लुडविग (लुई) स्पोहर |

लुई स्पोहर

स्पोहरने संगीताच्या इतिहासात एक उत्कृष्ट व्हायोलिनवादक आणि प्रमुख संगीतकार म्हणून प्रवेश केला ज्याने ओपेरा, सिम्फनी, कॉन्सर्टो, चेंबर आणि वाद्य कार्ये लिहिली. विशेषतः लोकप्रिय त्याच्या व्हायोलिन कॉन्सर्ट होत्या, ज्याने शास्त्रीय आणि रोमँटिक कलांमधील दुवा म्हणून शैलीच्या विकासात काम केले. ऑपरेटिक शैलीमध्ये, स्पोहरने वेबर, मार्शनर आणि लॉर्टझिंगसह राष्ट्रीय जर्मन परंपरा विकसित केल्या.

स्पोहरच्या कामाची दिशा रोमँटिक, भावनाप्रधान होती. खरे, त्याचे पहिले व्हायोलिन कॉन्सर्ट अजूनही व्हियोटी आणि रोडेच्या शास्त्रीय मैफिलीच्या जवळ होते, परंतु त्यानंतरच्या, सहाव्यापासून सुरू झालेल्या, अधिकाधिक रोमँटिक बनल्या. ऑपेरामध्येही असेच घडले. त्यापैकी सर्वोत्कृष्ट - "फॉस्ट" (लोककथेच्या कथानकावर) आणि "जेसोंडे" - काही मार्गांनी त्याने आर. वॅगनरच्या "लोहेन्ग्रीन" आणि एफ. लिस्झ्टच्या रोमँटिक कवितांचा अंदाज लावला.

पण तंतोतंत "काहीतरी". संगीतकार म्हणून स्पोहरची प्रतिभा मजबूत, मूळ किंवा ठोस नव्हती. संगीतात, त्याचा भावनाप्रधान प्रणय शास्त्रीय शैलीची आदर्शता आणि बौद्धिकता जपून पेडेंटिक, पूर्णपणे जर्मन विचारशीलतेशी संघर्ष करतो. शिलरचा "भावनांचा संघर्ष" स्पोहरसाठी परका होता. स्टेन्डलने लिहिले की त्याचा रोमँटिसिझम "वेर्थरचा उत्कट आत्मा नाही तर जर्मन बर्गरचा शुद्ध आत्मा" व्यक्त करतो.

R. वॅगनर स्टेन्डलचा प्रतिध्वनी करतो. वेबर आणि स्पोहर उत्कृष्ट जर्मन ऑपेरा संगीतकारांना कॉल करून, वॅगनरने त्यांना मानवी आवाज हाताळण्याची क्षमता नाकारली आणि नाटकाच्या क्षेत्रावर विजय मिळवण्याइतकी त्यांची प्रतिभा फार खोल नाही असे मानले. त्याच्या मते, वेबरच्या प्रतिभेचे स्वरूप पूर्णपणे गीतात्मक आहे, तर स्पोहरच्या प्रतिभेचे स्वरूप आहे. परंतु त्यांचा मुख्य दोष म्हणजे शिकणे: "अरे, आमचे हे शापित शिक्षण सर्व जर्मन वाईटांचे मूळ आहे!" शिष्यवृत्ती, पेडंट्री आणि बर्गरचा आदर यामुळेच एम. ग्लिंका यांनी उपरोधिकपणे स्पोहरला “मजबूत जर्मन कामाचा स्टेज प्रशिक्षक” असे संबोधले.

