व्लादिमीर व्सेवोलोडोविच क्रेनेव्ह |

व्लादिमीर क्रेनेव्ह

व्लादिमीर क्रेनेव्हला आनंदी संगीत भेट आहे. फक्त मोठे, तेजस्वी इ. नाही - जरी आपण याबद्दल नंतर बोलू. नक्की - आनंदी. मैफिलीतील कलाकार म्हणून त्याची गुणवत्ता उघड्या डोळ्यांनी म्हटल्याप्रमाणे लगेच दिसून येते. व्यावसायिक आणि साधे संगीत प्रेमी दोघांनाही दृश्यमान. तो विस्तृत, मोठ्या प्रमाणात प्रेक्षकांसाठी पियानोवादक आहे - हा एक विशेष प्रकारचा व्यवसाय आहे, जो प्रत्येक टूरिंग कलाकारांना दिला जात नाही ...

व्लादिमीर व्सेवोलोडोविच क्रेनेव्ह यांचा जन्म क्रास्नोयार्स्क येथे झाला. त्याचे आई-वडील डॉक्टर आहेत. त्यांनी आपल्या मुलाला व्यापक आणि बहुमुखी शिक्षण दिले; त्याच्या संगीत क्षमतेकडेही दुर्लक्ष केले गेले नाही. वयाच्या सहाव्या वर्षापासून, व्होलोद्या क्रेनेव्ह खारकोव्ह म्युझिक स्कूलमध्ये शिकत आहे. त्यांची पहिली शिक्षिका मारिया व्लादिमिरोव्हना इटिगिना होती. "तिच्या कामात थोडासा प्रांतवाद नव्हता," क्रेनेव्ह आठवते. "तिने मुलांसोबत काम केले, माझ्या मते, खूप चांगले ..." त्याने लवकर परफॉर्म करण्यास सुरुवात केली. तिसर्‍या किंवा चौथ्या इयत्तेत, त्याने ऑर्केस्ट्रासह सार्वजनिकपणे हेडन कॉन्सर्ट वाजवले; 1957 मध्ये त्याने युक्रेनियन संगीत शाळांच्या विद्यार्थ्यांच्या स्पर्धेत भाग घेतला, जिथे त्याला प्रथम पारितोषिक, येवगेनी मोगिलेव्हस्कीसह सन्मानित करण्यात आले. तरीही, लहानपणी, तो उत्कटतेने रंगमंचाच्या प्रेमात पडला. हे आजपर्यंत त्याच्यामध्ये जपले गेले आहे: "दृश्य मला प्रेरणा देते ... कितीही उत्साह असला तरीही, जेव्हा मी रॅम्पवर जातो तेव्हा मला नेहमीच आनंद होतो."

• ओझोन ऑनलाइन स्टोअरमध्ये पियानो संगीत →

(कलाकारांची एक विशेष श्रेणी आहे - क्रेनेव - त्यांच्यामध्ये - जे सार्वजनिक असताना अचूकपणे सर्वोच्च सर्जनशील परिणाम प्राप्त करतात. कसे तरी, प्राचीन काळी, प्रसिद्ध रशियन अभिनेत्री एमजी सविना यांनी बर्लिनमध्ये एकमात्र परफॉर्मन्स खेळण्यास स्पष्टपणे नकार दिला. प्रेक्षक - सम्राट विल्हेल्म. हॉल दरबारी आणि शाही गार्डच्या अधिकार्‍यांनी भरलेला असावा; सविनाला प्रेक्षक हवे होते ... "मला प्रेक्षक हवे आहेत," तुम्ही क्रेनेव्हकडून ऐकू शकता.)

1957 मध्ये, त्यांची भेट मॉस्को सेंट्रल म्युझिक स्कूलमधील अग्रगण्य शिक्षकांपैकी एक, पियानो अध्यापनशास्त्रातील सुप्रसिद्ध मास्टर अनैडा स्टेपनोव्हना सुंबत्यान यांच्याशी झाली. सुरुवातीला, त्यांच्या बैठका एपिसोडिक असतात. क्रेनेव्ह सल्लामसलत करण्यासाठी येतो, सुंबत्यान त्याला सल्ला आणि सूचना देऊन समर्थन करतो. 1959 पासून, तो अधिकृतपणे तिच्या वर्गात सूचीबद्ध आहे; आता तो मॉस्को सेंट्रल म्युझिक स्कूलचा विद्यार्थी आहे. “येथे सर्व काही अगदी सुरुवातीपासूनच सुरू व्हायला हवे होते,” क्रेनेव्ह पुढे सांगतो. “मी असे म्हणणार नाही की ते सोपे आणि सोपे होते. पहिल्यांदाच मी जवळजवळ माझ्या डोळ्यात अश्रू आणून धडे सोडले. अलीकडे पर्यंत, खारकोव्हमध्ये, मला असे वाटत होते की मी जवळजवळ पूर्ण कलाकार आहे, परंतु येथे ... मला अचानक पूर्णपणे नवीन आणि उत्कृष्ट कलात्मक कार्यांचा सामना करावा लागला. मला आठवते की ते सुरुवातीला घाबरले होते; नंतर अधिक मनोरंजक आणि रोमांचक वाटू लागले. अनैडा स्टेपनोव्हनाने मला केवळ पियानोवादक कलाच शिकवले नाही, तिने मला वास्तविक, उच्च कलेच्या जगाशी ओळख करून दिली. अत्यंत तेजस्वी काव्यात्मक विचारांची व्यक्ती, तिने मला पुस्तकांचे, चित्रकलेचे व्यसन लावण्यासाठी बरेच काही केले ... तिच्याबद्दलच्या प्रत्येक गोष्टीने मला आकर्षित केले, परंतु, बहुधा, तिने प्रौढांप्रमाणेच शाळेच्या कामाची सावली न घेता मुले आणि किशोरवयीन मुलांबरोबर काम केले. . आणि आम्ही, तिचे विद्यार्थी, खरोखर लवकर मोठे झालो."

