वॅग्नेरियन तत्त्वांची अंमलबजावणी (विशेषत: म्लाडा, 1890); त्याच वेळी, तो L. च्या व्याख्या - त्यांच्या निर्मिती आणि विकासामध्ये बर्‍याच नवीन गोष्टींचा परिचय करून देतो. रशियन क्लासिक्स सामान्यतः वॅग्नेरियन प्रणालीच्या टोकाचा त्याग करतात.

बॅले म्युझिकमध्ये रेखीयतेचे तत्त्व वापरण्याचा प्रयत्न यापूर्वीच ए. अॅडमने गिझेल (1841) मध्ये केला होता, परंतु एल. डेलिब्सची रेखीयतेची प्रणाली कॉपेलिया (1870) मध्ये विशेषतः फलदायीपणे वापरली गेली. त्चैकोव्स्कीच्या नृत्यनाट्यांमध्येही एल.ची भूमिका महत्त्वपूर्ण आहे. शैलीच्या विशिष्टतेने क्रॉस-कटिंग नाट्यशास्त्राची आणखी एक समस्या समोर ठेवली - कोरिओग्राफिक. एल. बॅले गिझेल (बॅले नृत्यांगना जे. कोरल्ली आणि जे. पेरोट) मध्ये, तथाकथित द्वारे समान कार्य केले जाते. पास मतपत्रिका. कोरिओग्राफिक आणि संगीत नृत्यांमधील जवळच्या परस्परसंवादाची समस्या सोव्हमध्ये यशस्वीरित्या सोडवली गेली. बॅले (एआय खाचाटुरियन द्वारे स्पार्टाकस – एल.व्ही. याकोब्सन, यू. एन. ग्रिगोरोविच, एसएस प्रोकोफिव्ह द्वारे सिंड्रेला – केएम सर्गेव इ.).

instr. L. संगीताचा वापर 19व्या शतकातही मोठ्या प्रमाणावर होऊ लागला. संगीत टी-रा च्या प्रभावाने यात महत्वाची भूमिका बजावली, परंतु ते नाकारले नाही. भूमिका संपूर्ण नाटकाचे आयोजन करण्याचे तंत्र k.-l. वैशिष्ट्यपूर्ण आकृतिबंध दुसर्या फ्रेंचने विकसित केले होते. 18 व्या शतकातील harpsichordists. (के. डाकेन आणि इतरांनी "द कुकू") आणि व्हिएनीज क्लासिक्स (मोझार्टच्या सिम्फनी "ज्युपिटर" चा पहिला भाग) द्वारे उच्च स्तरावर वाढवले ​​गेले. अधिक उद्देशपूर्ण आणि स्पष्टपणे व्यक्त केलेल्या वैचारिक संकल्पनांच्या संबंधात या परंपरा विकसित करताना, एल. बीथोव्हेन एल.च्या तत्त्वाच्या जवळ आला (अॅप्सिओनाटा सोनाटा, भाग 1, एग्मॉन्ट ओव्हरचर आणि विशेषत: 1 वी सिम्फनी).

G. Berlioz (1830) ची Fantastic Symphony ची सिम्फनी कार्यक्रमात L. च्या मान्यतेसाठी मूलभूत महत्त्व होते, ज्यामध्ये सर्व 5 भागांमधून एक मधुर राग जातो, कधीकधी बदलतो, लेखकाच्या कार्यक्रमात "प्रिय थीम" म्हणून नियुक्त केला जातो. :

बर्लिओझच्या “हॅरोल्ड इन इटली” (१८३४) या सिम्फनीमध्ये अशाच प्रकारे वापरलेले एल. हे नायकाच्या (सोलो व्हायोला) लाकडाच्या वैशिष्ट्याने पूरक आहे. मुख्यचे सशर्त "पोर्ट्रेट" म्हणून. पात्र, एल.ने स्वतःला सिम्फनीमध्ये दृढपणे स्थापित केले. उत्पादन प्रोग्राम-प्लॉट प्रकार (बालाकिरेवचा “तमारा”, त्चैकोव्स्कीचा “मॅनफ्रेड”, आर. स्ट्रॉसचा “तिल उलेन्सपीगेल” इ.). रिम्स्की-कोर्साकोव्हच्या शेहेराझाडे सूट (1834) मध्ये, भयंकर शहरयार आणि सौम्य शेहेराजादे हे विरोधाभासी ओळींद्वारे चित्रित केले गेले आहेत, परंतु अनेक प्रकरणांमध्ये, जसे की संगीतकार स्वतः सूचित करतो, ते थीमॅटिक आहेत. घटक त्यांचे "वैयक्तिकृत" वर्ण गमावून पूर्णपणे रचनात्मक हेतू पूर्ण करतात.