तथापि, स्पोहरमध्ये बर्गरची वैशिष्ट्ये कितीही मजबूत असली तरीही, त्याला संगीतातील फिलिस्टिनिझम आणि फिलिस्टिनिझमचा एक प्रकारचा स्तंभ मानणे चुकीचे ठरेल. स्पोहरच्या व्यक्तिमत्त्वात आणि त्याच्या कृतींमध्ये फिलिस्टिनिझमला विरोध करणारे काहीतरी होते. स्परला कुलीनता, आध्यात्मिक शुद्धता आणि उदात्तता नाकारली जाऊ शकत नाही, विशेषत: सद्गुणांच्या बेलगाम उत्कटतेच्या वेळी आकर्षक. स्पोहरने त्याला आवडणारी कला अपवित्र केली नाही, त्याला क्षुल्लक आणि असभ्य वाटणाऱ्या गोष्टींविरुद्ध उत्कटतेने बंड केले, मूळ अभिरुचीनुसार. समकालीनांनी त्यांच्या पदाचे कौतुक केले. वेबर स्पोहरच्या ऑपेराबद्दल सहानुभूतीपूर्ण लेख लिहितो; स्पोहरच्या सिम्फनी "द ब्लेसिंग ऑफ साउंड्स" ला व्हीएफ ओडोएव्स्की यांनी उल्लेखनीय म्हटले होते; 24 ऑक्‍टोबर 1852 रोजी वाइमरमध्ये स्‍पोहर्स फॉस्‍ट आयोजित करताना लिस्‍ट. “जी. मोझरच्‍या मते, तरुण शुमनची गाणी स्‍पोहरचा प्रभाव प्रकट करतात.” स्पोहरचे शुमनशी दीर्घकाळ मैत्रीपूर्ण संबंध होते.

स्पोहरचा जन्म 5 एप्रिल 1784 रोजी झाला. त्याचे वडील डॉक्टर होते आणि त्यांना संगीताची आवड होती; तो बासरी उत्तम वाजवायचा, त्याची आई वीणा वाजवायची.

मुलाची संगीत क्षमता लवकर दिसून आली. स्पोहर आपल्या आत्मचरित्रात लिहितात, “स्पष्ट सोप्रानो आवाजाने भेट दिली, “मी प्रथम गाणे सुरू केले आणि चार-पाच वर्षे मला आमच्या कौटुंबिक पार्ट्यांमध्ये माझ्या आईसोबत युगल गाण्याची परवानगी मिळाली. तोपर्यंत, माझ्या वडिलांनी, माझ्या उत्कट इच्छेनुसार, मला जत्रेत एक व्हायोलिन विकत आणले, ज्यावर मी सतत वाजवू लागलो.

मुलाची हुशारता लक्षात घेऊन, त्याच्या पालकांनी त्याला फ्रेंच स्थलांतरित, हौशी व्हायोलिन वादक ड्यूफोर यांच्याकडे अभ्यासासाठी पाठवले, परंतु लवकरच व्यावसायिक शिक्षक मोकूर, ड्यूक ऑफ ब्रन्सविकच्या ऑर्केस्ट्राचे कॉन्सर्टमास्टर यांच्याकडे बदली झाली.

तरुण व्हायोलिन वादकांचे वादन इतके तेजस्वी होते की पालक आणि शिक्षकांनी त्यांचे नशीब आजमावण्याचा आणि हॅम्बुर्गमध्ये त्याला सादर करण्याची संधी शोधण्याचा निर्णय घेतला. तथापि, हॅम्बुर्गमधील मैफिली झाली नाही, कारण 13 वर्षीय व्हायोलिनवादक, "शक्तिशाली लोक" च्या समर्थनाशिवाय आणि संरक्षणाशिवाय, स्वतःकडे लक्ष वेधण्यात अयशस्वी झाले. ब्रॉनश्वीगला परत आल्यावर, तो ड्यूकच्या ऑर्केस्ट्रामध्ये सामील झाला आणि जेव्हा तो 15 वर्षांचा होता तेव्हा त्याने आधीच कोर्ट चेंबर संगीतकाराचे पद धारण केले.

