लुइगी मार्चेसी |

लुइगी मार्चेसी

मार्चेसी हा XNUMXव्या शतकाच्या उत्तरार्धात आणि XNUMXव्या शतकाच्या सुरुवातीच्या शेवटच्या प्रसिद्ध कॅस्ट्रॅटो गायकांपैकी एक आहे. स्टेन्डलने त्याच्या “रोम, नेपल्स, फ्लॉरेन्स” या पुस्तकात त्याला “संगीतातील बर्निनी” असे संबोधले. "मार्चेसीला मऊ लाकडाचा आवाज होता, व्हर्चुओसो कोलोरातुरा तंत्र," एसएम ग्रिश्चेन्को नोट करते. "त्याचे गायन खानदानी, सूक्ष्म संगीताने वेगळे होते."

लुइगी लोडोविको मार्चेसी (मार्चेसिनी) यांचा जन्म 8 ऑगस्ट 1754 रोजी मिलान येथे झाला, जो ट्रम्पेटरचा मुलगा होता. तो प्रथम शिकार हॉर्न वाजवायला शिकला. नंतर, मोडेना येथे गेल्यानंतर, त्याने शिक्षक कैरोनी आणि गायक ओ. अल्बुझी यांच्याकडे गाण्याचे शिक्षण घेतले. 1765 मध्ये, लुइगी मिलान कॅथेड्रलमध्ये तथाकथित अलिव्हो म्युझिको सोप्रानो (ज्युनियर सोप्रानो कॅस्ट्रॅटो) बनले.

तरुण गायकाने 1774 मध्ये इटलीच्या राजधानीत पेर्गोलेसीच्या ऑपेरा मेड-मिस्ट्रेसमध्ये महिला भागासह पदार्पण केले. वरवर पाहता, अतिशय यशस्वीपणे, पुढच्या वर्षीपासून फ्लॉरेन्समध्ये त्याने पुन्हा बियांचीच्या ऑपेरा कॅस्टर आणि पोलक्समध्ये स्त्री भूमिका केली. मार्चेसीने पी. अनफोसी, एल. अलेसेंद्री, पी.-ए यांच्या ओपेरामध्ये स्त्री भूमिकाही गायल्या. गुग्लिएल्मी. एका परफॉर्मन्सनंतर काही वर्षांनी, फ्लॉरेन्समध्ये केलीने लिहिले: “मी बियांचीचे सेम्बियान्झा अमाबिले डेल मिओ बेल सोल हे गाणे अतिशय शुद्ध चवीने गायले; एका क्रोमॅटिक पॅसेजमध्ये त्याने क्रोमॅटिक नोट्सचा एक सप्तक वाढवला आणि शेवटची नोट इतकी उत्कृष्ट आणि मजबूत होती की त्याला मार्चेसी बॉम्ब म्हटले गेले.

नेपल्समधील मायस्लिव्हसेकचे ऑलिम्पियाड पाहिल्यानंतर केलीने इटालियन गायकाच्या कामगिरीचे आणखी एक पुनरावलोकन केले आहे: "त्याची अभिव्यक्ती, भावना आणि सुंदर एरिया 'से सर्का, से डाइस' मधील कामगिरी कौतुकाच्या पलीकडे होती."

मार्चेसीने 1779 मध्ये मिलानच्या ला स्काला थिएटरमध्ये सादरीकरण करून खूप प्रसिद्धी मिळवली, जिथे पुढच्या वर्षी मायस्लिव्हचेकच्या आर्मिडामध्ये त्याच्या विजयाला अकादमीचे रौप्य पदक मिळाले.

1782 मध्ये, ट्यूरिनमध्ये, मार्चेसीने बियांचीच्या ट्रायम्फ ऑफ द वर्ल्डमध्ये जबरदस्त यश मिळवले. तो सार्डिनियाच्या राजाचा दरबारी संगीतकार बनतो. गायक चांगल्या वार्षिक पगारासाठी पात्र आहे - 1500 पिडमॉन्टीज लीर. शिवाय, त्याला वर्षातील नऊ महिने परदेश दौर्‍याची परवानगी आहे. 1784 मध्ये, त्याच ट्यूरिनमध्ये, "म्युझिक" ने सिमारोसाच्या ऑपेरा "आर्टॅक्सेरक्सेस" च्या पहिल्या कामगिरीमध्ये भाग घेतला.

