जॉन ब्राउनिंग |

जॉन ब्राउनिंग

एक चतुर्थांश शतकापूर्वी, या कलाकाराला उद्देशून अक्षरशः डझनभर उत्साही शब्द अमेरिकन प्रेसमध्ये आढळू शकतात. न्यूयॉर्क टाइम्समधील त्याच्याबद्दलच्या एका लेखात, उदाहरणार्थ, पुढील ओळी आहेत: “अमेरिकन पियानोवादक जॉन ब्राउनिंग यांनी आपल्या कारकिर्दीत अभूतपूर्व उंची गाठली आणि युनायटेड स्टेट्समधील सर्व प्रमुख शहरांमधील सर्वोत्कृष्ट वाद्यवृंदांसह विजयी कामगिरी केली आणि युरोप. ब्राऊनिंग हा अमेरिकन पियानोवादाच्या आकाशगंगेतील सर्वात तेजस्वी तरुण ताऱ्यांपैकी एक आहे.” कठोर समीक्षक अनेकदा त्याला अमेरिकन कलाकारांच्या पहिल्या रांगेत ठेवतात. यासाठी, असे दिसते की, तेथे सर्व औपचारिक कारणे आहेत: लहान मुलांची सुरुवातीची सुरुवात (मूळ मूळ डेन्व्हर), एक ठोस संगीत प्रशिक्षण, प्रथम लॉस एंजेलिस हायर स्कूल ऑफ म्युझिकमध्ये मिळाले. जे. मार्शल, आणि नंतर जुइलियर्डमध्ये सर्वोत्कृष्ट शिक्षकांच्या मार्गदर्शनाखाली, ज्यांमध्ये जोसेफ आणि रोझिना लेव्हिन होते, शेवटी, सर्वात कठीण असलेल्या तीन आंतरराष्ट्रीय स्पर्धांमध्ये विजय मिळवला - ब्रुसेल्स (1956).

तथापि, प्रेसचा खूप ब्रेव्हरा, जाहिरातीचा टोन चिंताजनक होता, अविश्वासासाठी जागा सोडली, विशेषत: युरोपमध्ये, जिथे त्या वेळी ते यूएसए मधील तरुण कलाकारांशी चांगले परिचित नव्हते. पण हळूहळू अविश्वासाचा बर्फ वितळू लागला आणि प्रेक्षकांनी ब्राउनिंगला खरोखर एक महत्त्वपूर्ण कलाकार म्हणून ओळखले. शिवाय, त्याने स्वत: सतत त्याच्या कामगिरीची क्षितिजे वाढवली, अमेरिकन लोक म्हणतात त्याप्रमाणे केवळ शास्त्रीयच नाही तर आधुनिक संगीताकडेही वळले आणि त्याला त्याची गुरुकिल्ली सापडली. प्रोकोफिएव्हच्या कॉन्सर्टच्या त्याच्या रेकॉर्डिंग आणि 1962 मध्ये अमेरिकेच्या महान संगीतकारांपैकी एक, सॅम्युअल बार्बर यांनी त्याच्या पियानो कॉन्सर्टच्या पहिल्या परफॉर्मन्सची जबाबदारी त्याच्यावर सोपवली यावरून याचा पुरावा होता. आणि जेव्हा 60 च्या दशकाच्या मध्यात क्लीव्हलँड ऑर्केस्ट्रा यूएसएसआरमध्ये गेला तेव्हा आदरणीय जॉर्ज सेलने तरुण जॉन ब्राउनिंगला एकल वादक म्हणून आमंत्रित केले.

त्या भेटीत, त्याने मॉस्कोमध्ये गेर्शविन आणि बार्बरची मैफिली खेळली आणि प्रेक्षकांची सहानुभूती जिंकली, जरी तो शेवटपर्यंत "उघडला" नाही. पण पियानोवादकाच्या त्यानंतरच्या टूर्स - 1967 आणि 1971 मध्ये - त्याला निर्विवाद यश मिळाले. त्याची कला खूप विस्तृत प्रदर्शनाच्या स्पेक्ट्रममध्ये दिसून आली आणि आधीच ही अष्टपैलुत्व (ज्याचा सुरुवातीला उल्लेख केला गेला होता) त्याच्या महान क्षमतेची खात्री पटली. येथे दोन पुनरावलोकने आहेत, त्यापैकी पहिली 1967 आणि दुसरी 1971 चा संदर्भ देते.