शाळेतील त्याच्या समवयस्कांना आठवते जेव्हा संभाषण त्याच्या शालेय वर्षांमध्ये व्होलोद्या क्रेनेव्हकडे वळते: ते चैतन्य, आवेग, आवेग होते. ते सहसा अशा लोकांबद्दल बोलतात - एक फिजेट, एक फिजेट ... त्याचे पात्र थेट आणि खुले होते, तो सहजपणे लोकांशी एकरूप झाला, सर्व परिस्थितीत त्याला सहज आणि नैसर्गिकरित्या कसे वाटायचे हे माहित होते; जगातील कोणत्याही गोष्टीपेक्षा त्याला विनोद, विनोद आवडत होता. “क्राईच्या प्रतिभेतील मुख्य गोष्ट म्हणजे त्याचे स्मित, जीवनाची एक प्रकारची विलक्षण परिपूर्णता” (फहमी एफ. संगीताच्या नावाने // सोव्हिएत संस्कृती. 1977. 2 डिसेंबर), संगीत समीक्षकांपैकी एकाने अनेक वर्षांनंतर लिहिणार आहे. ही गोष्ट त्याच्या शालेय दिवसांपासूनची...

आधुनिक समीक्षकांच्या शब्दसंग्रहात एक फॅशनेबल शब्द "सामाजिकता" आहे, ज्याचा अर्थ, सामान्य बोलचाल भाषेत अनुवादित, श्रोत्यांशी सहज आणि द्रुतपणे कनेक्शन स्थापित करण्याची क्षमता, श्रोत्यांना समजण्यायोग्य होण्यासाठी. स्टेजवर त्याच्या पहिल्याच हजेरीपासून, क्रेनेव्हने यात शंका सोडली नाही की तो एक मिलनसार कलाकार होता. त्याच्या स्वभावाच्या वैशिष्ठ्यांमुळे, त्याने सामान्यतः स्वतःला इतरांशी संवाद साधताना अगदी कमी प्रयत्नांशिवाय प्रकट केले; स्टेजवर त्याच्यासोबत जवळपास असेच घडले. GG Neuhaus ने विशेषत: लक्ष वेधले: "Volodya ला संवादाची देणगी देखील आहे - तो सहजपणे लोकांच्या संपर्कात येतो" (EO Pervy Lidsky // Sov. Music. 1963. क्रमांक 12. P. 70.). असे गृहीत धरले पाहिजे की या परिस्थितीत क्रेनेव्हला मैफिलीचा कलाकार म्हणून त्याच्या नंतरच्या आनंदी नशिबाचे ऋणी आहे.

पण, अर्थातच, सर्व प्रथम, तो तिच्यासाठी ऋणी आहे - एक टूरिंग कलाकार म्हणून यशस्वी कारकीर्द - त्याचा अपवादात्मक समृद्ध पियानोवादक डेटा. या संदर्भात, तो त्याच्या सेंट्रल स्कूलच्या सहकाऱ्यांमध्येही वेगळा राहिला. कोणाप्रमाणेच, तो पटकन नवीन कामे शिकला. सामग्री त्वरित लक्षात ठेवली; वेगाने जमा झालेला संग्रह; वर्गात, तो द्रुत बुद्धी, चातुर्य, नैसर्गिक कुशाग्र बुद्धीने ओळखला जात असे; आणि, जी त्याच्या भावी व्यवसायासाठी जवळजवळ मुख्य गोष्ट होती, त्याने उच्च-श्रेणीच्या गुणी व्यक्तीची अगदी स्पष्ट निर्मिती दर्शविली.

"तांत्रिक ऑर्डरच्या अडचणी, मला जवळजवळ माहित नव्हते," क्रेनेव्ह म्हणतात. बहादुरी किंवा अतिशयोक्तीचा इशारा न देता सांगते, ते प्रत्यक्षात होते तसे. आणि तो पुढे म्हणतो: “मी यशस्वी झालो, जसे ते म्हणतात, बॅटमधूनच...” त्याला अति-कठीण तुकडे, अति-वेगवान टेम्पो आवडतात – सर्व जन्मजात virtuosos चे वैशिष्ट्य.

मॉस्को कंझर्व्हेटरीमध्ये, जेथे क्रेनेव्हने 1962 मध्ये प्रवेश केला होता, त्याने प्रथम हेनरिक गुस्तावोविच न्यूहॉसबरोबर अभ्यास केला. “मला माझा पहिला धडा आठवतो. खरे सांगायचे तर ते फारसे यशस्वी झाले नाही. मी खूप काळजीत होतो, मी काही सार्थक दाखवू शकलो नाही. मग, काही काळानंतर, परिस्थिती चांगली झाली. गेन्रिक गुस्तावोविच बरोबरचे वर्ग अधिकाधिक आनंददायक छाप पाडू लागले. शेवटी, त्याच्याकडे एक अद्वितीय शैक्षणिक क्षमता होती - त्याच्या प्रत्येक विद्यार्थ्याचे उत्कृष्ट गुण प्रकट करण्याची.

