एडवर्ड ग्रीग |

एडवर्ड ग्रिग

… मी माझ्या जन्मभूमीतून लोकगीतांचा समृद्ध खजिना काढला आणि त्यातून, नॉर्वेजियन लोकांच्या आत्म्याचा अद्याप शोध न घेता, मी राष्ट्रीय कला निर्माण करण्याचा प्रयत्न केला ... ई. ग्रीग

ई. ग्रीग हे पहिले नॉर्वेजियन संगीतकार आहेत ज्यांचे कार्य आपल्या देशाच्या सीमेपलीकडे गेले आणि युरोपियन संस्कृतीची मालमत्ता बनले. पियानो कॉन्सर्ट, जी. इब्सेनच्या नाटकाचे संगीत “पीअर गिंट”, “लिरिक पीसेस” आणि रोमान्स हे 1890 व्या शतकाच्या उत्तरार्धातील संगीताचे शिखर आहेत. संगीतकाराची सर्जनशील परिपक्वता नॉर्वेच्या अध्यात्मिक जीवनाच्या वेगवान फुलांच्या वातावरणात घडली, त्याच्या ऐतिहासिक भूतकाळात, लोककथा आणि सांस्कृतिक वारशात वाढलेली रुची. या वेळी प्रतिभावान, राष्ट्रीय पातळीवरील विशिष्ट कलाकारांचा एक संपूर्ण "नक्षत्र" आणला - चित्रकलेतील ए. टिडेमन, जी. इब्सेन, बी. ब्योर्नसन, जी. वेर्गलँड आणि साहित्यातील ओ. विग्ने. "गेल्या वीस वर्षांमध्ये नॉर्वेने साहित्याच्या क्षेत्रात एवढी प्रगती अनुभवली आहे की रशियाशिवाय इतर कोणताही देश अभिमान बाळगू शकत नाही," एफ. एंगेल्सने XNUMX मध्ये लिहिले. "...नॉर्वेजियन इतरांपेक्षा बरेच काही तयार करतात आणि त्यांचा शिक्का इतर लोकांच्या साहित्यावरही लादतात, आणि किमान जर्मनवर नाही."

ग्रीगचा जन्म बर्गनमध्ये झाला होता, जिथे त्याचे वडील ब्रिटीश कॉन्सुल म्हणून काम करत होते. त्याची आई, एक प्रतिभाशाली पियानोवादक, एडवर्डच्या संगीत अभ्यासाचे दिग्दर्शन केले, तिने त्याच्यामध्ये मोझार्टबद्दल प्रेम निर्माण केले. प्रसिद्ध नॉर्वेजियन व्हायोलिनवादक यू. बुल यांच्या सल्ल्यानुसार, 1858 मध्ये ग्रिगने लिपझिग कंझर्व्हेटरीमध्ये प्रवेश केला. जरी आर. शुमन, एफ. चोपिन आणि आर. वॅग्नर यांच्या रोमँटिक संगीताकडे आकर्षित झालेल्या तरुणाला शिक्षण पद्धती पूर्णपणे संतुष्ट करू शकली नाही, तरीही अभ्यासाची वर्षे कोणत्याही ट्रेसशिवाय गेली नाहीत: तो युरोपियन संस्कृतीत सामील झाला, त्याच्या संगीताचा विस्तार केला. क्षितिज, आणि व्यावसायिक तंत्रात प्रभुत्व मिळवले. कंझर्व्हेटरीमध्ये, ग्रिगला त्याच्या प्रतिभेचा आदर करणारे संवेदनशील मार्गदर्शक सापडले (रचनामध्ये के. रेनेके, पियानोमध्ये ई. वेन्झेल आणि आय. मोशेलेस, सिद्धांतात एम. हाप्टमन). 1863 पासून, ग्रिग कोपनहेगनमध्ये राहतो, प्रसिद्ध डॅनिश संगीतकार एन. गाडे यांच्या मार्गदर्शनाखाली त्याचे संगीत कौशल्य सुधारत आहे. त्याचा मित्र, संगीतकार आर. नूरड्रोक, ग्रीग यांच्यासोबत कोपनहेगनमध्ये युटरपा म्युझिकल सोसायटीची स्थापना केली, ज्याचा उद्देश तरुण स्कॅन्डिनेव्हियन संगीतकारांच्या कार्याचा प्रसार आणि प्रचार करणे हा होता. बुलसह नॉर्वेभोवती फिरताना, ग्रीगने राष्ट्रीय लोककथा अधिक चांगल्या प्रकारे समजून घेणे आणि अनुभवणे शिकले. ई मायनरमधील रोमँटिकली बंडखोर पियानो सोनाटा, फर्स्ट व्हायोलिन सोनाटा, पियानोसाठी ह्युमोरेस्क - हे संगीतकाराच्या कामाच्या सुरुवातीच्या काळातील आशादायक परिणाम आहेत.