स्पोहरच्या संगीत प्रतिभेने ड्यूकचे लक्ष वेधून घेतले आणि त्याने व्हायोलिन वादकाने आपले शिक्षण सुरू ठेवण्याचे सुचवले. वायबू दोन शिक्षकांवर पडला - व्हियोटी आणि प्रसिद्ध व्हायोलिन वादक फ्रेडरिक एकक. दोघांना विनंती पाठवण्यात आली आणि दोघांनी नकार दिला. विओटीने या वस्तुस्थितीचा संदर्भ दिला की तो संगीताच्या क्रियाकलापातून निवृत्त झाला होता आणि वाइन व्यापारात गुंतला होता; Eck ने पद्धतशीर अभ्यासात अडथळा म्हणून सतत मैफिलीच्या क्रियाकलापांकडे लक्ष वेधले. परंतु स्वत: ऐवजी, एकने त्याचा भाऊ फ्रांझ, जो एक मैफिलीचा व्हर्चुओसो देखील सुचवला. स्पोहरने त्याच्याबरोबर दोन वर्षे (1802-1804) काम केले.

त्याच्या शिक्षकासह, स्पोहर रशियाला गेला. त्या वेळी ते धड्यांसाठी वापरल्या जाणार्‍या लांब स्टॉपसह हळू चालत. स्परला एक कठोर आणि मागणी करणारा शिक्षक मिळाला, ज्याने त्याच्या उजव्या हाताची स्थिती पूर्णपणे बदलून सुरुवात केली. “आज सकाळी,” स्पोहर त्याच्या डायरीत लिहितात, “३० एप्रिल (१८०२—एलआर) मिस्टर एक माझ्याबरोबर अभ्यास करू लागले. पण, अरेरे, किती अपमान! मी, ज्याने स्वत: ला जर्मनीतील पहिल्या virtuosos पैकी एक मानले होते, मी त्याला एकही माप वाजवू शकलो नाही ज्यामुळे त्याला मान्यता मिळेल. याउलट, शेवटी कोणत्याही प्रकारे त्याचे समाधान करण्यासाठी मला प्रत्येक माप किमान दहा वेळा पुन्हा करावा लागला. त्याला विशेषत: माझे धनुष्य आवडले नाही, ज्याची पुनर्रचना मी आता आवश्यक मानतो. अर्थात, सुरुवातीला हे माझ्यासाठी कठीण होईल, परंतु मला या गोष्टीचा सामना करण्याची आशा आहे, कारण मला खात्री आहे की पुन्हा काम केल्याने मला खूप फायदा होईल.

तासन्तास सराव करून खेळाचे तंत्र विकसित केले जाऊ शकते, असा विश्वास होता. स्पोहरने दिवसातून 10 तास वर्कआउट केले. "म्हणून मी अल्पावधीतच असे कौशल्य आणि तंत्रात आत्मविश्वास मिळवण्यात यशस्वी झालो की तत्कालीन ज्ञात मैफिली संगीतात माझ्यासाठी काहीही अवघड नव्हते." नंतर शिक्षक झाल्यावर, स्पोहरने विद्यार्थ्यांचे आरोग्य आणि सहनशक्तीला खूप महत्त्व दिले.

रशियामध्ये, एक गंभीरपणे आजारी पडला आणि स्पोहरला त्याचे धडे थांबवण्यास भाग पाडले, ते जर्मनीला परतले. अभ्यासाची वर्षे संपली. 1805 मध्ये, स्पोहर गोथा येथे स्थायिक झाला, जिथे त्याला ऑपेरा ऑर्केस्ट्राचा कॉन्सर्टमास्टर म्हणून पद देण्यात आले. त्याने लवकरच डोरोथी शिडलर, एक थिएटर गायक आणि गॉथिक ऑर्केस्ट्रामध्ये काम केलेल्या संगीतकाराची मुलगी यांच्याशी लग्न केले. त्याच्या पत्नीकडे वीणा उत्कृष्टपणे होती आणि ती जर्मनीतील सर्वोत्तम वीणावादक मानली जात असे. लग्न खूप आनंदात निघाले.