GG Neuhaus सोबतच्या भेटी 1964 मध्ये त्याच्या मृत्यूपर्यंत चालू होत्या. Krainev ने त्याचा पुढचा प्रवास त्याचा प्राध्यापक मुलगा Stanislav Genrikhovich Neuhaus यांच्या मार्गदर्शनाखाली कंझर्व्हेटरीच्या भिंतीमध्ये केला; त्याच्या वर्गातून शेवटचा कंझर्व्हेटरी कोर्स (1967) आणि ग्रॅज्युएट स्कूल (1969) मधून पदवी प्राप्त केली. “मी सांगू शकेन, स्टॅनिस्लाव गेन्रीखोविच आणि मी स्वभावाने खूप वेगळे संगीतकार होतो. वरवर पाहता, हे केवळ माझ्या अभ्यासादरम्यान माझ्यासाठी कार्य करते. स्टॅनिस्लाव गेन्रीखोविचच्या रोमँटिक "अभिव्यक्त" ने मला संगीताच्या अभिव्यक्तीच्या क्षेत्रात बरेच काही प्रकट केले. पियानो आवाजाच्या कलेमध्ये मी माझ्या शिक्षकांकडून खूप काही शिकलो.”

(हे लक्षात घेणे मनोरंजक आहे की क्रेनेव्ह, जो आधीपासूनच विद्यार्थी आहे, एक पदवीधर विद्यार्थी आहे, त्याने त्याच्या शाळेतील शिक्षिका, अनैडा स्टेपनोव्हना सुंबत्यानला भेट देणे थांबवले नाही. यशस्वी संरक्षक तरुणाचे उदाहरण जे व्यवहारात क्वचितच आढळते, निःसंशयपणे, दोन्हीच्या बाजूने साक्ष देतात. शिक्षक आणि विद्यार्थी.)

1963 पासून, क्रेनेव्हने स्पर्धात्मक शिडीच्या पायऱ्या चढण्यास सुरुवात केली. 1963 मध्ये त्यांना लीड्स (ग्रेट ब्रिटन) येथे दुसरे पारितोषिक मिळाले. पुढील वर्षी - लिस्बनमधील व्हियान दा मोटो स्पर्धेचे पहिले पारितोषिक आणि विजेतेपद. परंतु 1970 मध्ये मॉस्को येथे चौथ्या त्चैकोव्स्की स्पर्धेत मुख्य चाचणी त्याची वाट पाहत होती. मुख्य गोष्ट म्हणजे त्चैकोव्स्की स्पर्धा ही सर्वोच्च श्रेणीतील अडचणीची स्पर्धा म्हणून प्रसिद्ध आहे. तसेच अपयश - एक अपघाती अपयश, एक अप्रत्याशित मिसफायर - त्याच्या मागील सर्व कामगिरी ताबडतोब ओलांडू शकते. लीड्स आणि लिस्बन येथे मिळवण्यासाठी त्याने खूप कष्ट केले होते ते रद्द करा. हे कधीकधी घडते, क्रेनेव्हला हे माहित होते.

त्याला माहित होते, त्याने जोखीम घेतली, तो काळजीत होता - आणि तो जिंकला. इंग्रजी पियानोवादक जॉन लिल यांच्यासमवेत त्यांना प्रथम पारितोषिक देण्यात आले. त्यांनी त्याच्याबद्दल लिहिले: “क्रेनेव्हमध्ये सामान्यतः जिंकण्याची इच्छा, शांत आत्मविश्वासाने अत्यंत तणावावर मात करण्याची क्षमता असे म्हणतात” (फहमी एफ. संगीताच्या नावाने.).

1970 मध्ये शेवटी त्याचे भवितव्य ठरले. तेव्हापासून, त्याने व्यावहारिकदृष्ट्या कधीही मोठा स्टेज सोडला नाही.

एकदा, मॉस्को कंझर्व्हेटरीमध्ये त्याच्या एका परफॉर्मन्समध्ये, क्रेनेव्हने ए-फ्लॅट मेजर (ऑप. 53) मध्ये चोपिनच्या पोलोनेझसह संध्याकाळचा कार्यक्रम उघडला. दुसऱ्या शब्दांत, एक तुकडा जो पारंपारिकपणे सर्वात कठीण पियानोवादकांच्या प्रदर्शनांपैकी एक मानला जातो. अनेकांनी, बहुधा, या वस्तुस्थितीला महत्त्व दिले नाही: त्याच्या पोस्टर्सवर, सर्वात कठीण नाटके पुरेशी क्रेनेव्ह नाहीत? एका विशेषज्ञसाठी, तथापि, येथे एक उल्लेखनीय क्षण होता; ते कोठे सुरू होते कलाकाराची कामगिरी (तो कसा आणि कसा पूर्ण करतो) खंड बोलतो. ए-फ्लॅट मेजर चोपिन पोलोनाईजसह, त्याच्या बहु-रंगीत, बारीक तपशीलवार पियानो पोत, डाव्या हातात अष्टकांच्या चकचकीत साखळ्यांसह क्लॅव्हिराबेंड उघडणे, या सर्व कॅलिडोस्कोपसह कार्यप्रदर्शनात अडचणी येत नाहीत (किंवा जवळजवळ काहीही नाही) ) स्वतःमध्ये "स्टेज भीती". मैफिलीपूर्वीच्या कोणत्याही शंका किंवा आध्यात्मिक प्रतिबिंब विचारात घेऊ नका; हे जाणून घेण्यासाठी की स्टेजवर असल्याच्या पहिल्याच मिनिटांपासून, "शांत आत्मविश्वास" ची स्थिती आली पाहिजे, ज्याने क्रेनेव्हला स्पर्धांमध्ये मदत केली - त्याच्या मज्जातंतूंवर आत्मविश्वास, आत्म-नियंत्रण, अनुभव. आणि नक्कीच, आपल्या बोटांमध्ये.