1866 मध्ये ख्रिस्तियानिया (आता ओस्लो) येथे गेल्यानंतर, संगीतकाराच्या जीवनातील एक नवीन, अपवादात्मक फलदायी टप्पा सुरू झाला. राष्ट्रीय संगीताच्या परंपरा मजबूत करणे, नॉर्वेजियन संगीतकारांच्या प्रयत्नांना एकत्र करणे, लोकांना शिक्षित करणे - हे राजधानीतील ग्रीगचे मुख्य कार्य आहेत. त्याच्या पुढाकाराने, ख्रिस्तीनिया (1867) मध्ये संगीत अकादमी उघडली गेली. 1871 मध्ये, ग्रिगने राजधानीत म्युझिकल सोसायटीची स्थापना केली, ज्या मैफिलींमध्ये त्यांनी मोझार्ट, शुमन, लिझ्ट आणि वॅगनर तसेच आधुनिक स्कॅन्डिनेव्हियन संगीतकार - जे. स्वेनसेन, नूरड्रोक, गडे आणि इतरांची कामे केली. ग्रीग एक पियानोवादक म्हणून देखील काम करतो - त्याच्या पियानो कामांचा एक कलाकार, तसेच त्याची पत्नी, एक प्रतिभावान चेंबर गायिका, नीना हेगरप यांच्या समवेत. या काळातील कामे - पियानो कॉन्सर्टो (1868), "लिरिक पीसेस" (1867) ची पहिली नोटबुक (1867), दुसरी व्हायोलिन सोनाटा (1870) - संगीतकाराच्या परिपक्वतेच्या वयात प्रवेश करण्याची साक्ष देतात. तथापि, राजधानीतील ग्रिगच्या प्रचंड सर्जनशील आणि शैक्षणिक क्रियाकलापांमध्ये कलेबद्दल दांभिक, जड वृत्ती दिसून आली. मत्सर आणि गैरसमजाच्या वातावरणात जगत असताना त्याला समविचारी लोकांच्या पाठिंब्याची गरज होती. म्हणूनच, त्याच्या आयुष्यातील एक विशेष संस्मरणीय घटना म्हणजे लिझ्झची भेट, जी 1874 मध्ये रोममध्ये झाली. महान संगीतकाराचे विभक्त शब्द, पियानो कॉन्सर्टोच्या त्याच्या उत्साही मूल्यांकनाने ग्रिगचा आत्मविश्वास पुनर्संचयित केला: “त्याच भावनेने पुढे जा, मी तुम्हाला सांगतो. आपल्याकडे यासाठी डेटा आहे आणि स्वत: ला घाबरू देऊ नका! - हे शब्द ग्रिगसाठी आशीर्वादसारखे वाटले. 1877 पासून ग्रिगला मिळालेल्या आजीवन राज्य शिष्यवृत्तीमुळे राजधानीतील मैफिली आणि अध्यापन क्रियाकलाप मर्यादित करणे आणि युरोपला अधिक वेळा प्रवास करणे शक्य झाले. XNUMX मध्ये ग्रीगने ख्रिश्चन सोडले. कोपनहेगन आणि लाइपझिगमध्ये स्थायिक होण्यासाठी मित्रांची ऑफर नाकारून, त्याने नॉर्वेच्या अंतर्गत प्रदेशांपैकी एक असलेल्या हार्डांजरमध्ये एकाकी आणि सर्जनशील जीवनाला प्राधान्य दिले.

1880 पासून, ग्रीग बर्गन आणि त्याच्या परिसरात "ट्रोलहॉजेन" ("ट्रोल हिल") व्हिला येथे स्थायिक झाला. त्याच्या मायदेशी परत येण्याचा संगीतकाराच्या सर्जनशील अवस्थेवर फायदेशीर परिणाम झाला. 70 च्या दशकाच्या उत्तरार्धाचे संकट. उत्तीर्ण झाल्यावर, ग्रीगने पुन्हा उर्जेची लाट अनुभवली. ट्रोलहौजेनच्या शांततेत, दोन ऑर्केस्ट्रा सुइट्स “पीअर गिंट”, जी मायनर मधील स्ट्रिंग चौकडी, “फ्रॉम द टाइम ऑफ हॉलबर्ग”, “लिरिक पीसेस” च्या नवीन नोटबुक, रोमान्स आणि व्होकल सायकल तयार केल्या गेल्या. त्याच्या आयुष्याच्या शेवटच्या वर्षापर्यंत, ग्रीगचे शैक्षणिक उपक्रम चालू राहिले (बर्गेन म्युझिकल सोसायटी हार्मनीच्या मैफिलीचे नेतृत्व करणे, 1898 मध्ये नॉर्वेजियन संगीताचा पहिला उत्सव आयोजित करणे). एकाग्र संगीतकाराचे कार्य टूर (जर्मनी, ऑस्ट्रिया, इंग्लंड, फ्रान्स) द्वारे बदलले गेले; त्यांनी युरोपमध्ये नॉर्वेजियन संगीताच्या प्रसारासाठी योगदान दिले, नवीन कनेक्शन आणले, सर्वात मोठ्या समकालीन संगीतकारांशी ओळख निर्माण केली - I. Brahms, C. Saint-Saens, M. Reger, F. Busoni आणि इतर.