1812 मध्ये स्पोहरने व्हिएन्नामध्ये अभूतपूर्व यश मिळवले आणि त्याला थिएटर अॅन डर विएनमध्ये बँडलीडरचे स्थान देऊ केले. व्हिएन्नामध्ये, स्पोहरने त्याचे सर्वात प्रसिद्ध ऑपेरा, फॉस्ट लिहिले. 1818 मध्ये प्रथम फ्रँकफर्टमध्ये त्याचे मंचन केले गेले. स्पोहर 1816 पर्यंत व्हिएन्ना येथे राहिले आणि नंतर फ्रँकफर्ट येथे गेले, जिथे त्यांनी दोन वर्षे (1816-1817) बँडमास्टर म्हणून काम केले. त्यांनी 1821 ड्रेस्डेनमध्ये घालवले आणि 1822 पासून ते कॅसल येथे स्थायिक झाले, जिथे त्यांनी संगीताचे सामान्य संचालक पद भूषवले.

त्याच्या आयुष्यात, स्पोहरने अनेक दीर्घ मैफिली दौरे केले. ऑस्ट्रिया (1813), इटली (1816-1817), लंडन, पॅरिस (1820), हॉलंड (1835), पुन्हा लंडन, पॅरिस, फक्त कंडक्टर म्हणून (1843) - येथे त्यांच्या मैफिली टूरची यादी आहे - हे व्यतिरिक्त आहे जर्मनीचा दौरा करण्यासाठी

1847 मध्ये, कॅसल ऑर्केस्ट्रामध्ये त्याच्या कार्याच्या 25 व्या वर्धापनदिनानिमित्त एक उत्सव संध्याकाळ आयोजित करण्यात आली होती; 1852 मध्ये ते निवृत्त झाले आणि स्वतःला पूर्णपणे अध्यापनशास्त्रात वाहून घेतले. 1857 मध्ये, त्याच्यावर एक दुर्दैवी घटना घडली: त्याने त्याचा हात तोडला; यामुळे त्याला शिकवणी बंद करावी लागली. त्याच्यावर झालेल्या दु:खाने स्पोहरची इच्छा आणि आरोग्य मोडून काढले, जो त्याच्या कलेसाठी असीम समर्पित होता आणि, वरवर पाहता, त्याच्या मृत्यूची घाई झाली. 22 ऑक्टोबर 1859 रोजी त्यांचे निधन झाले.

स्पोहर गर्विष्ठ माणूस होता; एक कलाकार म्हणून त्याच्या प्रतिष्ठेचे काही प्रकारे उल्लंघन झाल्यास तो विशेषतः नाराज होता. एकदा त्याला वुर्टेमबर्गच्या राजाच्या दरबारात एका मैफिलीसाठी आमंत्रित केले गेले. अशा मैफिली अनेकदा पत्त्यांचे खेळ किंवा कोर्टाच्या मेजवानीच्या वेळी होतात. “व्हिस्ट” आणि “मी ट्रम्प कार्ड्स घेऊन जातो”, चाकू आणि काट्यांचा आवाज काही प्रमुख संगीतकारांच्या खेळासाठी एक प्रकारचा “साथ” म्हणून काम करतो. संगीत हा एक आनंददायी मनोरंजन म्हणून ओळखला जात असे ज्याने श्रेष्ठांच्या पचनास मदत केली. योग्य वातावरण तयार झाल्याशिवाय स्पोहरने खेळण्यास स्पष्टपणे नकार दिला.

