दिमित्री स्टेपॅनोविच बोर्तन्यान्स्की (दिमित्री बोर्तन्यान्स्की) |

दिमित्री बोर्टन्यान्स्की

... तुम्ही अद्भुत स्तोत्रे लिहिली आणि आनंदाच्या जगाचा विचार करून, त्याने ते आमच्यासाठी आवाजात कोरले ... अगाफान्जेल. बोर्टन्यान्स्कीच्या स्मरणार्थ

डी. बोर्टनयान्स्की हे प्री-ग्लिंका युगातील रशियन संगीत संस्कृतीचे सर्वात प्रतिभावान प्रतिनिधी आहेत, ज्यांनी संगीतकार म्हणून आपल्या देशबांधवांचे प्रामाणिक प्रेम जिंकले, ज्यांच्या कामांना, विशेषत: कोरलला अपवादात्मक लोकप्रियता मिळाली आणि एक उत्कृष्ट म्हणून. , दुर्मिळ मानवी आकर्षण असलेली बहु-प्रतिभावान व्यक्ती. एका अज्ञात समकालीन कवीने संगीतकाराला "नेवा नदीचे ऑर्फियस" म्हटले. त्यांचा सर्जनशील वारसा व्यापक आणि वैविध्यपूर्ण आहे. यात सुमारे 200 शीर्षके आहेत - 6 ऑपेरा, 100 हून अधिक कोरल कामे, असंख्य चेंबर आणि वाद्य रचना, रोमान्स. आधुनिक युरोपियन संगीताचा अभ्यास करून विकसित केलेले निर्दोष कलात्मक अभिरुची, संयम, खानदानीपणा, शास्त्रीय स्पष्टता आणि उच्च व्यावसायिकता यांद्वारे बोर्तन्यान्स्कीचे संगीत ओळखले जाते. रशियन संगीत समीक्षक आणि संगीतकार ए. सेरोव्ह यांनी लिहिले की बोर्तन्यान्स्कीने "मोझार्ट सारख्याच मॉडेल्सवर अभ्यास केला आणि स्वतः मोझार्टचे अनुकरण केले." तथापि, त्याच वेळी, बोर्टन्यान्स्कीची संगीत भाषा राष्ट्रीय आहे, त्यात स्पष्टपणे गाणे-रोमांस आधार आहे, युक्रेनियन शहरी मेलोचा स्वर. आणि हे आश्चर्यकारक नाही. तथापि, बोर्टन्यान्स्की मूळचे युक्रेनियन आहे.

60-70 च्या दशकाच्या शेवटी जेव्हा एक शक्तिशाली सार्वजनिक उठाव झाला तेव्हा बोर्टनयान्स्कीच्या तरुणांचा योग जुळून आला. XNUMXव्या शतकाने राष्ट्रीय सर्जनशील शक्ती जागृत केल्या. त्याच वेळी रशियामध्ये एक व्यावसायिक संगीतकार शाळा आकार घेऊ लागली.

त्याच्या अपवादात्मक संगीत क्षमता लक्षात घेऊन, बोर्टन्यान्स्कीला वयाच्या सहाव्या वर्षी गायन शाळेत पाठविण्यात आले आणि 2 वर्षानंतर त्याला सेंट पीटर्सबर्ग येथे कोर्ट सिंगिंग चॅपलमध्ये पाठविण्यात आले. लहानपणापासून नशिबाने एका सुंदर हुशार मुलाची साथ दिली. तो एम्प्रेसचा आवडता बनला, इतर गायकांसह मनोरंजन मैफिली, कोर्ट परफॉर्मन्स, चर्च सेवा, परदेशी भाषा, अभिनय यामध्ये भाग घेतला. गायन स्थळाचे दिग्दर्शक एम. पोल्टोरात्स्की यांनी त्यांच्यासोबत गायनाचा अभ्यास केला आणि इटालियन संगीतकार बी. गलुप्पी - रचना. त्याच्या शिफारशीनुसार, 1768 मध्ये बोर्तन्यान्स्कीला इटलीला पाठवण्यात आले, जिथे तो 10 वर्षे राहिला. येथे त्यांनी ए. स्कारलाटी, जीएफ हँडल, एन. आयोमेल्ली यांच्या संगीताचा अभ्यास केला, व्हेनेशियन शाळेतील पॉलीफोनिस्ट्सची कामे, आणि संगीतकार म्हणून यशस्वी पदार्पण केले. इटलीमध्ये, "जर्मन मास" तयार केले गेले, जे मनोरंजक आहे की बोर्टनयान्स्कीने ऑर्थोडॉक्स जुने मंत्र काही मंत्रांमध्ये सादर केले, त्यांना युरोपियन पद्धतीने विकसित केले; तसेच 3 ऑपेरा सीरिया: क्रेऑन (1776), अल्साइड्स, क्विंटस फॅबियस (दोन्ही - 1778).

