निकोले सेमेनोविच गोलोव्हानोव (निकोले गोलोव्हानोव) |

निकोले गोलोव्हानोव्ह

सोव्हिएत आचरण संस्कृतीच्या विकासात या उल्लेखनीय संगीतकाराच्या भूमिकेला अतिशयोक्ती करणे कठीण आहे. चाळीस वर्षांहून अधिक काळ, गोलोव्हानोव्हचे फलदायी कार्य चालू राहिले, ज्याने ऑपेरा स्टेजवर आणि देशाच्या मैफिलीच्या जीवनात महत्त्वपूर्ण छाप सोडली. त्याने रशियन क्लासिक्सच्या जिवंत परंपरा तरुण सोव्हिएत परफॉर्मिंग आर्ट्समध्ये आणल्या.

तारुण्यात, गोलोव्हानोव्हला मॉस्को सिनोडल स्कूल (1900-1909) मध्ये एक उत्कृष्ट शाळा मिळाली, जिथे त्याला प्रसिद्ध गायक कंडक्टर व्ही. ऑर्लोव्ह आणि ए. कास्टल्स्की यांनी शिकवले. 1914 मध्ये त्यांनी एम. इप्पोलिटोव्ह-इव्हानोव्ह आणि एस. वासिलेंको यांच्या अंतर्गत रचना वर्गात मॉस्को कंझर्व्हेटरीमधून सन्मानाने पदवी प्राप्त केली. लवकरच तरुण कंडक्टरने बोलशोई थिएटरमध्ये जोरदार सर्जनशील कार्य सुरू केले. 1919 मध्ये, गोलोव्हानोव्हने येथे त्याच्या संचलनात पदार्पण केले - त्याच्या दिग्दर्शनाखाली रिम्स्की-कोर्साकोव्हचा ऑपेरा द टेल ऑफ झार सॉल्टन रंगविला गेला.

गोलोव्हानोव्हचे कार्य तीव्र आणि बहुआयामी होते. क्रांतीच्या पहिल्या वर्षांमध्ये, त्याने उत्साहाने बोलशोई थिएटर (नंतर स्टॅनिस्लावस्की ऑपेरा हाऊस) येथे ऑपेरा स्टुडिओच्या संघटनेत भाग घेतला, एव्ही नेझदानोव्हा सोबत तिच्या पश्चिम युरोपच्या दौर्‍यावर (1922-1923) संगीत लिहिले (तो दोन ओपेरा लिहिले, एक सिम्फनी, असंख्य प्रणय आणि इतर कामे), मॉस्को कंझर्व्हेटरी (1925-1929) येथे ऑपेरा आणि ऑर्केस्ट्राचे वर्ग शिकवतात. 1937 पासून, गोलोव्हानोव्हने ऑल-युनियन रेडिओ ग्रँड सिम्फनी ऑर्केस्ट्राचे नेतृत्व केले, जे त्यांच्या नेतृत्वाखाली देशातील सर्वोत्कृष्ट संगीत गटांपैकी एक बनले आहे.

अनेक दशकांपासून, गोलोव्हानोव्हच्या मैफिलीचे प्रदर्शन सोव्हिएत युनियनच्या कलात्मक जीवनाचा अविभाज्य भाग होते. एन. अनोसोव्ह यांनी लिहिले: “जेव्हा तुम्ही निकोलाई सेमेनोविच गोलोव्हानोव्हच्या सर्जनशील प्रतिमेबद्दल विचार करता, तेव्हा त्याचे राष्ट्रीय सार हे मुख्य, सर्वात वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्य असल्याचे दिसते. सर्जनशीलतेची रशियन राष्ट्रीय सेटिंग गोलोव्हानोव्हच्या कार्यप्रदर्शन, संचालन आणि रचना क्रियाकलापांमध्ये व्यापते.

खरंच, कंडक्टरने रशियन शास्त्रीय संगीताचा प्रचार आणि सर्वांगीण प्रसार हे त्याचे मुख्य कार्य पाहिले. त्याच्या सिम्फनी संध्याकाळच्या कार्यक्रमांमध्ये, त्चैकोव्स्की, मुसोर्गस्की, बोरोडिन, रिम्स्की-कोर्साकोव्ह, स्क्रिबिन, ग्लाझुनोव्ह, रचमनिनोव्ह ही नावे बहुतेकदा आढळली. सोव्हिएत संगीताच्या कृतींकडे वळताना, त्याने रशियन अभिजात भाषेच्या संदर्भात सलग वैशिष्ट्यांकडे पाहिले; हा योगायोग नाही की गोलोव्हानोव्ह हा पाचव्या, सहाव्या, बावीसव्या सिम्फनी आणि एन. मायस्कोव्स्कीच्या “ग्रीटिंग ओव्हरचर” चा पहिला कलाकार होता.