स्पोहर कलेच्या लोकांबद्दल खानदानी लोकांची विनम्र आणि विनम्र वृत्ती सहन करू शकला नाही. "अभिजात जमावाशी" बोलताना प्रथम श्रेणीतील कलाकारांनाही किती वेळा अपमानाची भावना अनुभवावी लागली हे त्यांनी आपल्या आत्मचरित्रात कडवटपणे सांगितले आहे. तो एक महान देशभक्त होता आणि त्याला आपल्या मातृभूमीच्या समृद्धीची उत्कट इच्छा होती. 1848 मध्ये, क्रांतिकारक घटनांच्या शिखरावर, त्यांनी समर्पणाने एक सेक्सटेट तयार केला: "लिहिले ... जर्मनीची एकता आणि स्वातंत्र्य पुनर्संचयित करण्यासाठी."

स्पोहरची विधाने त्याच्या तत्त्वांचे पालन करण्याची साक्ष देतात, परंतु सौंदर्याच्या आदर्शांच्या आत्मीयतेची देखील साक्ष देतात. सद्गुणांचा विरोधक असल्याने, तो पगनिनी आणि त्याचे ट्रेंड स्वीकारत नाही, तथापि, महान जेनोईजच्या व्हायोलिन कलेला श्रद्धांजली अर्पण करतो. त्यांच्या आत्मचरित्रात ते लिहितात: “कॅसेलमध्ये त्यांनी दिलेल्या दोन मैफिलींमध्ये मी पॅगनिनी मोठ्या आवडीने ऐकले. त्याचा डावा हात आणि जी स्ट्रिंग उल्लेखनीय आहे. परंतु त्याच्या रचना, तसेच त्यांच्या कामगिरीची शैली, बालिशपणे भोळे, चव नसलेल्या अलौकिक बुद्धिमत्तेचे विचित्र मिश्रण आहे, म्हणूनच ते दोघेही पकडतात आणि मागे घेतात.

जेव्हा ओले बुहल, “स्कॅन्डिनेव्हियन पॅगानिनी”, स्पोहरला आले, तेव्हा त्यांनी त्याला विद्यार्थी म्हणून स्वीकारले नाही, कारण त्याचा असा विश्वास होता की तो त्याच्यामध्ये त्याची शाळा तयार करू शकत नाही, त्याच्या प्रतिभेच्या सद्गुणी स्वभावासाठी तो परका आहे. आणि 1838 मध्ये, कॅसेलमध्ये ओले बुहलचे ऐकल्यानंतर, तो लिहितो: “त्याची जीवा वाजवणे आणि त्याच्या डाव्या हाताचा आत्मविश्वास उल्लेखनीय आहे, परंतु तो त्याच्या कुंष्टुकाच्या फायद्यासाठी, इतर अनेक गोष्टींचा त्याग करतो. एका उदात्त साधनात."

स्पोहरचा आवडता संगीतकार मोझार्ट होता ("मी मोझार्टबद्दल थोडे लिहितो, कारण मोझार्ट माझ्यासाठी सर्वकाही आहे"). बीथोव्हेनच्या कामासाठी, तो जवळजवळ उत्साही होता, शेवटच्या काळातील कामांचा अपवाद वगळता, जे त्याला समजले नाही आणि ओळखले नाही.