व्ही. डेल्सन: "जॉन ब्राउनिंग हे तेजस्वी गीतात्मक आकर्षण, काव्यात्मक अध्यात्म, उदात्त अभिरुचीचे संगीतकार आहेत. त्याला आत्मीयतेने कसे खेळायचे हे माहित आहे - भावना आणि मनःस्थिती "हृदयापासून हृदयापर्यंत" व्यक्त करणे. जिव्हाळ्याच्या नाजूक, कोमल गोष्टी शुद्ध तीव्रतेने कशा करायच्या, जिवंत मानवी भावना मोठ्या प्रेमळपणाने आणि खऱ्या कलात्मकतेने कशा व्यक्त करायच्या हे त्याला माहीत आहे. ब्राउनिंग एकाग्रतेने, खोलवर खेळते. तो “जनतेसाठी” काहीही करत नाही, रिकाम्या, स्वयंपूर्ण “वाक्यांश” मध्ये गुंतत नाही, तो दिखाऊ ब्राव्हुरासाठी पूर्णपणे परका आहे. त्याच वेळी, सर्व प्रकारच्या सद्गुणांमध्ये पियानोवादकाचा प्रवाह आश्चर्यकारकपणे अगोदर आहे आणि एखाद्याला मैफिलीनंतरच ते "शोधले" जाते, जसे की पूर्वलक्षी. ब्राउनिंगचे कलात्मक व्यक्तिमत्व स्वतःच विलक्षण, अमर्यादित, धक्कादायक अशा वर्तुळात नसले तरी हळूहळू परंतु निश्चितपणे स्वारस्य असलेल्या वर्तुळाशी संबंधित नसले तरी त्याच्या कामगिरीची संपूर्ण कला वैयक्तिक सुरुवातीचा शिक्का मारते. तथापि, ब्राउनिंगच्या दमदार कामगिरीच्या प्रतिभेने प्रकट केलेले अलंकारिक जग काहीसे एकतर्फी आहे. पियानोवादक संकुचित होत नाही, परंतु प्रकाश आणि सावलीच्या विरोधाभासांना नाजूकपणे मऊ करतो, कधीकधी सेंद्रिय नैसर्गिकतेसह गीतात्मक प्लेनमध्ये नाटकाच्या घटकांचे "अनुवाद" देखील करतो. तो एक रोमँटिक आहे, परंतु सूक्ष्म भावनिक भावना, त्यांच्या चेखॉव्हच्या योजनेच्या ओव्हरटोनसह, उघडपणे उग्र उत्कटतेच्या नाट्यमयतेपेक्षा त्याच्या अधीन आहेत. म्हणूनच, स्मारकीय वास्तुकलेपेक्षा शिल्पकलेची प्लॅस्टिकिटी हे त्याच्या कलेचे वैशिष्ट्य आहे.

G. Tsypin: “अमेरिकन पियानोवादक जॉन ब्राउनिंगचे नाटक हे सर्व प्रथम, प्रौढ, टिकाऊ आणि नेहमीच स्थिर व्यावसायिक कौशल्याचे उदाहरण आहे. संगीतकाराच्या सर्जनशील व्यक्तिमत्त्वाच्या विशिष्ट वैशिष्ट्यांवर चर्चा करणे, वेगवेगळ्या प्रकारे व्याख्या करण्याच्या कलेत त्याच्या कलात्मक आणि काव्यात्मक कामगिरीचे मोजमाप आणि डिग्रीचे मूल्यांकन करणे शक्य आहे. एक गोष्ट निर्विवाद आहे: येथे कामगिरी करण्याचे कौशल्य संशयाच्या पलीकडे आहे. शिवाय, एक कौशल्य जे पूर्णपणे मुक्त, सेंद्रिय, हुशारीने आणि पियानो अभिव्यक्तीच्या विविध माध्यमांवर पूर्णपणे विचारपूर्वक प्रभुत्व दर्शवते ... ते म्हणतात की कान हा संगीतकाराचा आत्मा आहे. अमेरिकन पाहुण्याला श्रद्धांजली वाहणे अशक्य आहे - त्याच्याकडे खरोखर एक संवेदनशील, अत्यंत नाजूक, खानदानी शुद्ध आतील "कान" आहे. त्याने तयार केलेले ध्वनी स्वरूप नेहमीच सडपातळ, मोहक आणि चवदारपणे रेखाटलेले, रचनात्मकपणे परिभाषित केलेले असतात. कलाकाराची रंगीत आणि नयनरम्य पॅलेटही तितकीच चांगली आहे; मखमली, "तणावरहित" फोर्टेपासून हाफटोनच्या मऊ इंद्रधनुषी खेळापर्यंत आणि पियानो आणि पियानीसिमोवरील प्रकाश प्रतिबिंब. तपकिरी आणि तालबद्ध नमुना मध्ये कठोर आणि मोहक. एका शब्दात, त्याच्या हाताखालील पियानो नेहमीच सुंदर आणि उदात्त वाटतो... ब्राउनिंगच्या पियानोवादाची शुद्धता आणि तांत्रिक अचूकता व्यावसायिकांमध्ये सर्वात आदरणीय भावना जागृत करू शकत नाही."

हे दोन मूल्यांकन केवळ पियानोवादकाच्या प्रतिभेच्या सामर्थ्याची कल्पना देत नाहीत तर तो कोणत्या दिशेने विकसित होत आहे हे समजण्यास देखील मदत करतात. उच्च अर्थाने व्यावसायिक बनल्यानंतर, कलाकाराने काही प्रमाणात आपल्या भावनांची तारुण्य ताजेपणा गमावला, परंतु त्याची कविता, अर्थ लावणे गमावले नाही.

पियानोवादकांच्या मॉस्को टूरच्या दिवसांमध्ये, हे विशेषतः चोपिन, शुबर्ट, रचमनिनोव्ह, स्कारलाटीच्या सुरेख ध्वनी लेखनाच्या त्याच्या स्पष्टीकरणातून स्पष्टपणे प्रकट झाले. सोनाटसमधील बीथोव्हेनने त्याला कमी स्पष्ट छाप सोडली: पुरेसे प्रमाण आणि नाट्यमय तीव्रता नाही. कलाकाराची नवीन बीथोव्हेन रेकॉर्डिंग आणि विशेषतः डायबेली वॉल्ट्झ व्हेरिएशन्स या वस्तुस्थितीची साक्ष देतात की तो त्याच्या प्रतिभेच्या सीमा पुढे ढकलण्याचा प्रयत्न करतो. पण तो यशस्वी झाला की नाही याची पर्वा न करता ब्राउनिंग हा एक कलाकार आहे जो ऐकणाऱ्याशी गांभीर्याने आणि प्रेरणा घेऊन बोलतो.

ग्रिगोरिव्ह एल., प्लेटेक या., 1990