1888 मध्ये ग्रिग लाइपझिगमध्ये पी. त्चैकोव्स्कीला भेटले. त्यांची दीर्घकाळ टिकणारी मैत्री, त्चैकोव्स्कीच्या शब्दात, "दोन संगीतमय स्वभावांच्या निःसंशय आंतरिक नातेसंबंधावर" आधारित होती. त्चैकोव्स्की सोबत, ग्रीग यांना केंब्रिज विद्यापीठाकडून मानद डॉक्टरेट देण्यात आली (1893). त्चैकोव्स्कीचे ओव्हरचर “हॅम्लेट” ग्रिगला समर्पित आहे. संगीतकाराची कारकीर्द बॅरिटोन आणि मिक्स्ड कॉयर ए कॅपेला (1906) साठी चार स्तोत्रे ते ओल्ड नॉर्वेजियन मेलोडीज द्वारे पूर्ण झाली. निसर्ग, अध्यात्मिक परंपरा, लोकसाहित्य, भूतकाळ आणि वर्तमान यांच्या एकात्मतेतील मातृभूमीची प्रतिमा ग्रीगच्या कार्याच्या केंद्रस्थानी होती, त्याच्या सर्व शोधांना निर्देशित करते. “मी बर्‍याचदा मानसिकरित्या संपूर्ण नॉर्वे स्वीकारतो आणि माझ्यासाठी हे सर्वोच्च आहे. कोणत्याही महान आत्म्यावर निसर्गाच्या समान शक्तीने प्रेम केले जाऊ शकत नाही! मातृभूमीच्या महाकाव्याच्या प्रतिमेचे सर्वात सखोल आणि कलात्मकदृष्ट्या परिपूर्ण सामान्यीकरण म्हणजे 2 ऑर्केस्ट्रल सुइट्स “पीअर गिंट”, ज्यामध्ये ग्रिगने इब्सेनच्या कथानकाचे स्पष्टीकरण दिले. एक साहसी, व्यक्तिवादी आणि बंडखोर म्हणून पेरच्या वर्णनाच्या बाहेर सोडून, ​​ग्रिगने नॉर्वेबद्दल एक गीतात्मक-महाकाव्य रचना केली, त्याच्या निसर्गाचे सौंदर्य गायले (“मॉर्निंग”), विचित्र परीकथा चित्रे (“पर्वताच्या गुहेत” राजा"). मातृभूमीच्या शाश्वत प्रतीकांचा अर्थ पेरची आई - वृद्ध ओझे - आणि त्याची वधू सॉल्व्हेग ("द डेथ ऑफ ओझे" आणि "सोलवेगची लुलाबी") यांच्या गीतात्मक प्रतिमांद्वारे प्राप्त केला गेला.

सुइट्सने ग्रिगोव्हियन भाषेची मौलिकता प्रकट केली, ज्याने नॉर्वेजियन लोककथांचे सामान्यीकरण केले, एकाग्र आणि विशाल संगीत वैशिष्ट्याचे प्रभुत्व, ज्यामध्ये लहान ऑर्केस्ट्रल लघु चित्रांच्या तुलनेत एक बहुआयामी महाकाव्य प्रतिमा दिसते. शुमनच्या कार्यक्रम लघुचित्रांची परंपरा लिरिक पीसेसने पियानोसाठी विकसित केली आहे. उत्तरेकडील लँडस्केप्सचे स्केचेस (“इन द स्प्रिंग”, “नोक्टर्न”, “अॅट होम”, “द बेल्स”), शैली आणि पात्र नाटके (“लुलाबी”, “वॉल्ट्ज”, “बटरफ्लाय”, “ब्रूक”), नॉर्वेजियन शेतकरी नृत्य (“हॉलिंग”, “स्प्रिंगडान्स”, “गांगर”), लोककथांची विलक्षण पात्रे (“प्रोसेशन ऑफ द वॉर्व्ह्ज”, “कोबोल्ड”) आणि प्रत्यक्षात गेय नाटके (“अरिएटा”, “मेलडी”, “एलेगी”) – या गीतकारांच्या डायरीमध्ये प्रतिमांचे एक विशाल जग टिपले आहे.

पियानो लघुचित्र, प्रणय आणि गाणे हे संगीतकाराच्या कार्याचा आधार आहेत. ग्रिगोव्हच्या गीतांचे अस्सल मोती, प्रकाशाच्या चिंतनापासून ते तात्विक प्रतिबिंब, उत्साही आवेग, स्तोत्र, "द हंस" (कला. इब्सेन), "स्वप्न" (आर्ट. एफ. बोगेनश्टेड), "आय लव्ह यू" ( आर्ट. जी. एक्स अँडरसन). बर्‍याच रोमँटिक संगीतकारांप्रमाणे, ग्रीगने गायन लघुचित्रांना चक्रांमध्ये एकत्र केले - “ऑन द रॉक्स अँड फजॉर्ड्स”, “नॉर्वे”, “गर्ल फ्रॉम द माउंटन”, इ. बहुतेक रोमान्स स्कॅन्डिनेव्हियन कवींच्या ग्रंथांचा वापर करतात. राष्ट्रीय साहित्याशी संबंध, वीर स्कॅन्डिनेव्हियन महाकाव्य बी. ब्योर्नसनच्या मजकुरावर आधारित एकल वादक, गायन आणि वाद्यवृंद यांच्या स्वर आणि वाद्य कार्यात देखील प्रकट झाले: “मठाच्या गेट्स”, “मातृभूमीकडे परत जा”, “ओलाफ ट्रायग्व्हसन” (ऑप. ५०).

मोठ्या चक्रीय स्वरूपातील वाद्य कार्य संगीतकाराच्या उत्क्रांतीमधील सर्वात महत्वाचे टप्पे चिन्हांकित करतात. पियानो कॉन्सर्टो, ज्याने सर्जनशील उत्कर्षाचा कालावधी उघडला, एल. बीथोव्हेनच्या मैफिलीपासून पी. त्चैकोव्स्की आणि एस. रचमानिनोव्हपर्यंतच्या मार्गावरील शैलीच्या इतिहासातील एक महत्त्वपूर्ण घटना होती. विकासाची सिम्फोनिक रुंदी, ध्वनीचा ऑर्केस्ट्रल स्केल G मायनरमधील स्ट्रिंग क्वार्टेटचे वैशिष्ट्य आहे.