व्हायोलिन वादक म्हणून स्पोहर अप्रतिम होता. श्लेटरर त्याच्या कामगिरीचे खालील चित्र रंगवतो: “एक प्रभावशाली आकृती त्याच्या सभोवतालच्या स्टेज, डोके आणि खांद्यावर प्रवेश करते. माऊस अंतर्गत व्हायोलिन. तो त्याच्या कन्सोलजवळ येतो. स्पोहर कधीही मनापासून खेळला नाही, संगीताच्या एका तुकड्याच्या स्लाव स्मरणाचा इशारा तयार करू इच्छित नाही, ज्याला त्याने कलाकाराच्या शीर्षकाशी विसंगत मानले. रंगमंचावर प्रवेश करताना, त्याने अभिमान न बाळगता श्रोत्यांना नतमस्तक केले, परंतु सन्मानाच्या भावनेने आणि शांतपणे निळ्या डोळ्यांनी जमलेल्या गर्दीकडे पाहिले. त्याने व्हायोलिन पूर्णपणे मुक्तपणे धरले होते, जवळजवळ झुकाव न करता, ज्यामुळे त्याचा उजवा हात तुलनेने उंच होता. पहिल्या आवाजातच त्याने सर्व श्रोत्यांना जिंकून घेतले. त्याच्या हातातले छोटे वाद्य एखाद्या राक्षसाच्या हातातल्या खेळण्यासारखे होते. त्याच्या मालकीचे स्वातंत्र्य, अभिजातता आणि कौशल्य हे वर्णन करणे कठीण आहे. शांतपणे, जणू स्टीलच्या बाहेर टाकल्याप्रमाणे, तो स्टेजवर उभा राहिला. त्याच्या हालचालीतील कोमलता आणि कृपा अतुलनीय होती. स्परचा मोठा हात होता, परंतु त्यात लवचिकता, लवचिकता आणि ताकद यांचा समावेश होता. बोटे स्टीलच्या कडकपणाने स्ट्रिंग्सवर बुडू शकतात आणि त्याच वेळी, आवश्यकतेनुसार, इतके मोबाईल होते की सर्वात हलक्या पॅसेजमध्ये एकही ट्रिल गमावली नाही. असा कोणताही स्ट्रोक नव्हता की त्याने त्याच परिपूर्णतेने प्रभुत्व मिळवले नाही – त्याचा विस्तृत स्टॅकाटो अपवादात्मक होता; किल्ल्यातील महान शक्तीचा आवाज, गाण्यात मऊ आणि सौम्य होता. खेळ संपल्यानंतर, स्पोहरने शांतपणे वाकले, त्याच्या चेहऱ्यावर स्मितहास्य करून तो अविरत उत्साही टाळ्यांच्या वादळात स्टेज सोडला. स्पोहरच्या वादनाची मुख्य गुणवत्ता म्हणजे प्रत्येक तपशिलात विचारपूर्वक आणि परिपूर्ण प्रसारण, कोणत्याही फालतूपणा आणि क्षुल्लक सद्गुणविरहित. कुलीनता आणि कलात्मक पूर्णता त्याच्या अंमलबजावणीचे वैशिष्ट्य आहे; तो नेहमी शुद्ध मानवी स्तनात जन्मलेल्या त्या मानसिक अवस्था व्यक्त करण्याचा प्रयत्न करत असे.

Schleterer चे वर्णन इतर पुनरावलोकनांद्वारे पुष्टी केली जाते. स्पोहरचा विद्यार्थी ए. मालिब्रान, ज्याने आपल्या शिक्षकाचे चरित्र लिहिले आहे, स्पोहरचे भव्य स्ट्रोक, बोटांच्या तंत्राची स्पष्टता, उत्कृष्ट ध्वनी पॅलेट आणि श्लेटररप्रमाणेच त्याच्या खेळातील खानदानीपणा आणि साधेपणावर भर दिला आहे. स्पोहरला “प्रवेशद्वार”, ग्लिसॅन्डो, कोलोरातुरा, उडी मारणे, उडी मारणे टाळले नाही. शब्दाच्या सर्वोच्च अर्थाने त्यांची कामगिरी खरोखरच शैक्षणिक होती.

तो कधीही मनापासून खेळला नाही. मग तो नियमाला अपवाद नव्हता; अनेक कलाकारांनी त्यांच्या समोर कन्सोलवर नोट्ससह मैफिलींमध्ये सादरीकरण केले. तथापि, स्पोहरसह, हा नियम काही सौंदर्याच्या तत्त्वांमुळे झाला होता. त्याने आपल्या विद्यार्थ्यांना केवळ नोट्समधून वाजवण्यास भाग पाडले, असा युक्तिवाद केला की मनापासून वाजवणारा व्हायोलिनवादक त्याला शिकलेल्या धड्याचे उत्तर देणाऱ्या पोपटाची आठवण करून देतो.