शहरयारचा लेटमोटिफ.

शेहेराजादेचा लेटमोटिफ.

I चळवळीचा मुख्य भाग ("समुद्र").

भाग I च्या बाजूचा भाग.

1-1914 च्या पहिल्या महायुद्धानंतर तीव्र झालेल्या अँटी-वॅग्नेरियन आणि रोमँटिक-विरोधी चळवळी. प्रवृत्तींनी मूलभूत नाट्यशास्त्र लक्षणीयरीत्या कमी केले. L. ची भूमिका त्याच वेळी, त्याने क्रॉस-कटिंग म्यूजच्या साधनांपैकी एकाचे मूल्य कायम ठेवले. विकास अनेक जण उदाहरण म्हणून काम करू शकतात. उत्कृष्ट उत्पादने. डिसेंबर शैली: ओपेरा बर्गचे वोझझेक आणि प्रोकोफिव्हचे वॉर अँड पीस, होनेगरचे वक्तृत्व जोन ऑफ आर्क, स्ट्रॅविन्स्कीचे पेत्रुष्का, प्रोकोफिव्हचे रोमियो आणि ज्युलिएट, शोस्ताकोविचची 18वी सिम्फनी इ.

जवळजवळ दोन शतके एल. च्या अनुप्रयोगाच्या क्षेत्रात जमा झालेल्या अनुभवाची संपत्ती, आम्हाला त्याची सर्वात महत्वाची वैशिष्ट्ये वैशिष्ट्यीकृत करण्यास अनुमती देते. L. preim आहे. instr याचा अर्थ, जरी तो wok मध्ये देखील आवाज करू शकतो. ऑपेरा आणि ऑरेटोरिओचे भाग. नंतरच्या बाबतीत, L. फक्त एक wok आहे. मेलडी, instr मध्ये असताना. (ऑर्केस्ट्रल) फॉर्म, सुसंवाद, पॉलीफोनी, एक विस्तृत रजिस्टर आणि डायनॅमिकमुळे त्याच्या ठोसतेची आणि अलंकारिक वर्णाची डिग्री वाढते. श्रेणी, तसेच विशिष्ट. instr लाकूड Orc. एल., शब्दात काय बोलले होते किंवा अजिबात व्यक्त केले नाही ते पूरक आणि स्पष्ट करणे विशेषतः प्रभावी होते. "द वाल्कीरी" च्या अंतिम फेरीत एल. सिगफ्राइडचे दिसणे (जेव्हा नायक अद्याप जन्माला आला नव्हता आणि त्याचे नाव ठेवलेले नव्हते) किंवा ऑपेराच्या "द मेड ऑफ पस्कोव्ह" च्या त्या दृश्यातील एल. इव्हान द टेरिबलचा आवाज. ”, जिथे आम्ही ओल्गाच्या अज्ञात वडिलांबद्दल बोलत आहोत. नायकाच्या मानसशास्त्राचे चित्रण करताना अशा एल.चे महत्त्व फार मोठे आहे, उदाहरणार्थ. ऑपेरा द क्वीन ऑफ स्पेड्सच्या चौथ्या दृश्यात, जेथे एल. काउंटेस, विराम देऊन व्यत्यय आणत आहे,

त्याच वेळी प्रतिबिंबित करते. हर्मनची जीवघेणी गुपित ताबडतोब जाणून घेण्याची इच्छा आणि त्याचा संकोच.

संगीत आणि एल.च्या कृतींमधील आवश्यक पत्रव्यवहाराच्या फायद्यासाठी, ते बहुतेक वेळा पूर्णपणे स्पष्ट स्टेज परफॉर्मन्सच्या परिस्थितीत केले जातात. परिस्थिती थ्रू आणि नॉन-थ्रू प्रतिमांचे वाजवी संयोजन एलच्या अधिक प्रमुख निवडीसाठी योगदान देते.