व्हायोलिनच्या स्वरूपाची सखोल जाणीव, नॉर्वेजियन लोक आणि व्यावसायिक संगीतात अत्यंत लोकप्रिय असे वाद्य, व्हायोलिन आणि पियानोसाठी तीन सोनाटांमध्ये आढळते - हलके-आयडिलिक फर्स्टमध्ये; डायनॅमिक, चमकदार राष्ट्रीय रंगाचा दुसरा आणि तिसरा, संगीतकाराच्या नाट्यमय कार्यांमध्ये उभा आहे, पियानो बॅलेडसह नॉर्वेजियन लोकगीत, सेलो आणि पियानोसाठी सोनाटा. या सर्व चक्रांमध्ये, सोनाटा नाट्यशास्त्राची तत्त्वे सूटच्या तत्त्वांशी संवाद साधतात, लघुचित्रांचे चक्र (मुक्त आवर्तनावर आधारित, विरोधाभासी भागांची एक "साखळी" जी इंप्रेशनमध्ये अचानक बदल घडवून आणते, जे "आश्चर्यांचा प्रवाह" बनवते. ”, बी. असफीव्हच्या शब्दात).

ग्रीगच्या सिम्फोनिक कार्यावर सूट शैलीचे वर्चस्व आहे. “पीअर गिंट” या सुइट्स व्यतिरिक्त, संगीतकाराने स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रासाठी “फ्रॉम द टाइम ऑफ हॉलबर्ग” (बाख आणि हँडेलच्या जुन्या सुइट्सच्या पद्धतीने) एक संच लिहिला; नॉर्वेजियन थीमवर "सिम्फोनिक नृत्य", संगीतापासून बी. ब्योर्नसनच्या नाटक "सिगर्ड जोर्सल्फार" इ.

ग्रिगच्या कार्याने 70 च्या दशकात आधीच वेगवेगळ्या देशांतील श्रोत्यांना त्वरित मार्ग सापडला. गेल्या शतकात, ते एक आवडते बनले आणि रशियाच्या संगीत जीवनात खोलवर प्रवेश केला. त्चैकोव्स्कीने लिहिले, “ग्रीगने ताबडतोब आणि कायमस्वरूपी रशियन मन जिंकले. “त्याच्या संगीतात, मोहक उदासीनतेने ओतप्रोत, नॉर्वेजियन निसर्गाचे सौंदर्य प्रतिबिंबित करते, कधीकधी भव्य आणि भव्य, कधीकधी राखाडी, विनम्र, वाईट, परंतु उत्तरेकडील लोकांच्या आत्म्यासाठी नेहमीच आश्चर्यकारकपणे मोहक, आपल्या जवळ काहीतरी आहे, प्रिय, ताबडतोब आपल्या अंतःकरणात एक उबदार, सहानुभूतीपूर्ण प्रतिसाद सापडतो.

I. ओखलोवा

• ग्रीगचे जीवन आणि कार्य →
• ग्रीगचा पियानो वाजतो →
• ग्रीगची चेंबर-इंस्ट्रुमेंटल सर्जनशीलता →
• ग्रिगची प्रणय आणि गाणी →
• नॉर्वेजियन लोकसंगीताची वैशिष्ट्ये आणि ग्रीगच्या शैलीवर त्याचा प्रभाव →

जीवन आणि सर्जनशील मार्ग

एडवर्ड हेगरप ग्रीग यांचा जन्म १५ जून १८४३ रोजी झाला. त्याचे पूर्वज स्कॉट्स (ग्रेगच्या नावाने) आहेत. पण माझे आजोबा देखील नॉर्वेमध्ये स्थायिक झाले, त्यांनी बर्गन शहरात ब्रिटीश वाणिज्यदूत म्हणून काम केले; हेच पद संगीतकाराच्या वडिलांकडे होते. कुटुंब संगीतमय होते. आई - एक चांगली पियानोवादक - स्वतः मुलांना संगीत शिकवते. नंतर, एडवर्ड व्यतिरिक्त, त्याचा मोठा भाऊ जॉन याने व्यावसायिक संगीताचे शिक्षण घेतले (त्याने फ्रेडरिक ग्रुट्झमाकर आणि कार्ल डेव्हिडॉव्हसह सेलो क्लासमध्ये लीपझिग कंझर्व्हेटरीमधून पदवी प्राप्त केली).

बर्गन, जिथे ग्रिगचा जन्म झाला आणि आपली तरुण वर्षे व्यतीत केली, ते राष्ट्रीय कलात्मक परंपरांसाठी प्रसिद्ध होते, विशेषत: थिएटरच्या क्षेत्रात: हेन्रिक इब्सेन आणि ब्योर्नस्टजर्न ब्योर्नसन यांनी त्यांचे कार्य येथे सुरू केले; ओले बुलचा जन्म बर्गनमध्ये झाला आणि तो बराच काळ जगला. त्यानेच प्रथम एडवर्डच्या उत्कृष्ट संगीत प्रतिभेकडे लक्ष वेधले (वयाच्या बाराव्या वर्षापासून संगीतबद्ध केलेला मुलगा) आणि 1858 मध्ये झालेल्या लाइपझिग कंझर्व्हेटरीमध्ये त्याला नियुक्त करण्याचा सल्ला त्याच्या पालकांना दिला. लहान ब्रेकसह, ग्रीग 1862 पर्यंत लिपझिगमध्ये राहिले. . (1860 मध्ये, ग्रीगला एक गंभीर आजार झाला ज्यामुळे त्याचे आरोग्य खराब झाले: त्याने एक फुफ्फुस गमावला.).