स्पोहरच्या भांडाराबद्दल फारच कमी माहिती आहे. सुरुवातीच्या वर्षांत, त्याच्या कामांव्यतिरिक्त, त्याने क्रुत्झर, रोडे यांच्या मैफिली सादर केल्या, नंतर त्याने स्वतःला मुख्यतः स्वतःच्या रचनांपुरते मर्यादित केले.

XNUMXव्या शतकाच्या सुरूवातीस, सर्वात प्रमुख व्हायोलिनवादकांनी वेगवेगळ्या प्रकारे व्हायोलिन धारण केले. उदाहरणार्थ, इग्नाझ फ्रेन्झेलने टेलपीसच्या डाव्या बाजूला त्याच्या हनुवटीसह त्याच्या खांद्यावर व्हायोलिन दाबले आणि व्हियोटी उजवीकडे दाबले, म्हणजेच आता प्रथेप्रमाणे; स्पोहरने पुलावरच हनुवटी टेकवली.

स्पोहरचे नाव व्हायोलिन वादन आणि संचलनाच्या क्षेत्रातील काही नवकल्पनांशी संबंधित आहे. तर, तो हनुवटीच्या विश्रांतीचा शोधकर्ता आहे. त्याहूनही लक्षणीय बाब म्हणजे आचरण कलेतील त्यांचा नाविन्य. कांडीच्या वापराचे श्रेय त्याला जाते. कोणत्याही परिस्थितीत, तो दंडुका वापरणारा पहिला कंडक्टर होता. 1810 मध्ये, फ्रँकेनहॉसेन म्युझिक फेस्टिव्हलमध्ये, त्याने कागदाच्या बाहेर एक काठी आणली आणि ऑर्केस्ट्राचे नेतृत्व करण्याच्या या अज्ञात मार्गाने सर्वांना आश्चर्यचकित केले. 1817 मध्ये फ्रँकफर्ट आणि 1820 च्या दशकात लंडनच्या संगीतकारांनी नवीन शैलीला कमी गोंधळ न करता भेटले, परंतु लवकरच त्यांना त्याचे फायदे समजू लागले.

स्पोहर हे युरोपियन ख्यातीचे शिक्षक होते. जगभरातून विद्यार्थी त्यांच्याकडे आले. त्याने एक प्रकारची होम कंझर्व्हेटरी तयार केली. अगदी रशियाकडून एन्के नावाचा सेवक त्याच्याकडे पाठविला गेला. स्पोहरने 140 हून अधिक प्रमुख व्हायोलिन एकल वादक आणि ऑर्केस्ट्राच्या मैफिलीच्या मास्टर्सना शिक्षित केले आहे.

स्पोहरची अध्यापनशास्त्र खूप विलक्षण होती. त्यांच्या विद्यार्थ्यांचे त्यांना खूप प्रेम होते. वर्गात कठोर आणि मागणी करणारा, तो वर्गाबाहेर मिलनसार आणि प्रेमळ बनला. शहराभोवती फिरणे, देशाच्या सहली, पिकनिक सामान्य होत्या. स्पोहर त्याच्या पाळीव प्राण्यांच्या गर्दीने वेढलेला, त्यांच्याबरोबर खेळासाठी गेला, त्यांना पोहायला शिकवले, स्वत: ला साधे ठेवले, जरी जवळीक ओळखीत बदलते तेव्हा त्याने कधीही ओलांडली नाही, शिक्षकांच्या नजरेत शिक्षकाचा अधिकार कमी केला. विद्यार्थीच्या.