"1785 मध्ये, तो सेंट पीटर्सबर्गलाही पोहोचला," ई. हॅरियट त्याच्या कॅस्ट्रॅटो गायकांबद्दलच्या पुस्तकात लिहितात, "परंतु, स्थानिक वातावरणामुळे घाबरून तो घाईघाईने व्हिएन्नाला निघून गेला, जिथे त्याने पुढील तीन वर्षे घालवली; 1788 मध्ये त्यांनी लंडनमध्ये अतिशय यशस्वी कामगिरी केली. हा गायक महिलांच्या हृदयावरील विजयासाठी प्रसिद्ध होता आणि जेव्हा लघुचित्रकाराची पत्नी मारिया कॉसवेने तिचा नवरा आणि मुले त्याच्यासाठी सोडली आणि संपूर्ण युरोपमध्ये त्याचे अनुसरण करण्यास सुरुवात केली तेव्हा त्याने एक घोटाळा केला. ती फक्त 1795 मध्ये घरी परतली.

मार्चेसीचे लंडनमध्ये आगमन झाल्याने खळबळ उडाली. पहिल्या संध्याकाळी, सभागृहात गाजलेल्या गोंगाट आणि गोंधळामुळे त्यांची कामगिरी सुरू होऊ शकली नाही. प्रसिद्ध इंग्रजी संगीत प्रेमी लॉर्ड माउंट एग्डकॉम्बे लिहितात: “या वेळी, मार्चेसी हा एक अतिशय देखणा तरुण होता, त्याची आकृती आणि सुंदर हालचाली होती. त्याचे वादन अध्यात्मिक आणि अभिव्यक्त होते, त्याची आवाज क्षमता पूर्णपणे अमर्यादित होती, त्याचा आवाज त्याच्या श्रेणीसह मारला गेला, जरी तो थोडा बहिरा होता. त्याने आपली भूमिका चोख बजावली, पण त्याने स्वतःची खूप प्रशंसा केली असा समज दिला; याशिवाय, तो कॅन्टेबिलपेक्षा ब्राव्हुरा एपिसोडमध्ये चांगला होता. वाचक, उत्साही आणि उत्कट दृश्यांमध्ये, त्याच्याकडे समानता नव्हती आणि जर तो मेलिस्माससाठी कमी वचनबद्ध असेल, जो नेहमीच योग्य नसतो आणि जर त्याला शुद्ध आणि सोपी चव असेल तर त्याची कामगिरी निर्दोष असेल: कोणत्याही परिस्थितीत, तो आहे. नेहमी चैतन्यशील, तेजस्वी आणि तेजस्वी. . त्याच्या पदार्पणासाठी, त्याने सारटीचा मोहक ऑपेरा ज्युलियस सबिन निवडला, ज्यामध्ये नायकाचे सर्व अरिया (आणि त्यापैकी बरेच आहेत आणि ते खूप वैविध्यपूर्ण आहेत) उत्कृष्ट अभिव्यक्तीने वेगळे आहेत. हे सर्व एरिया माझ्या ओळखीचे आहेत, मी एका खाजगी घरात एका संध्याकाळी पॅचिरोटीने ते सादर केलेले ऐकले, आणि आता मला त्याची सौम्य अभिव्यक्ती चुकली, विशेषत: शेवटच्या दयनीय दृश्यात. मला असे वाटले की मार्चेसीच्या अत्याधिक भडक शैलीने त्यांच्या साधेपणाला हानी पोहोचवली. या गायकांची तुलना करताना, मी मार्चेसीचे कौतुक करू शकत नाही कारण मी यापूर्वी, मंटुआमध्ये किंवा लंडनमधील इतर ऑपेरामध्ये त्याचे कौतुक केले होते. त्यांचे जल्लोषात स्वागत करण्यात आले.”

इंग्लंडच्या राजधानीत, लॉर्ड बकिंगहॅमच्या घरी एका खाजगी मैफिलीत, मार्चेसी आणि पॅचीरोटी या दोन प्रसिद्ध कॅस्ट्रॅटो गायकांची एकमेव मैत्रीपूर्ण स्पर्धा झाली.