क्रेनेव्हच्या बोटांचा विशेष उल्लेख केला पाहिजे. या भागात, त्यांनी लक्ष वेधले, जसे ते म्हणतात, सेंट्रल स्कूलच्या दिवसांपासून. आठवा: "... मला जवळजवळ कोणतीही तांत्रिक अडचण माहित नव्हती ... मी सर्व काही अगदी बॅटमधून केले." या केवळ निसर्गाने दिले जाऊ शकते. क्रेनेव्हला नेहमी इन्स्ट्रुमेंटमध्ये काम करणे आवडते, तो दिवसातून आठ किंवा नऊ तास कंझर्व्हेटरीमध्ये अभ्यास करत असे. (तेव्हा त्याच्याकडे स्वतःचे वाद्य नव्हते, धडे संपल्यानंतर तो वर्गातच राहिला आणि रात्री उशिरापर्यंत कीबोर्ड सोडला नाही.) आणि तरीही, पियानो तंत्रातील त्याच्या सर्वात प्रभावी कामगिरीचे त्याला ऋणी आहे. केवळ परिश्रम - अशा यश, त्याच्यासारख्या, सतत प्रयत्न, अथक आणि परिश्रम करून मिळवलेल्या यशांपेक्षा नेहमीच वेगळे केले जाऊ शकतात. फ्रेंच संगीतकार पॉल डुकास म्हणाले, "संगीतकार हा लोकांमध्ये सर्वात सहनशील असतो, आणि तथ्ये हे सिद्ध करतात की जर केवळ काही लॉरेल शाखा जिंकण्याचे काम असेल, तर जवळजवळ सर्व संगीतकारांना मोठ्या प्रमाणात सन्मानित केले जाईल" (डुकास पी. मुझिका आणि मौलिकता//फ्रान्सच्या संगीतकारांचे लेख आणि पुनरावलोकने.—एल., 1972. एस. 256.). क्रेनेव्हची पियानोवादनातील ख्याती ही केवळ त्याचे कार्य नाही…

त्याच्या खेळात, उदाहरणार्थ, भव्य प्लास्टिकपणा जाणवू शकतो. हे पाहिले जाऊ शकते की पियानोवर असणे ही त्याच्यासाठी सर्वात सोपी, नैसर्गिक आणि आनंददायी अवस्था आहे. GG Neuhaus ने एकदा "आश्चर्यकारक virtuoso exterity" बद्दल लिहिले (Neihaus G. Good and Different // Vech. Moscow. 1963. 21 डिसेंबर) Krainev; इथला प्रत्येक शब्द तंतोतंत जुळलेला आहे. "आश्चर्यकारक" आणि काहीसे असामान्य वाक्यांश "विचुरोसो" दोन्ही हुशारपणा" क्रेनेव्ह कामगिरीच्या प्रक्रियेत खरोखरच आश्चर्यकारकपणे निपुण आहे: चपळ बोटांनी, विजेच्या वेगाने आणि अचूक हाताच्या हालचाली, तो कीबोर्डवर जे काही करतो त्यामध्ये उत्कृष्ट निपुणता … खेळताना त्याला पाहणे आनंददायक आहे. इतर कलाकार, एक निम्न वर्ग, तीव्र आणि कठीण समजले जाते हे तथ्य काम, विविध प्रकारचे अडथळे, मोटर-तांत्रिक युक्त्या इत्यादींवर मात करून, त्याच्याकडे अतिशय हलकेपणा, उड्डाण, सहजता आहे. त्याच्या कामगिरीमध्ये वर उल्लेख केलेला चोपिनचा ए-फ्लॅट मेजर पोलोनाईज, आणि शुमनचा दुसरा सोनाटा, आणि लिस्झटचा “वांडरिंग लाइट्स”, आणि स्क्रिबिनचे एट्यूड्स आणि मुसॉर्गस्कीच्या “पिक्चर्स अॅट अ एक्झिबिशन” मधील लिमोजेस आणि बरेच काही. "जड गोष्टींची सवय लावा, सवयीचा प्रकाश आणि प्रकाश सुंदर बनवा," कलात्मक युवक केएस स्टॅनिस्लावस्कीने शिकवले. क्रेनेव्ह आजच्या कॅम्पमधील काही पियानोवादकांपैकी एक आहे ज्याने, खेळण्याच्या तंत्राच्या संबंधात, व्यावहारिकरित्या ही समस्या सोडवली आहे.