फंक्शन्स एल., तत्वतः, डीकॉम्प करू शकतात. संगीत घटक. भाषा, स्वतंत्रपणे घेतल्या जातात (leitharmonies, leittimbres, leittonality, leitrhythms), परंतु त्यांचा परस्परसंवाद मेलोडिकच्या वर्चस्वाखाली सर्वात वैशिष्ट्यपूर्ण आहे. सुरुवात (क्रॉस-कटिंग थीम, वाक्यांश, हेतू). संक्षिप्ततेशी संबंधित - नैसर्गिक. सामान्य संगीतात एल.च्या सोयीस्कर सहभागासाठी अट. विकास सुरुवातीला पूर्ण केलेल्या थीमद्वारे व्यक्त केलेल्या L. साठी, पुढे वेगळे विभागले जाणे असामान्य नाही. घटक जे स्वतंत्रपणे a द्वारे वैशिष्ट्यपूर्ण कार्ये करतात (हे वॅगनरच्या लीटमोटिफ तंत्राचे वैशिष्ट्य आहे); L. चे समान क्रशिंग instr मध्ये देखील आढळते. संगीत – सिम्फनीमध्ये, ज्यामध्ये पहिल्या चळवळीची मुख्य थीम लहान स्वरूपात एल.ची भूमिका बजावते. सायकलच्या पुढील भागांमध्ये (बर्लिओझची विलक्षण सिम्फनी आणि ड्वोरॅकची 1वी सिम्फनी). एक उलट प्रक्रिया देखील आहे, जेव्हा एका वेगळ्या विभागातून एक उज्ज्वल क्रॉस-कटिंग थीम हळूहळू तयार होते. पूर्ववर्ती घटक (वर्दी आणि रिम्स्की-कोर्साकोव्हच्या पद्धतींसाठी वैशिष्ट्यपूर्ण). नियमानुसार, एल. ला विशेषतः एकाग्र अभिव्यक्ती, एक टोकदार वैशिष्ट्य आवश्यक आहे, जे संपूर्ण कार्यामध्ये सहज ओळखण्याची खात्री देते. शेवटची स्थिती मोनोथेमॅटिक पद्धतींच्या विरूद्ध, रेखीयतेच्या बदलांना मर्यादित करते. F. सूची आणि त्याच्या अनुयायांचे परिवर्तन.

संगीत थिएटरमध्ये. उत्पादन प्रत्येक एल., एक नियम म्हणून, त्या क्षणी सादर केला जातो जेव्हा त्याचा अर्थ संबंधित wok मजकूरामुळे लगेच स्पष्ट होतो. पक्ष, परिस्थितीची वैशिष्ट्ये आणि पात्रांचे वर्तन. सिम्फ मध्ये. L. च्या अर्थाचे संगीत स्पष्टीकरण हा लेखकाचा कार्यक्रम किंवा otd आहे. मुख्य हेतूबद्दल लेखकाच्या सूचना. संगीताच्या विकासादरम्यान व्हिज्युअल आणि शाब्दिक संदर्भ बिंदूंची अनुपस्थिती एल च्या अनुप्रयोगास गंभीरपणे मर्यादित करते.

L. चे संक्षिप्तपणा आणि ज्वलंत वर्ण सहसा परंपरेतील त्याचे विशेष स्थान निर्धारित करतात. म्युझिक फॉर्म, जिथे तो फॉर्मच्या अपरिहार्य घटकांपैकी एकाची भूमिका क्वचितच करतो (रोन्डो रिफ्रेन, सोनाटा अॅलेग्रोची मुख्य थीम), परंतु बरेचदा ते अनपेक्षितपणे डीकॉम्पवर आक्रमण करते. त्याचे विभाग. त्याच वेळी, विनामूल्य रचना, वाचनात्मक देखावे आणि प्रमुख कार्यांमध्ये. थिएटर योजना, संपूर्णपणे घेतलेली, एल. एक महत्त्वपूर्ण रचनात्मक भूमिका बजावू शकते, त्यांना संगीत-विषयात्मक प्रदान करते. ऐक्य