ग्रीग, आनंदाशिवाय, नंतर पुराणमतवादी शिक्षणाची वर्षे, शैक्षणिक शिक्षण पद्धती, त्याच्या शिक्षकांचा पुराणमतवाद, जीवनापासून त्यांचे अलिप्तपणा आठवले. चांगल्या स्वभावाच्या विनोदाच्या स्वरात, त्यांनी "माझे पहिले यश" या आत्मचरित्रात्मक निबंधात या वर्षांचे, तसेच त्यांचे बालपण वर्णन केले. तरुण संगीतकाराला “देशात आणि परदेशात त्याच्या अल्प संगोपनामुळे त्याला मिळालेल्या सर्व अनावश्यक कचऱ्याचे जोखड फेकून देण्याची” शक्ती मिळाली, ज्यामुळे त्याला चुकीच्या मार्गावर पाठवण्याची धमकी दिली गेली. "या सामर्थ्यामध्ये माझे तारण, माझा आनंद आहे," ग्रिगने लिहिले. “आणि जेव्हा मला ही शक्ती समजली, जेव्हा मी स्वतःला ओळखले तेव्हा मला समजले की मला स्वतःचे काय म्हणायचे आहे. फक्त यश…” तथापि, लीपझिगमधील त्याच्या वास्तव्याने त्याला बरेच काही दिले: या शहरातील संगीत जीवनाची पातळी उच्च होती. आणि जर कंझर्व्हेटरीच्या भिंतींच्या आत नसेल, तर त्याच्या बाहेर, ग्रीग समकालीन संगीतकारांच्या संगीतात सामील झाला, ज्यापैकी त्याने शुमन आणि चोपिनचे सर्वात जास्त कौतुक केले.

ग्रीगने तत्कालीन स्कॅन्डिनेव्हिया - कोपनहेगनच्या संगीत केंद्रात संगीतकार म्हणून सुधारणा करणे सुरू ठेवले. सुप्रसिद्ध डॅनिश संगीतकार, मेंडेलसोहनचे प्रशंसक, निल्स गाडे (1817-1890) हे त्याचे नेते बनले. परंतु या अभ्यासांनीही ग्रीगचे समाधान केले नाही: तो कलेत नवीन मार्ग शोधत होता. रिकार्ड नुरड्रोक यांच्या भेटीमुळे त्यांना शोधण्यात मदत झाली – “माझ्या डोळ्यांवरून पडदा पडल्यासारखा,” तो म्हणाला. युवा संगीतकारांनी राष्ट्राच्या विकासासाठी आपले सर्वस्व देण्याची शपथ घेतली नॉर्वेजियन संगीताच्या सुरुवातीस, त्यांनी रोमँटिकदृष्ट्या मऊ "स्कॅन्डिनेव्हिझम" विरुद्ध निर्दयी संघर्ष घोषित केला, ज्याने ही सुरुवात उघड होण्याची शक्यता समतल केली. ग्रिगच्या सर्जनशील शोधांना ओले बुल यांनी मनापासून पाठिंबा दिला - नॉर्वेमधील त्यांच्या संयुक्त प्रवासादरम्यान, त्यांनी आपल्या तरुण मित्राला लोककलांच्या रहस्यांमध्ये सुरुवात केली.

नवीन वैचारिक आकांक्षा संगीतकाराच्या कार्यावर परिणाम करण्यास मंद नव्हत्या. पियानो मध्ये “Humoresques” op. 6 आणि सोनाटा ऑप. 7, तसेच व्हायोलिन सोनाटा ऑप मध्ये. 8 आणि ओव्हरचर “इन ऑटम” ऑप. 11, ग्रिगच्या शैलीची वैयक्तिक वैशिष्ट्ये आधीच स्पष्टपणे प्रकट झाली आहेत. ख्रिस्तीनिया (आता ओस्लो) शी संबंधित त्याच्या आयुष्याच्या पुढील काळात त्याने त्यांना अधिकाधिक सुधारले.

1866 ते 1874 पर्यंत, संगीत, सादरीकरण आणि रचना कार्याचा हा सर्वात तीव्र कालावधी चालू राहिला.

कोपनहेगनमध्ये परत, नूरड्रोकसह, ग्रीगने युटर्पे सोसायटीचे आयोजन केले, ज्याने तरुण संगीतकारांच्या कार्यांना चालना देण्याचे ध्येय ठेवले. नॉर्वेची राजधानी, ख्रिश्चनिया येथे आपल्या मायदेशी परत आल्यावर, ग्रीगने आपल्या संगीत आणि सामाजिक क्रियाकलापांना विस्तृत व्याप्ती दिली. फिलहारमोनिक सोसायटीचे प्रमुख या नात्याने, त्यांनी क्लासिक्ससह, शूमन, लिझ्ट, वॅग्नर, ज्यांची नावे अद्याप नॉर्वेमध्ये ज्ञात नव्हती, तसेच त्यांच्या संगीताबद्दल श्रोत्यांमध्ये रस आणि प्रेम निर्माण करण्याचा प्रयत्न केला. नॉर्वेजियन लेखक. ग्रीगने पियानोवादक म्हणूनही स्वतःची कामे सादर केली, अनेकदा त्यांची पत्नी, चेंबर गायिका नीना हेगरप यांच्या सहकार्याने. त्यांचे संगीत आणि शैक्षणिक उपक्रम संगीतकार म्हणून सखोल कार्यासोबतच पुढे गेले. याच वर्षांत त्यांनी प्रसिद्ध पियानो कॉन्सर्ट ओप लिहिले. 16, दुसरा व्हायोलिन सोनाटा, op. 13 (त्याच्या सर्वात प्रिय रचनांपैकी एक) आणि गायन तुकड्यांच्या नोटबुकची मालिका, तसेच पियानो लघुचित्रे प्रकाशित करण्यास सुरवात करते, दोन्ही जिव्हाळ्याचा गीतात्मक आणि लोकनृत्य.