आणि त्याच्या कामगिरीचे आणखी एक वैशिष्ट्य - धैर्य. रॅम्पवर जाणाऱ्यांमध्ये भीतीची सावली नाही, असामान्य नाही! धैर्य - एका समीक्षकाने म्हटल्याप्रमाणे, धाडसाच्या बिंदूपर्यंत, "धाडस" ला स्टेज करणे. (ऑस्ट्रियाच्या एका वृत्तपत्रात छापलेल्या त्याच्या कामगिरीच्या पुनरावलोकनाच्या मथळ्याचे ते सूचक नाही का: “रिंगणातील चाव्यांचा वाघ.”) क्रेनेव्ह स्वेच्छेने जोखीम घेतो, सर्वात कठीण परिस्थितीत त्याला घाबरत नाही आणि जबाबदार कामगिरी परिस्थिती. तर तो तारुण्यात होता, तसा तो आता आहे; त्यामुळे लोकांमध्ये त्यांची लोकप्रियता जास्त आहे. या प्रकारच्या पियानोवादकांना सहसा चमकदार, आकर्षक पॉप प्रभाव आवडतो. क्रेनेव्ह हा अपवाद नाही, उदाहरणार्थ, शूबर्टचे “वॉंडरर”, रॅव्हेलचे “नाईट गॅस्पार्ड”, लिस्झटचे पहिले पियानो कॉन्सर्टो, डेबसीचे “फटाके” ची त्यांची चमकदार व्याख्या आठवू शकते; या सर्वांमुळे सहसा टाळ्यांचा आवाज येतो. एक मनोरंजक मनोवैज्ञानिक क्षण: अधिक बारकाईने पाहिल्यास, त्याला काय मोहित करते हे पाहणे सोपे आहे, "नशेत" मैफिलीच्या संगीत निर्मितीची प्रक्रिया: त्याच्यासाठी खूप अर्थ असलेले दृश्य; त्याला प्रेरणा देणारे प्रेक्षक; पियानो मोटर कौशल्याचा घटक, ज्यामध्ये तो स्पष्ट आनंदाने "स्नान करतो" ... म्हणून विशेष प्रेरणाची उत्पत्ती - पियानोवादक.

तथापि, केवळ virtuoso “चिक” बरोबरच नाही तर सुंदरपणे कसे खेळायचे हे त्याला माहीत आहे. त्याच्या स्वाक्षरी क्रमांकांमध्ये, व्हर्च्युओसो ब्राव्हुराच्या पुढे, पियानोच्या गाण्याचे उत्कृष्ट नमुने आहेत जसे की शुमनचे अरबेस्क, चोपिनचे दुसरे कॉन्सर्टो, शुबर्ट-लिस्झटचे इव्हनिंग सेरेनेड, ब्रह्म्सच्या लेट ऑप्यूजमधील काही इंटरमेझोस, स्क्रियबिनचे अँडंटे, त्चाकोव्हचे सेकंड इफ त्चाकोव्ह... , तो त्याच्या कलात्मक आवाजाच्या मधुरतेने सहजपणे मोहिनी घालू शकतो: त्याला मखमली आणि इंद्रधनुषी पियानो आवाज, पियानोवर सुंदर ढगाळ चमकण्याचे रहस्य चांगले माहित आहे; काहीवेळा तो श्रोत्याला मऊ आणि सुरेल संगीतमय कुजबुज करतो. हा योगायोग नाही की समीक्षक केवळ त्याच्या "बोटांच्या पकड" चीच नव्हे तर आवाजाच्या अभिजाततेची देखील प्रशंसा करतात. पियानोवादकाच्या अनेक कार्यप्रदर्शनाची निर्मिती महागड्या “लाह” ने आच्छादित केलेली दिसते – तुम्ही प्रसिद्ध पालेख कारागिरांची उत्पादने ज्या भावनेने पाहतात त्याच भावनेने तुम्ही त्यांची प्रशंसा करता.

काहीवेळा, तथापि, ध्वनी-रंगाच्या झगमगाटाने खेळ रंगवण्याच्या त्याच्या इच्छेने, क्रेनेव्ह त्याच्यापेक्षा थोडा पुढे जातो ... अशा परिस्थितीत, एक फ्रेंच म्हण मनात येते: हे खरे होण्यासाठी खूप सुंदर आहे ...

आपण चर्चा तर सर्वात महान दुभाषी म्हणून क्रेनेव्हचे यश, कदाचित त्यापैकी पहिले स्थान म्हणजे प्रोकोफिएव्हचे संगीत. तर, आठव्या सोनाटा आणि तिसर्‍या कॉन्सर्टोसाठी, त्चैकोव्स्की स्पर्धेत त्याच्या सुवर्णपदकासाठी तो खूप ऋणी आहे; मोठ्या यशाने तो अनेक वर्षांपासून दुसरा, सहावा आणि सातवा सोनाटा खेळत आहे. अलीकडे, क्रेनेव्हने प्रोकोफिएव्हच्या पाचही पियानो कॉन्सर्ट रेकॉर्डवर रेकॉर्ड करण्याचे उत्कृष्ट काम केले आहे.

तत्वतः, प्रोकोफिएव्हची शैली त्याच्या जवळ आहे. आत्म्याच्या उर्जेच्या जवळ, त्याच्या स्वत: च्या जागतिक दृश्याशी सुसंगत. एक पियानोवादक म्हणून, त्याला प्रोकोफीव्हचे पियानो लेखन देखील आवडते, त्याच्या तालातील “स्टील लोप”. सर्वसाधारणपणे, त्याला आपण जिथे करू शकता तिथे कामे आवडतात, जसे ते म्हणतात, श्रोत्याला "हाक" द्या. तो स्वत: प्रेक्षकांना कधीही कंटाळू देत नाही; संगीतकारांमध्ये या गुणवत्तेची प्रशंसा करतो, ज्यांची कामे तो त्याच्या कार्यक्रमांमध्ये ठेवतो.