गायकाच्या दौर्‍याच्या शेवटी, एका इंग्रजी वृत्तपत्राने लिहिले: “काल संध्याकाळी, त्यांच्या मॅजेस्टीज आणि राजकुमारींनी त्यांच्या उपस्थितीने ऑपेरा हाऊसचा सन्मान केला. मार्चेसी हा त्यांच्या लक्षाचा विषय होता आणि न्यायालयाच्या उपस्थितीने प्रोत्साहित झालेल्या नायकाने स्वतःला मागे टाकले. अलीकडे तो मोठ्या प्रमाणावर अलंकाराच्या त्याच्या प्रवृत्तीतून बरा झाला आहे. तो अजूनही रंगमंचावर त्याच्या विज्ञानाशी असलेल्या बांधिलकीचे चमत्कार दाखवतो, परंतु कलेच्या हानीसाठी नाही, अनावश्यक सजावटीशिवाय. तथापि, ध्वनीची सुसंगतता म्हणजे कानाला जेवढी सुसंगतता चष्माची डोळ्यांना असते; ते कुठे आहे, ते पूर्णत्वास आणले जाऊ शकते, परंतु ते नसल्यास, सर्व प्रयत्न व्यर्थ ठरतील. अरेरे, आम्हाला असे दिसते की मार्चेसीमध्ये असा सुसंवाद नाही.

शतकाच्या अखेरीपर्यंत मार्चेसी इटलीमधील सर्वात लोकप्रिय कलाकारांपैकी एक आहे. आणि श्रोते त्यांच्या virtuosos भरपूर क्षमा करण्यास तयार होते. कारण त्या वेळी गायक जवळजवळ कोणतीही हास्यास्पद मागणी पुढे करू शकत होते. मार्चेसीने या क्षेत्रातही "यशस्वी" केले. ई. हॅरियट जे लिहितात ते येथे आहे: “मारचेसीने स्टेजवर दिसावे असा आग्रह धरला, घोड्यावरून टेकडीवरून उतरत, नेहमी एक यार्डपेक्षा कमी नसलेल्या बहु-रंगीत प्लमसह हेल्मेटमध्ये. फॅनफेअर्स किंवा ट्रम्पेट्स त्याच्या प्रस्थानाची घोषणा करणार होते आणि भाग त्याच्या आवडत्या एरिया - बहुतेक वेळा "मिया स्पेरांझा, आयो पुर व्होरेई" ने सुरू करायचा होता, जो सरतीने विशेषतः त्याच्यासाठी लिहिला होता - भूमिका आणि प्रस्तावित परिस्थितीची पर्वा न करता. अनेक गायकांना अशी नाममात्र अरिया होती; त्यांना "एरी डी बाउले" - "सूटकेस एरियास" - म्हटले गेले कारण कलाकार त्यांच्याबरोबर थिएटरपासून थिएटरकडे गेले.

व्हर्नन ली लिहितात: “समाजातील अधिक क्षुल्लक भाग गप्पा मारण्यात आणि नाचण्यात गुंतलेला होता आणि त्याची आवड होती … गायक मार्चेसी, ज्याला अल्फीरीने हेल्मेट घालून फ्रेंचांशी लढायला बोलावले आणि त्याला असे धाडस करणारा एकमेव इटालियन म्हणत. "कोर्सिकन गॉल" चा प्रतिकार करा - विजेता, किमान आणि गाणे."

येथे 1796 चा एक संकेत आहे, जेव्हा मार्चेसीने मिलानमध्ये नेपोलियनशी बोलण्यास नकार दिला होता. तथापि, 1800 मध्ये, मारेंगोच्या लढाईनंतर, ज्यांनी हडप करणाऱ्यांचे स्वागत केले त्यांच्यामध्ये अग्रभागी होण्यासाठी मार्चेसीला नंतर, XNUMX मध्ये रोखले नाही.

80 च्या दशकाच्या उत्तरार्धात, मार्चेसीने व्हेनिसमधील सॅन बेनेडेटो थिएटरमध्ये तारकीच्या ऑपेरा द एपोथिओसिस ऑफ हरक्यूलिसमध्ये पदार्पण केले. येथे, व्हेनिसमध्ये, सॅन सॅम्युएल थिएटरमध्ये गाणारे मार्चेसी आणि पोर्तुगीज प्राइम डोना डोना लुईसा तोडी यांच्यात कायमस्वरूपी स्पर्धा आहे. या शत्रुत्वाचा तपशील 1790 च्या व्हेनेशियन झागुरीने त्याच्या मित्राला कॅसानोव्हाला लिहिलेल्या पत्रात आढळू शकतो: “ते नवीन थिएटर (ला फेनिस. - अंदाजे. प्रमाण.) बद्दल थोडेच बोलतात, सर्व वर्गातील नागरिकांसाठी मुख्य विषय संबंध आहे. तोडी आणि मार्चेसी दरम्यान; जगाच्या अंतापर्यंत याबद्दल बोलणे कमी होणार नाही, कारण अशा कथा केवळ आळशीपणा आणि तुच्छतेचे संघटन मजबूत करतात.