ख्रिश्चनियामधील ग्रीगच्या महान आणि फलदायी क्रियाकलापांना, तथापि, योग्य सार्वजनिक मान्यता मिळाली नाही. लोकशाही राष्ट्रीय कलेसाठी त्याच्या ज्वलंत देशभक्तीपर संघर्षात त्याचे अद्भुत सहयोगी होते - सर्व प्रथम, संगीतकार स्वेनसेन आणि लेखक ब्योर्नसन (तो नंतरच्या अनेक वर्षांच्या मैत्रीशी संबंधित होता), परंतु बरेच शत्रू देखील होते - जुन्या काळातील निष्क्रिय उत्साही, ज्याने त्यांच्या कारस्थानांनी ख्रिश्चनियामध्ये राहण्याच्या त्याच्या वर्षांची छाया केली. म्हणूनच, लिझ्टने त्याला दिलेली मैत्रीपूर्ण मदत विशेषतः ग्रिगच्या स्मरणात छापली गेली.

लिझ्ट, मठाधिपतीचा दर्जा घेतल्यानंतर, या वर्षांमध्ये रोममध्ये राहत होता. तो ग्रिगला वैयक्तिकरित्या ओळखत नव्हता, परंतु 1868 च्या शेवटी, संगीताच्या ताजेपणाने प्रभावित झालेल्या त्याच्या पहिल्या व्हायोलिन सोनाटाशी परिचित झाल्यानंतर, त्याने लेखकाला एक उत्साही पत्र पाठवले. या पत्राने ग्रिगच्या चरित्रात मोठी भूमिका बजावली: लिझ्झच्या नैतिक समर्थनामुळे त्यांची वैचारिक आणि कलात्मक स्थिती मजबूत झाली. 1870 मध्ये ते व्यक्तिशः भेटले. आधुनिक संगीतातील प्रतिभावान प्रत्येक गोष्टीचा एक उदात्त आणि उदार मित्र, ज्याने विशेषतः ओळखलेल्यांना उबदारपणे पाठिंबा दिला राष्ट्रीय सर्जनशीलतेच्या सुरूवातीस, लिझ्टने ग्रीगच्या अलीकडे पूर्ण झालेल्या पियानो कॉन्सर्टचा मनापासून स्वीकार केला. त्याने त्याला सांगितले: “चालू रहा, तुमच्याकडे यासाठी सर्व डेटा आहे आणि – स्वतःला घाबरू देऊ नका! ..”

लिझ्टबरोबरच्या भेटीबद्दल आपल्या कुटुंबाला सांगताना, ग्रीग पुढे म्हणाले: “हे शब्द माझ्यासाठी अनंत महत्त्वाचे आहेत. तो एक प्रकारचा आशीर्वाद आहे. आणि एकापेक्षा जास्त वेळा, निराशेच्या आणि कटुतेच्या क्षणी, मला त्याचे शब्द आठवतील आणि या तासाच्या आठवणी मला परीक्षेच्या दिवसात जादुई शक्तीने साथ देतील.

ग्रीग त्याला मिळालेल्या राज्य शिष्यवृत्तीवर इटलीला गेला. काही वर्षांनंतर, स्वेनसेनसह, त्याला राज्याकडून आजीवन पेन्शन मिळाली, ज्याने त्याला कायमस्वरूपी नोकरीच्या गरजेपासून मुक्त केले. 1873 मध्ये, ग्रीगने ख्रिश्चनिया सोडली आणि पुढील वर्षी त्याच्या मूळ बर्गनमध्ये स्थायिक झाले. त्याच्या आयुष्याचा पुढचा, शेवटचा, दीर्घ कालावधी सुरू होतो, ज्यामध्ये उत्कृष्ट सर्जनशील यश, देश-विदेशात सार्वजनिक ओळख आहे. हा कालावधी इब्सेनच्या "पीअर गिंट" (1874-1875) या नाटकासाठी संगीताच्या निर्मितीसह उघडतो. याच संगीताने ग्रीगचे नाव युरोपात प्रसिद्ध केले. पीअर गिंटसाठी संगीतासह, एक तीव्र नाट्यमय पियानो बॅलड ऑप. 24, स्ट्रिंग चौकडी ऑप. 27, संच “हॉलबर्गच्या काळापासून” op. 40, पियानोचे तुकडे आणि गायन गीतांच्या नोटबुकची मालिका, जिथे संगीतकार नॉर्वेजियन कवींच्या ग्रंथांकडे आणि इतर कामांकडे वळतो. मैफिलीच्या टप्प्यात आणि घरगुती जीवनात भेदक, ग्रिगचे संगीत खूप लोकप्रिय होत आहे; त्यांची कामे सर्वात प्रतिष्ठित जर्मन प्रकाशन संस्थांद्वारे प्रकाशित केली जातात, मैफिलीच्या सहलींची संख्या वाढत आहे. त्याच्या कलात्मक गुणांच्या ओळखीसाठी, ग्रीग अनेक अकादमींचे सदस्य म्हणून निवडले गेले: 1872 मध्ये स्वीडिश, 1883 मध्ये लीडेन (हॉलंडमध्ये), 1890 मध्ये फ्रेंच आणि 1893 मध्ये त्चैकोव्स्की - केंब्रिज विद्यापीठाचे डॉक्टर.