परंतु सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे, प्रोकोफिएव्हचे संगीत सर्वात पूर्णपणे आणि सेंद्रियपणे क्रेनेव्हच्या सर्जनशील विचारसरणीची वैशिष्ट्ये प्रकट करते, एक कलाकार जो आज परफॉर्मिंग आर्ट्समध्ये स्पष्टपणे प्रतिनिधित्व करतो. (यामुळे तो नासेडकिन, पेट्रोव्ह आणि इतर काही मैफिली-गोअर्सच्या काही विशिष्ट बाबतीत जवळ येतो.) एक कलाकार म्हणून क्रेनेव्हची गतिशीलता, त्याची हेतूपूर्णता, जी संगीत सामग्री ज्या पद्धतीने सादर केली जाते त्या पद्धतीने देखील जाणवू शकते. काळाची स्पष्ट छाप. हा योगायोग नाही की, एक दुभाषी म्हणून, त्याच्यासाठी XNUMX व्या शतकातील संगीतामध्ये स्वतःला प्रकट करणे सर्वात सोपे आहे. रोमँटिक संगीतकारांच्या काव्यशास्त्रात जसे काहीवेळा करावे लागते तसे स्वतःची पुनर्रचना करण्यासाठी (आंतरिक, मानसशास्त्रीय…) कल्पकतेने स्वत:ला "पुन्हा आकार" देण्याची गरज नाही.

प्रोकोफिएव्ह व्यतिरिक्त, क्रेनेव्ह अनेकदा आणि यशस्वीरित्या शोस्ताकोविच (दोन्ही पियानो कॉन्सर्ट, सेकंड सोनाटा, प्रिल्युड्स आणि फ्यूग्स), श्चेड्रिन (पहिली कॉन्सर्ट, प्रिल्युड्स आणि फ्यूग्स), स्निटके (इम्प्रोव्हायझेशन आणि फ्यूग्यू, पियानो आणि स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रासाठी कॉन्सर्टो) वाजवतात. , त्याला, क्रेनेव्ह, आणि समर्पित), खचातुरियन (रॅप्सोडी कॉन्सर्टो), ख्रेनिकोव्ह (तिसरा कॉन्सर्टो), एशपे (दुसरी कॉन्सर्टो). त्याच्या कार्यक्रमांमध्ये हिंदमिथ (थीम आणि पियानो आणि ऑर्केस्ट्रासाठी चार भिन्नता), बार्टोक (दुसरी कॉन्सर्ट, पियानोचे तुकडे) आणि आमच्या शतकातील इतर अनेक कलाकार देखील पाहू शकतात.

टीका, सोव्हिएत आणि परदेशी, एक नियम म्हणून, क्रेनेव्हसाठी अनुकूल आहे. त्यांची मौलिक महत्त्वाची भाषणे कोणाच्याही लक्षात येत नाहीत; समीक्षक त्याच्या कर्तृत्वाकडे लक्ष वेधून, मैफिलीतील खेळाडू म्हणून त्याच्या गुणवत्तेकडे लक्ष वेधून मोठ्याने शब्द सोडत नाहीत. त्याच वेळी, काही वेळा दावे केले जातात. पियानोवादकाशी निःसंशयपणे सहानुभूती असलेल्या लोकांसह. बर्‍याच भागांमध्ये, त्याला अत्याधिक वेगवान, कधीकधी तापदायकपणे फुगलेल्या वेगासाठी निंदा केली जाते. उदाहरणार्थ, चॉपिनचे सी-शार्प मायनर (ऑप. १०) एट्यूड, त्याच लेखकाने केलेले बी-मायनर शेरझो, एफ-मायनरमधील ब्रह्म्सच्या सोनाटाचा शेवट, रॅव्हेलचा स्कार्बो, मुसॉर्गस्कीचे वैयक्तिक क्रमांक आठवतात. प्रदर्शनातील चित्रे. मैफिलींमध्ये हे संगीत वाजवताना, काहीवेळा जवळजवळ "लवकरच", क्रेनेव्ह घाईघाईने वैयक्तिक तपशील, अर्थपूर्ण तपशील मागे घेतो. त्याला हे सर्व माहित आहे, समजले आहे आणि तरीही ... “जर मी “ड्राइव्ह” केले, जसे ते म्हणतात, तर, माझ्यावर विश्वास ठेवा, कोणत्याही हेतूशिवाय,” तो या विषयावर त्याचे विचार सामायिक करतो. "वरवर पाहता, मला संगीत इतके आंतरिक वाटते, मी प्रतिमेची कल्पना करतो."

अर्थात, क्रेनेव्हची "वेगाची अतिशयोक्ती" पूर्णपणे हेतुपुरस्सर नाही. इथे रिकामे धाडसीपणा, कलागुण, पॉप पॅनचे पाहणे चुकीचे ठरेल. साहजिकच, ज्या चळवळीत क्रेनेव्हचे संगीत स्पंदन करते, त्याच्या स्वभावातील वैशिष्ठ्य, त्याच्या कलात्मक स्वभावाची “प्रतिक्रियाशीलता” प्रभावित करते. त्याच्या वेगात, एका अर्थाने, त्याचे पात्र.