गोलोव्हानोव्हच्या जीवनाचा मुख्य व्यवसाय संगीत थिएटर होता. आणि येथे त्याचे लक्ष जवळजवळ केवळ रशियन ऑपेरा क्लासिक्सवर केंद्रित होते. बोलशोई थिएटरने त्यांच्या दिग्दर्शनाखाली सुमारे वीस प्रथम श्रेणी निर्मिती केली. कंडक्टरचे भांडार रुस्लान आणि ल्युडमिला, यूजीन वनगिन, द क्वीन ऑफ स्पेड्स, बोरिस गोडुनोव, खोवान्श्चिना, सोरोचिन्स्काया फेअर, प्रिन्स इगोर, द टेल ऑफ झार सॉल्टन, सदको, झारची वधू, मे नाईट, द नाईट बिफोर ख्रिसमस, द नाईट यांनी सजवले होते. गोल्डन कॉकरेल, द टेल ऑफ द इनव्हिजिबल सिटी ऑफ किटेझ आणि मेडेन फेव्ह्रोनिया—एका शब्दात, रशियन संगीतकारांचे जवळजवळ सर्व उत्तम ओपेरा.

गोलोव्हानोव्हला आश्चर्यकारकपणे सूक्ष्मपणे जाणवले आणि ऑपेरा स्टेजची वैशिष्ट्ये माहित आहेत. ए. नेझदानोव्हा, एफ. चालियापिन, पी. सोबिनोव्ह यांच्या संयुक्त कार्यामुळे त्यांच्या नाट्यविषयक तत्त्वांची निर्मिती मोठ्या प्रमाणात सुलभ झाली. समकालीनांच्या मते, गोलोव्हानोव्हने नेहमीच नाट्य जीवनातील सर्व प्रक्रियांमध्ये सक्रियपणे अभ्यास केला, ते दृश्यांच्या स्थापनेपर्यंत. रशियन ऑपेरामध्ये, तो प्रामुख्याने स्मारक व्याप्ती, कल्पनांचे प्रमाण आणि भावनिक तीव्रतेने आकर्षित झाला. स्वराच्या विशिष्टतेमध्ये सखोलपणे पारंगत, तो गायकांसोबत फलदायीपणे काम करू शकला, त्यांच्याकडून कलात्मक अभिव्यक्ती शोधत होता. एम. मक्साकोवा आठवते: “त्याच्याकडून खरोखर एक जादूई शक्ती निर्माण झाली. त्याची केवळ उपस्थिती कधी कधी संगीताला नवीन मार्गाने अनुभवण्यासाठी, पूर्वी लपवलेल्या काही बारकावे समजून घेण्यासाठी पुरेशी होती. जेव्हा गोलोव्हानोव्ह कन्सोलच्या मागे उभा राहिला, तेव्हा त्याच्या हाताने अत्यंत अचूकतेने आवाज तयार केला, त्याला “पसरू” न देता. डायनॅमिक आणि टेम्पो ग्रेडेशनवर तीव्र भर देण्याची त्याची इच्छा कधीकधी विवादास कारणीभूत ठरते. पण एक ना एक मार्ग, कंडक्टरने एक ज्वलंत कलात्मक छाप पाडली.”

गोलोव्हानोव्हने ऑर्केस्ट्रासह चिकाटीने आणि हेतुपुरस्सर काम केले. ऑर्केस्ट्राच्या दिशेने गोलोव्हानोव्हच्या "निर्दयीपणा" बद्दलच्या कथा जवळजवळ एक आख्यायिका बनल्या. पण या केवळ कलाकाराच्या बिनधास्त मागण्या होत्या, संगीतकार म्हणून त्यांचे कर्तव्य होते. "ते म्हणतात की कंडक्टर कलाकारांच्या इच्छेवर दबाव आणतो, त्याला स्वतःच्या अधीन करतो," गोलोव्हानोव्हने नमूद केले. - हे खरे आणि आवश्यक आहे, परंतु, अर्थातच, वाजवी मर्यादेत. एकच संपूर्ण अंमलबजावणी करताना, एकच इच्छा असणे आवश्यक आहे. ही इच्छा, त्याचे सर्व हृदय, त्याची सर्व ऊर्जा गोलोव्हानोव्हने रशियन संगीताच्या सेवेसाठी दिली.

एल. ग्रिगोरीव्ह, जे. प्लेटेक