कालांतराने, ग्रिग राजधानीच्या गोंगाटमय जीवनाला अधिकाधिक टाळतो. दौऱ्याच्या संदर्भात, त्याला बर्लिन, व्हिएन्ना, पॅरिस, लंडन, प्राग, वॉर्सा या शहरांना भेट द्यावी लागेल, तर नॉर्वेमध्ये तो एकांतात राहतो, मुख्यतः शहराबाहेर (प्रथम लुफ्थसमध्ये, नंतर बर्गनजवळ त्याच्या इस्टेटवर, ज्याला ट्रोल्डहॉगेन म्हणतात, की आहे, "हिल ऑफ द ट्रोल्स"); आपला बहुतेक वेळ सर्जनशीलतेसाठी घालवतो. आणि तरीही, ग्रीग संगीत आणि सामाजिक कार्य सोडत नाही. म्हणून, 1880-1882 दरम्यान, त्यांनी बर्गनमधील हार्मनी कॉन्सर्ट सोसायटीचे दिग्दर्शन केले आणि 1898 मध्ये त्यांनी तेथे पहिला नॉर्वेजियन संगीत महोत्सव (सहा मैफिलींचा) आयोजित केला. परंतु वर्षानुवर्षे, हे सोडून द्यावे लागले: त्याची तब्येत बिघडली, फुफ्फुसाचे आजार वारंवार होऊ लागले. 4 सप्टेंबर 1907 रोजी ग्रीग यांचे निधन झाले. त्यांच्या मृत्यूचे स्मरण नॉर्वेमध्ये राष्ट्रीय शोक म्हणून करण्यात आले.

* * *

खोल सहानुभूतीची भावना एडवर्ड ग्रिग - एक कलाकार आणि एक व्यक्ती दिसण्यास उद्युक्त करते. लोकांशी वागण्यात उत्तरदायी आणि सौम्य, त्यांच्या कामात ते प्रामाणिकपणा आणि सचोटीने ओळखले जात होते आणि देशाच्या राजकीय जीवनात थेट भाग न घेता, त्यांनी नेहमीच एक विश्वासू लोकशाहीवादी म्हणून काम केले. त्याच्या मूळ लोकांचे हित त्याच्यासाठी सर्वात वरचे होते. म्हणूनच, ज्या वर्षांमध्ये परदेशात प्रवृत्ती दिसू लागल्या, क्षीण प्रभावाने स्पर्श केला, ग्रीगने सर्वात मोठे म्हणून काम केले. वास्तववादी कलाकार “मी सर्व प्रकारच्या “isms” च्या विरोधात आहे, वॅग्नेरियन्सशी वाद घालत तो म्हणाला.

त्याच्या काही लेखांमध्ये, ग्रिग अनेक चांगल्या हेतूने सौंदर्यविषयक निर्णय व्यक्त करतो. तो मोझार्टच्या अलौकिक बुद्धिमत्तेसमोर नतमस्तक झाला, परंतु त्याच वेळी तो असा विश्वास ठेवतो की जेव्हा तो वॅगनरला भेटला तेव्हा, “हा सार्वत्रिक प्रतिभा, ज्याचा आत्मा नेहमीच कोणत्याही फिलिस्टिनिझमपासून परका राहिला आहे, तो लहानपणीच या क्षेत्रातील सर्व नवीन विजयांवर आनंदित झाला असेल. नाटक आणि वाद्यवृंद." जेएस बाख त्यांच्यासाठी समकालीन कलेचा "कोनशिला" आहे. शुमनमध्ये, तो संगीताच्या सर्व "उबदार, मनापासून मनापासून टोन" ची प्रशंसा करतो. आणि ग्रीग स्वतःला शुमॅनियन शाळेचा सदस्य मानतो. खिन्नता आणि दिवास्वप्न पाहण्याची आवड त्याला जर्मन संगीताशी संबंधित बनवते. "तथापि, आम्ही स्पष्टता आणि संक्षिप्तपणाला प्राधान्य देतो," ग्रीग म्हणतात, "आमची बोलचाल देखील स्पष्ट आणि अचूक आहे. आम्ही आमच्या कलेत ही स्पष्टता आणि अचूकता मिळविण्याचा प्रयत्न करतो.” त्याला ब्रह्मांसाठी अनेक दयाळू शब्द सापडतात आणि वर्दीच्या स्मरणार्थ त्याच्या लेखाची सुरुवात या शब्दांनी करतात: “शेवटचा महान माणूस निघून गेला…”.

अपवादात्मक सौहार्दपूर्ण संबंधांनी ग्रीगला त्चैकोव्स्कीशी जोडले. त्यांची वैयक्तिक ओळख 1888 मध्ये झाली आणि त्चैकोव्स्कीच्या शब्दात, "दोन संगीतमय स्वभावांच्या निःसंशय आंतरिक नातेसंबंधाने" स्पष्टपणे, खोल स्नेहाच्या भावनेत बदलले. "मला अभिमान आहे की मी तुमची मैत्री मिळवली," त्याने ग्रीगला लिहिले. आणि त्याने, याउलट, दुसर्‍या भेटीचे स्वप्न पाहिले “ते कुठेही असेल: रशिया, नॉर्वे किंवा इतरत्र!” त्चैकोव्स्कीने ओव्हरचर-फँटसी हॅम्लेट त्याला समर्पित करून ग्रिगबद्दल आदराची भावना व्यक्त केली. त्यांनी 1888 मध्ये त्यांच्या आत्मचरित्रात्मक वर्णन ऑफ अ जर्नी अॅब्रॉडमध्ये ग्रीगच्या कार्याचे उल्लेखनीय वर्णन केले.