आणखी एक गोष्ट. एकेकाळी खेळादरम्यान उत्तेजित होण्याची त्याची प्रवृत्ती होती. रंगमंचावर प्रवेश करताना कुठेतरी उत्साहाला बळी पडणे; बाजूला, हॉलमधून, हे लक्षात घेणे सोपे होते. म्हणूनच प्रत्येक श्रोता, विशेषत: मागणी करणारा, मानसिकदृष्ट्या सक्षम, आध्यात्मिकदृष्ट्या प्रगल्भ कलात्मक संकल्पनांद्वारे त्याच्या प्रसारणात समाधानी नव्हता; ई-फ्लॅट प्रमुख ऑपचे पियानोवादकांचे स्पष्टीकरण. 81 वी बीथोव्हेन सोनाटा, एफ मायनर मध्ये बाख कॉन्सर्ट. काही दुःखद कॅनव्हासेसमध्ये तो पूर्णपणे पटला नाही. कधीकधी एखाद्याला असे ऐकू येते की अशा ओप्यूजमध्ये तो वाजवलेल्या संगीतापेक्षा तो वाजवलेल्या वाद्याचा अधिक यशस्वीपणे सामना करतो. अर्थ लावणे...

तथापि, जेव्हा स्वभाव आणि भावना स्पष्टपणे ओसंडल्या जातात तेव्हा क्रेनेव्ह स्वतःमध्ये स्टेज उत्तेजितपणा, उत्साह या स्थितींवर मात करण्याचा प्रयत्न करीत आहे. त्याला यात नेहमीच यशस्वी होऊ देऊ नका, परंतु प्रयत्न करणे आधीच खूप आहे. जीवनातील प्रत्येक गोष्ट शेवटी "ध्येयाच्या प्रतिक्षिप्त क्रिया" द्वारे निर्धारित केली जाते, एकदा पीआय पावलोव्ह (पाव्हलोव्ह आयपी प्राण्यांच्या उच्च चिंताग्रस्त क्रियाकलाप (वर्तन) च्या वस्तुनिष्ठ अभ्यासाचे वीस वर्षे लिहिले. - एल., 1932. पी. 270 // कोगन G. At the gates of mastery, ed. 4. – M., 1977. P. 25.). कलाकाराच्या आयुष्यात, विशेषतः. मला आठवते की ऐंशीच्या दशकाच्या सुरुवातीस, क्रेनेव्ह डीएमबरोबर खेळला होता. कितायेन्को बीथोव्हेनची तिसरी कॉन्सर्ट. हे बर्याच बाबतीत एक उल्लेखनीय कामगिरी होती: बाह्यतः बिनधास्त, "निःशब्द", हालचालीमध्ये संयमित. कदाचित नेहमीपेक्षा जास्त संयमी. एखाद्या कलाकारासाठी हे अगदी सामान्य नाही, अनपेक्षितपणे त्याला एका नवीन आणि मनोरंजक बाजूने ठळकपणे ठळकपणे ठळकपणे दाखवले ... खेळकर रीतीने नम्रता, रंगांचा निस्तेजपणा, पूर्णपणे बाह्य सर्व काही नाकारणे इ. नेस्टेरेन्को यांच्याबरोबर क्रेनेव्हच्या संयुक्त मैफिलीत प्रकट झाले. ऐंशीच्या दशकात वारंवार (मुसोर्गस्की, रचमनिनोव्ह आणि इतर संगीतकारांच्या कार्यांचे कार्यक्रम). आणि हे फक्त पियानोवादकाने येथे सादर केले असे नाही. हे लक्षात घेण्यासारखे आहे की नेस्टेरेन्कोशी सर्जनशील संपर्क - एक कलाकार नेहमीच संतुलित, सुसंवादी, उत्कृष्टपणे स्वतःवर नियंत्रण ठेवतो - सामान्यत: क्रेनेव्हला बरेच काही दिले. त्याने याबद्दल एकापेक्षा जास्त वेळा बोलले, आणि त्याचा खेळ देखील - सुद्धा…

क्रेनेव्ह आज सोव्हिएत पियानोवादाच्या मध्यवर्ती ठिकाणांपैकी एक आहे. त्यांचे नवे कार्यक्रम सर्वसामान्यांचे लक्ष वेधून घेत नाहीत; कलाकार अनेकदा रेडिओवर ऐकले जाऊ शकते, टीव्ही स्क्रीनवर पाहिले जाऊ शकते; त्याच्या आणि नियतकालिक प्रेसबद्दलच्या बातम्यांकडे दुर्लक्ष करू नका. फार पूर्वी नाही, मे 1988 मध्ये, त्याने "ऑल मोझार्ट पियानो कॉन्सर्टोस" सायकलवर काम पूर्ण केले. हे दोन वर्षांहून अधिक काळ चालले आणि एस. सोंडेकिस यांच्या दिग्दर्शनाखाली लिथुआनियन एसएसआरच्या चेंबर ऑर्केस्ट्रासह संयुक्तपणे सादर केले गेले. मोझार्टचे कार्यक्रम क्रेनेव्हच्या स्टेज बायोग्राफीचा एक महत्त्वाचा टप्पा बनले आहेत, ज्यामध्ये भरपूर काम, आशा, सर्व प्रकारचे त्रास आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे! - उत्साह आणि चिंता. आणि केवळ पियानो आणि ऑर्केस्ट्रासाठी 27 मैफिलींची भव्य मालिका आयोजित करणे हे स्वतःच सोपे काम नाही म्हणून नाही (आपल्या देशात, फक्त ई. विरसालाडझे हेच या संदर्भात क्रेनेव्हचे पूर्ववर्ती होते, पश्चिमेत - डी. बेरेनबोईम आणि, कदाचित, आणखी अनेक पियानोवादक). “आज मला अधिकाधिक स्पष्टपणे जाणवले आहे की माझ्या परफॉर्मन्ससाठी आलेल्या प्रेक्षकांना निराश करण्याचा मला अधिकार नाही, आमच्या मीटिंगमधून त्यांना काहीतरी नवीन, मनोरंजक, पूर्वी अज्ञात अशी अपेक्षा आहे. ज्यांनी मला बर्याच काळापासून आणि चांगले ओळखले आहे त्यांना नाराज करण्याचा मला अधिकार नाही, आणि म्हणून माझ्या कामगिरीमध्ये यश आणि अयशस्वी, दोन्ही यश आणि कमतरता लक्षात येईल. सुमारे 15-20 वर्षांपूर्वी, खरे सांगायचे तर, मला अशा प्रश्नांनी फारसा त्रास दिला नाही; आता मी त्यांच्याबद्दल अधिकाधिक वेळा विचार करतो. मला आठवते की एकदा मी कंझर्व्हेटरीच्या ग्रेट हॉलजवळ माझे पोस्टर्स पाहिले आणि मला आनंदी उत्साहाशिवाय काहीच वाटले नाही. आज, जेव्हा मी तीच पोस्टर्स पाहतो, तेव्हा मला अशा भावनांचा अनुभव येतो ज्या खूप गुंतागुंतीच्या, त्रासदायक, विरोधाभासी आहेत ... "