आणि एक वर्षानंतर लिहिलेले त्याचे आणखी एक पत्र येथे आहे: “त्यांनी इंग्रजी शैलीत एक व्यंगचित्र छापले, ज्यामध्ये तोडी विजयात चित्रित केले गेले आहे आणि मार्चेसीला धुळीत चित्रित केले आहे. मार्चेसीच्या बचावात लिहिलेल्या कोणत्याही ओळी बेस्टेमियाच्या निर्णयाद्वारे विकृत किंवा काढून टाकल्या जातात (मानहानिशी लढण्यासाठी विशेष न्यायालय. – अंदाजे. ऑट.). तोडीचे गौरव करणाऱ्या कोणत्याही मूर्खपणाचे स्वागत आहे, कारण ती डेमोन आणि काझ यांच्या आश्रयाने आहे.

हे असे झाले की गायकाच्या मृत्यूबद्दल अफवा पसरू लागल्या. मार्चेसीला नाराज करण्यासाठी आणि घाबरवण्यासाठी हे केले गेले. म्हणून 1791 च्या एका इंग्रजी वृत्तपत्राने लिहिले: “काल, मिलानमधील एका महान कलाकाराच्या मृत्यूबद्दल माहिती मिळाली. असे म्हटले जाते की तो एका इटालियन कुलीन व्यक्तीच्या ईर्ष्याला बळी पडला होता, ज्याची पत्नी दुर्दैवी नाइटिंगेलवर खूप प्रेमळ असल्याचा संशय होता ... असे नोंदवले जाते की दुर्दैवाचे थेट कारण विष होते, ज्याची ओळख पूर्णपणे इटालियन कौशल्य आणि कौशल्याने केली गेली होती.

शत्रूंचे कारस्थान असूनही, मार्चेसीने कालव्याच्या शहरात आणखी काही वर्षे कामगिरी केली. सप्टेंबर 1794 मध्ये, झागुरीने लिहिले: “मार्चेसीने फेनिस येथे या हंगामात गाणे आवश्यक आहे, परंतु थिएटर इतके वाईटरित्या बांधले गेले आहे की हा हंगाम फार काळ टिकणार नाही. मार्चेसी त्यांना 3200 सिक्विन खर्च करेल.”

1798 मध्ये, या थिएटरमध्ये, "मुझिको" ने झिंगरेलीच्या ऑपेरामध्ये "कॅरोलिन आणि मेक्सिको" या विचित्र नावाने गायले आणि त्याने रहस्यमय मेक्सिकोचा भाग सादर केला.

1801 मध्ये, टिएट्रो नुओवो ट्रायस्टेमध्ये उघडले, जिथे मार्चेसीने मेयरच्या गिनेव्हरा स्कॉटिशमध्ये गायले. 1805/06 सीझनमध्ये गायकाने आपली ऑपरेटिक कारकीर्द संपवली आणि तोपर्यंत मिलानमध्ये यशस्वी कामगिरी चालू ठेवली. मार्चेसीची शेवटची सार्वजनिक कामगिरी 1820 मध्ये नेपल्समध्ये झाली.

मार्चेसीच्या सर्वोत्कृष्ट पुरुष सोप्रानो भूमिकांमध्ये आर्मिडा (मायस्लिव्हेकचा आर्मिडा), इझियो (अलेसेंड्रीचा इझियो), जियुलिओ, रिनाल्डो (सरतीचा गियुलिओ सबिनो, आर्मिडा आणि रिनाल्डो), अकिलिस (स्कायरोसवरील अकिलीस) होय कॅपुआ) यांचा समावेश आहे.

14 डिसेंबर 1829 रोजी मिलानजवळील इंझागो येथे गायकाचे निधन झाले.