त्याने विद्यार्थ्यामध्ये धड्यांबद्दल अपवादात्मकपणे जबाबदार वृत्ती विकसित केली. मी प्रत्येक 2 दिवसांनी नवशिक्यासोबत काम केले, त्यानंतर आठवड्यातून 3 धड्यांवर गेलो. शेवटच्या निकषावर, विद्यार्थी वर्ग संपेपर्यंत राहिला. सर्व विद्यार्थ्‍यांनी समुह आणि वाद्यवृंदात खेळणे अनिवार्य होते. “ज्याला वाद्यवृंदाचे कौशल्य मिळालेले नाही तो व्हायोलिन वादक एखाद्या प्रशिक्षित कॅनरीसारखा असतो जो शिकलेल्या गोष्टीवरून कर्कशतेपर्यंत ओरडतो,” स्पोहरने लिहिले. ऑर्केस्ट्रामध्ये वाद्य वाजवण्याचे, वाद्यवृंद कौशल्य, स्ट्रोक आणि तंत्रांचा सराव त्यांनी वैयक्तिकरित्या केला.

श्लेटररने स्पोहरच्या धड्याचे वर्णन सोडले. तो सहसा खोलीच्या मध्यभागी आर्मचेअरवर बसला होता जेणेकरून तो विद्यार्थी पाहू शकेल आणि त्याच्या हातात नेहमी व्हायोलिन असेल. वर्गादरम्यान, तो अनेकदा दुसऱ्या आवाजासह वाजवत असे किंवा एखाद्या ठिकाणी विद्यार्थ्याला यश मिळाले नाही, तर ते कसे सादर करायचे ते त्याने इन्स्ट्रुमेंटवर दाखवले. स्पर्ससोबत खेळण्यातच खरा आनंद असल्याचा दावा विद्यार्थ्यांनी केला.

स्पोहर विशेषत: स्वराच्या बाबतीत निवडक होते. त्याच्या संवेदनशील कानातून एकही संशयास्पद नोट सुटली नाही. ते ऐकून, तिथेच, धड्यात, शांतपणे, पद्धतशीरपणे क्रिस्टल क्लिअरनेस प्राप्त झाले.

स्पोहरने "शाळा" मध्ये त्यांची शैक्षणिक तत्त्वे निश्चित केली. हे एक व्यावहारिक अभ्यास मार्गदर्शक होते ज्याने कौशल्यांच्या प्रगतीशील संचयनाच्या ध्येयाचा पाठपुरावा केला नाही; त्यात सौंदर्यविषयक दृश्ये, व्हायोलिन अध्यापनशास्त्रावरील त्याच्या लेखकाची मते होती, ज्यामुळे त्याचा लेखक विद्यार्थ्याच्या कलात्मक शिक्षणाच्या स्थितीत होता हे आपल्याला पाहण्यास अनुमती देते. त्याच्या “शाळेत” “संगीत” पासून “तंत्र” वेगळे “करू शकले नाही” या वस्तुस्थितीसाठी त्याला वारंवार दोष देण्यात आला. खरं तर, स्पर्सने असे कार्य सेट केले नाही आणि करू शकत नाही. स्पोहरचे समकालीन व्हायोलिन तंत्र अद्याप तांत्रिक तत्त्वांसह कलात्मक तत्त्वे एकत्र करण्याच्या टप्प्यावर पोहोचलेले नाही. कलात्मक आणि तांत्रिक क्षणांचे संश्लेषण XNUMX व्या शतकातील मानक अध्यापनशास्त्राच्या प्रतिनिधींना अनैसर्गिक वाटले, ज्यांनी अमूर्त तांत्रिक प्रशिक्षणाचे समर्थन केले.

स्पोहरची "शाळा" आधीच जुनी आहे, परंतु ऐतिहासिकदृष्ट्या ती एक मैलाचा दगड होता, कारण त्याने त्या कलात्मक अध्यापनशास्त्राचा मार्ग दर्शविला होता, ज्याला XNUMX व्या शतकात जोआकिम आणि ऑअरच्या कार्यात सर्वोच्च अभिव्यक्ती आढळली.

एल. राबेन