विशेषतः महान, क्रेनेव्ह पुढे सांगतात, मॉस्कोमधील कलाकारांच्या जबाबदारीचे ओझे आहे. अर्थात, यूएसएसआरमधील कोणताही सक्रियपणे दौरा करणारा संगीतकार युरोप आणि यूएसएच्या कॉन्सर्ट हॉलमध्ये यशस्वी होण्याची स्वप्ने पाहतो - आणि तरीही मॉस्को (कदाचित देशातील इतर अनेक शहरे) त्याच्यासाठी सर्वात महत्वाची आणि "कठीण" गोष्ट आहे. व्लादिमीर व्हसेवोलोडोविच म्हणतात, “मला आठवतं की 1987 मध्ये मी व्हिएन्नामध्ये, म्युझिक-वेरेन हॉलमध्ये 7 दिवसांत 8 मैफिली खेळल्या - 2 एकल आणि 5 ऑर्केस्ट्रासह. "घरी, कदाचित, मी हे करण्याचे धाडस केले नसते ... »

सर्वसाधारणपणे, त्याचा असा विश्वास आहे की त्याच्यासाठी सार्वजनिक देखाव्याची संख्या कमी करण्याची वेळ आली आहे. “जेव्हा तुमच्या मागे २५ वर्षांहून अधिक सतत स्टेज अ‍ॅक्टिव्हिटी असते, तेव्हा मैफिलीतून सावरणे पूर्वीसारखे सोपे नसते. जसजशी वर्षे सरत जातात तसतसे तुम्हाला ते अधिकाधिक स्पष्टपणे लक्षात येते. मला असे म्हणायचे आहे की आता पूर्णपणे भौतिक शक्ती देखील नाहीत (देवाचे आभार, ते अद्याप अयशस्वी झाले नाहीत), परंतु सामान्यतः ज्याला आध्यात्मिक शक्ती म्हणतात - भावना, चिंताग्रस्त ऊर्जा इ. त्यांना पुनर्संचयित करणे अधिक कठीण आहे. आणि हो, जास्त वेळ लागतो. तुम्ही अर्थातच अनुभव, तंत्र, तुमच्या व्यवसायाचे ज्ञान, स्टेजवर जाण्याच्या सवयी आणि यासारख्या गोष्टींमुळे "सोड" शकता. विशेषत: तुम्ही अभ्यासलेली कामे, ज्याला वर आणि खाली म्हणतात, म्हणजेच यापूर्वी अनेकदा सादर केलेली कामे खेळली तर. पण खरोखर, ते मनोरंजक नाही. तुम्हाला काही सुख मिळत नाही. आणि माझ्या स्वभावानुसार, जर मला स्वारस्य नसेल तर मी रंगमंचावर जाऊ शकत नाही, जर माझ्या आत, संगीतकार म्हणून, शून्यता आहे ... "

अलिकडच्या वर्षांत क्रेनेव्ह कमी वारंवार कामगिरी करत असल्याचे आणखी एक कारण आहे. तो शिकवू लागला. खरे तर ते तरुण पियानोवादकांना वेळोवेळी सल्ला देत असत; व्लादिमीर व्सेवोलोडोविचला हा धडा आवडला, त्याला वाटले की त्याला त्याच्या विद्यार्थ्यांना काहीतरी सांगायचे आहे. आता त्याने अध्यापनशास्त्राशी असलेले आपले नाते “कायदेशीर” करण्याचे ठरवले आणि (1987 मध्ये) त्याच कंझर्व्हेटरीमध्ये परतले ज्यातून त्याने बर्‍याच वर्षांपूर्वी पदवी घेतली होती.

… क्रेनेव्ह अशा लोकांपैकी एक आहे जे नेहमी शोधात असतात. त्याच्या उत्कृष्ट पियानोवादक प्रतिभेने, त्याच्या क्रियाकलाप आणि गतिशीलतेसह, तो बहुधा त्याच्या चाहत्यांना सर्जनशील आश्चर्य, त्याच्या कलेतील मनोरंजक ट्विस्ट आणि आनंददायक आश्चर्य देईल.

G. Tsypin, 1990