1779 मध्ये बोर्तन्यान्स्की सेंट पीटर्सबर्गला परतले. कॅथरीन II ला सादर केलेल्या त्याच्या रचना एक सनसनाटी यश होत्या, जरी निष्पक्षतेने हे लक्षात घेतले पाहिजे की महारानी दुर्मिळ संगीत-विरोधी द्वारे ओळखली गेली होती आणि केवळ प्रॉम्प्ट केल्यावर त्याचे कौतुक केले गेले. तरीसुद्धा, बोर्टनयान्स्कीला पसंती मिळाली, त्याला बक्षीस मिळाले आणि 1783 मध्ये कोर्ट सिंगिंग चॅपलच्या बँडमास्टरचे पद मिळाले, रशियाहून जे. पैसिएलो निघून गेल्यावर, तो वारस पावेल आणि त्याच्या हाताखाली पावलोव्स्कमधील “स्मॉल कोर्ट” चा बँडमास्टर बनला. पत्नी

अशा वैविध्यपूर्ण व्यवसायाने अनेक शैलींमध्ये संगीताची रचना उत्तेजित केली. बोर्टन्यान्स्की मोठ्या संख्येने कोरल मैफिली तयार करतो, वाद्य संगीत लिहितो - क्लेव्हियर सोनाटा, चेंबर वर्क्स, फ्रेंच ग्रंथांवर रोमान्स तयार करतो आणि 80 च्या दशकाच्या मध्यापासून, जेव्हा पावलोव्स्क कोर्टाला थिएटरमध्ये रस निर्माण झाला तेव्हा त्याने तीन कॉमिक ऑपेरा तयार केले: “द सिग्नेरची मेजवानी” (1786), “फाल्कन” (1786), “प्रतिस्पर्धी पुत्र” (1787). फ्रेंच मजकुरात लिहिलेल्या बोर्टनयान्स्कीच्या या ओपेरांचं सौंदर्य, फ्रेंच प्रणय आणि कप्पेची तीक्ष्ण क्षुल्लकता यासह उत्कृष्ट इटालियन गीतांच्या विलक्षण सुंदर संमिश्रणात आहे.

एक अष्टपैलू शिक्षित व्यक्ती, बोर्टनयान्स्की स्वेच्छेने पावलोव्स्क येथे आयोजित साहित्यिक संध्याकाळी भाग घेत असे; नंतर, 1811-16 मध्ये. - पी. व्याझेम्स्की आणि व्ही. झुकोव्स्की यांच्या सहकार्याने जी. डर्झाव्हिन आणि ए. शिश्कोव्ह यांच्या नेतृत्वाखालील "रशियन शब्दाच्या प्रेमींच्या संभाषण" च्या बैठकांना उपस्थित राहिले. नंतरच्या श्लोकांवर, त्यांनी "ए सिंगर इन द कॅम्प ऑफ रशियन वॉरियर्स" (1812) हे लोकप्रिय कोरल गाणे लिहिले. सर्वसाधारणपणे, बोर्टनयान्स्कीकडे सामान्यपणात न पडता तेजस्वी, मधुर, प्रवेशयोग्य संगीत तयार करण्याची आनंदी क्षमता होती.