संदर्भ: रिम्स्की-कोर्साकोव्ह एचए, “द स्नो मेडेन” – एक स्प्रिंग टेल (1905), “आरएमजी”, 1908, क्र 39/40; त्यांचे स्वतःचे, वॅगनर आणि डार्गोमिझस्की (1892), त्यांच्या पुस्तकात: संगीत लेख आणि नोट्स, 1869-1907, सेंट पीटर्सबर्ग, 1911 (दोन्ही लेखांचा संपूर्ण मजकूर, Poln. sobr. soch., vol. 2 आणि 4, M. , 1960 -63); Asafiev BV, एक प्रक्रिया म्हणून संगीत स्वरूप, M., 1930, (पुस्तक 2 सह), एल., 1963; ड्रस्किन एमएस, ऑपेराच्या संगीत नाटकीयतेचे प्रश्न, एल., 1952; यारुस्तोव्स्की बीएम, रशियन ऑपेरा क्लासिक्सचे नाटकशास्त्र, एम., 1952, 1953; सोकोलोव्ह ओ., ऑपेरा “प्सकोवित्यंका” चे लीटमोटिफ्स, संग्रहात: संगीत सिद्धांत विभाग, मॉस्को. conservatory, vol. 1, मॉस्को, 1960; प्रोटोपोपोव्ह व्ही., "इव्हान सुसानिन" ग्लिंका, एम., 1961, पी. 242-83; बोगदानोव-बेरेझोव्स्की व्हीएम, बॅलेबद्दलचे लेख, एल., 1962, पी. ४८, ७३-७४; वॅगनर आर., ऑपर अंड ड्रामा, एलपीझेड., 48; समान, Sämtliche Schriften und Dichtung (Volksausgabe), Bd 73-74, Lpz., (oj) (रशियन भाषांतर – ऑपेरा आणि नाटक, एम., 1852); त्याचे, Eine Mitteilung an meine Freunde (3), ibid., Bd 4, Lpz., (oj); त्याचे स्वतःचे, बबर डाय अनवेंडुंग डर म्युझिक ऑफ दास ड्रामा, ibid., Bd 1906, Lpz., (oj) (रशियन भाषांतरात - नाटकात संगीताच्या वापरावर, त्याच्या संग्रहात: निवडक लेख, एम., 1851); फेडरलीन जी., लबर “रेनगोल्ड” फॉन आर. वॅगनर. Versuch einer musikalischen Interpretation, “Musikalisches Wochenblatt”, 4, (Bd) 10; Jdhns Fr. डब्ल्यू., सीएम वेबर इन सीनेन वर्केन, बी., 1935; वोल्झोजेन एच. वॉन, मोटिव्ह इन आर. वॅगनर्स “सिगफ्राइड”, “म्युझिकॅलिचेस वोचेनब्लाट”, 1871, (बीडी) 2; त्याच्या, Thematischer Leitfaden durch die Musik zu R. Wagners Festspiel “Der Ring der Nibelungen”, Lpz., 1871; त्याचे स्वतःचे, Wagners “Götterdämmerung”, “Musikalisches Wochenblatt”, 1876-7, (Bd) 1876-1877 मधील हेतू; Haraszti E., Le problime du Leitmotiv, “RM”, 1879, (v.) 8; अब्राहम जी., द लेटमोटिव्ह फ्रॉम वॅगनर, “ML”, 10, (v.) 1923; Bernet-Kempers K. Th., Herinneringsmotieven leitmotieven, grondthemas, Amst. - पी., 4; Wörner K., Beiträge zur Geschichte des Leitmotivs in der Oper, ZfMw, 1925, Jahrg. 6, एच. 1929; Engländer R., Zur Geschichte des Leitmotivs, “ZfMw”, 1931, Jahrg. 14, एच. 3; मॅटर जे., ला फॉन्क्शन सायकोलॉजिक डू लीटमोटिव्ह वॅग्नेरिएन, “एसएमझेड”, 1932, (जाहर्ग.) 14; Mainka J., Sonatenform, Leitmotiv und Charakterbegleitung, “Beiträge zur Musikwissenschaft”, 7, Jahrg. 1961, एच. 101.

GV Krauklis