“त्याच्या संगीतात, मंत्रमुग्ध उदासीनतेने ओतप्रोत, नॉर्वेजियन निसर्गाचे सौंदर्य प्रतिबिंबित करते, कधीकधी भव्य आणि भव्य, कधीकधी राखाडी, विनम्र, वाईट, परंतु उत्तरेकडील लोकांच्या आत्म्यासाठी नेहमीच आश्चर्यकारकपणे मोहक असते, प्रिय, आपल्या जवळ काहीतरी आहे. ताबडतोब आपल्या हृदयात आढळणारा एक उबदार, सहानुभूतीपूर्ण प्रतिसाद आहे ... त्याच्या मधुर वाक्प्रचारांमध्ये किती उबदारपणा आणि उत्कटता आहे, - त्चैकोव्स्कीने पुढे लिहिले, - त्याच्या सामंजस्यात जीवनाची किती किल्ली आहे, किती मौलिकता आणि मोहक मौलिकता त्याच्या विनोदी, तरलतेमध्ये आहे. मॉड्युलेशन आणि लयमध्ये, इतर सर्व गोष्टींप्रमाणे, नेहमीच मनोरंजक, नवीन, मूळ! जर आपण या सर्व दुर्मिळ गुणांमध्ये संपूर्ण साधेपणा, कोणत्याही सुसंस्कृतपणा आणि ढोंगांपासून परकेपणा जोडला तर आश्चर्यकारक नाही की प्रत्येकजण ग्रीगवर प्रेम करतो, तो सर्वत्र लोकप्रिय आहे! ..».

एम. ड्रस्किन

रचना:

पियानो काम करतो फक्त सुमारे 150 अनेक छोटे तुकडे (ऑप. 1, प्रकाशित 1862); 70 10 “लिरिक नोटबुक्स” मध्ये समाविष्ट आहेत (1870 ते 1901 पर्यंत प्रकाशित) प्रमुख कामांमध्ये हे समाविष्ट आहे: सोनाटा ई-मोल ऑप. 7 (1865) बॅलड इन द व्हेरिएशन्स ऑप. २४ (१८७५)

पियानोसाठी चार हात सिम्फोनिक पीसेस ऑप. चौदा नॉर्वेजियन नृत्य op. 35 Waltzes-Caprices (2 तुकडे) op. 37 जुने नॉर्स प्रणय भिन्नता सह op. 50 (एक ऑर्केस्ट्रल संस्करण आहे) 4 पियानोसाठी 2 मोझार्ट सोनाटा 4 हात (एफ-दुर, सी-मोल, सी-दुर, जी-दुर)

गाणी आणि प्रणय एकूण - मरणोत्तर प्रकाशित - 140 पेक्षा जास्त

चेंबर इंस्ट्रुमेंटल कामे F-dur op मध्ये प्रथम व्हायोलिन सोनाटा. 8 (1866) दुसरा व्हायोलिन सोनाटा G-dur op. 13 (1871) थर्ड व्हायोलिन सोनाटा इन सी-मोल, ऑप. 45 (1886) Cello sonata a-moll op. 36 (1883) स्ट्रिंग चौकडी g-moll op. २७ (१८७७-१८७८)

सिम्फोनिक कामे "शरद ऋतूत", ओव्हरचर ऑप. 11 (1865-1866) पियानो कॉन्सर्टो ए-मोल ऑप. 16 (1868) स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रा, ऑप. 2 “हॉलबर्गच्या काळापासून”, स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रासाठी सूट (34 तुकडे), ऑप. 5 (40) 1884 सूट (एकूण 2 तुकडे) संगीत ते G. Ibsen च्या नाटक “Peer Gynt” op. स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रासाठी 9 आणि 46 (55 च्या दशकाच्या उत्तरार्धात) 80 राग (स्वतःच्या गाण्यांवर आधारित), ऑप. "Sigurd Iorsalfar" op मधील 2 53 ऑर्केस्ट्रल तुकडे. 3 (56) स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रासाठी 1892 नॉर्वेजियन गाणे, ऑप. 2 नॉर्वेजियन आकृतिबंधांवर सिम्फोनिक नृत्य, op. ६४

व्होकल आणि सिम्फोनिक कामे थिएटर संगीत "मठाच्या गेट्सवर" महिला आवाजांसाठी - एकल आणि गायन - आणि ऑर्केस्ट्रा, ऑप. 20 (1870) पुरुष आवाजांसाठी "घरवापसी" - एकल आणि गायन यंत्र - आणि ऑर्केस्ट्रा, ऑप. 31 (1872, दुसरी आवृत्ती – 2) बॅरिटोन, स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रा आणि टू हॉर्न ऑपसाठी एकाकी. 1881 (32) इब्सेनच्या पीअर गिंटसाठी संगीत, op. 1878 (23-1874) ऑर्केस्ट्रा ऑपसह घोषणासाठी "बर्गियॉट". 1875 (42-1870) एकल वादक, गायन यंत्र आणि ऑर्केस्ट्रा, ऑप. ५० (१८८९)

Choirs पुरुष गायनासाठी अल्बम (12 गायक) op. बॅरिटोन किंवा बास ऑपसह मिश्र गायन यंत्र एक कॅपेलासाठी जुन्या नॉर्वेजियन गाण्यांसाठी तीस 4 स्तोत्रे. ७४ (१९०६)

साहित्यिक लेखन प्रकाशित लेखांपैकी मुख्य आहेत: “बायरेथमधील वॅग्नेरियन परफॉर्मन्स” (1876), “रॉबर्ट शुमन” (1893), “मोझार्ट” (1896), “वर्दी” (1901), एक आत्मचरित्रात्मक निबंध “माझे पहिले यश” ( १९०५)