1796 मध्ये, बोर्टनयान्स्की यांना मॅनेजर आणि नंतर कोर्ट सिंगिंग चॅपलचे संचालक म्हणून नियुक्त करण्यात आले आणि ते त्यांचे दिवस संपेपर्यंत या पदावर राहिले. त्याच्या नवीन पदावर, त्याने स्वतःच्या कलात्मक आणि शैक्षणिक हेतूंची अंमलबजावणी उत्साहाने केली. त्याने गायनकर्त्यांच्या स्थितीत लक्षणीय सुधारणा केली, चॅपलमध्ये सार्वजनिक शनिवार मैफिली सादर केल्या आणि मैफिलींमध्ये भाग घेण्यासाठी चॅपल गायकांना तयार केले. फिलहार्मोनिक सोसायटी, जे. हेडनच्या वक्तृत्व "द क्रिएशन ऑफ द वर्ल्ड" च्या कामगिरीने या उपक्रमाची सुरुवात केली आणि 1824 मध्ये एल. बीथोव्हेनच्या "सोलेमन मास" च्या प्रीमियरसह समाप्त झाली. 1815 मध्ये त्यांच्या सेवांसाठी, बोर्टनयान्स्की फिलहारमोनिक सोसायटीचे मानद सदस्य म्हणून निवडले गेले. 1816 मध्ये स्वीकारल्या गेलेल्या कायद्याद्वारे त्याचे उच्च स्थान सिद्ध होते, त्यानुसार एकतर स्वत: बोर्टन्यान्स्कीची कामे किंवा त्याला मान्यता मिळालेले संगीत चर्चमध्ये सादर करण्याची परवानगी होती.

90 च्या दशकापासून सुरू झालेल्या त्याच्या कामात, बोर्टनयान्स्कीने पवित्र संगीतावर आपले लक्ष केंद्रित केले आहे, ज्यातील विविध शैलींमध्ये कोरल मैफिली विशेषतः महत्त्वपूर्ण आहेत. ते चक्रीय आहेत, बहुतेक चार भागांच्या रचना आहेत. त्यापैकी काही गंभीर, उत्सवपूर्ण आहेत, परंतु बोर्टन्यान्स्कीचे अधिक वैशिष्ट्य म्हणजे कॉन्सर्टो, भेदक गीत, विशेष आध्यात्मिक शुद्धता आणि उदात्तता याद्वारे ओळखले जाते. अकादमीशियन असफिएव्ह यांच्या मते, बोर्टनयान्स्कीच्या कोरल रचनांमध्ये "तत्कालीन रशियन वास्तुकलाप्रमाणेच समान क्रमाची प्रतिक्रिया होती: बारोकच्या सजावटीच्या प्रकारांपासून ते अधिक कठोरता आणि संयम - क्लासिकिझमपर्यंत."

कोरल मैफिलींमध्ये, बोर्टनयान्स्की अनेकदा चर्चच्या नियमांद्वारे निर्धारित मर्यादेच्या पलीकडे जातो. त्यामध्ये, आपण कूच, नृत्य ताल, ऑपेरा संगीताचा प्रभाव ऐकू शकता आणि हळूवार भागांमध्ये, कधीकधी "रशियन गाणे" या गीताच्या शैलीशी साम्य असते. बोर्टन्यान्स्कीच्या पवित्र संगीताला संगीतकाराच्या हयातीत आणि त्याच्या मृत्यूनंतरही खूप लोकप्रियता मिळाली. हे पियानो, वीणा साठी लिप्यंतरित केले गेले, अंधांसाठी डिजिटल संगीत नोटेशन सिस्टममध्ये अनुवादित केले गेले आणि सतत प्रकाशित केले गेले. तथापि, XIX शतकातील व्यावसायिक संगीतकारांमध्ये. त्याच्या मूल्यांकनात एकमत नव्हते. तिच्या साखरेबद्दल एक मत होते आणि बोर्टन्यान्स्कीच्या वाद्य आणि ऑपेरेटिक रचना पूर्णपणे विसरल्या गेल्या. केवळ आमच्या काळात, विशेषत: अलिकडच्या दशकांमध्ये, या संगीतकाराचे संगीत पुन्हा श्रोत्याकडे परत आले आहे, ऑपेरा हाऊसमध्ये, मैफिली हॉलमध्ये वाजले आहे, जे आम्हाला उल्लेखनीय रशियन संगीतकाराच्या प्रतिभेचे खरे प्रमाण प्रकट करते, एक वास्तविक क्लासिक. XNUMXवे शतक.

ओ. एव्हेरियानोव्हा