मारिया पेट्रोव्हना मकसाकोवा |

मारिया मकसाकोवा

मारिया पेट्रोव्हना मकसाकोवाचा जन्म 8 एप्रिल 1902 रोजी अस्त्रखान येथे झाला. वडील लवकर मरण पावले, आणि कुटुंबाचा भार असलेली आई मुलांकडे जास्त लक्ष देऊ शकली नाही. वयाच्या आठव्या वर्षी मुलगी शाळेत गेली. परंतु तिच्या विचित्र स्वभावामुळे तिने फारसा अभ्यास केला नाही: तिने स्वत: ला स्वतःमध्ये बंद केले, असंसदित बनले आणि नंतर तिच्या मित्रांना हिंसक खोड्या करून पळवून नेले.

वयाच्या दहाव्या वर्षी तिने चर्चमधील गायन गायन गायला सुरुवात केली. आणि इथे मारुस्याची जागा घेतल्याचे दिसत होते. गायनगृहातील कामामुळे पकडलेली प्रभावी मुलगी शेवटी शांत झाली.

"मी स्वतः संगीत वाचायला शिकलो," गायकाने आठवण करून दिली. - यासाठी मी घरातील भिंतीवर स्केल लिहून दिवसभर कुरकुरीत केले. दोन महिन्यांनंतर, मला संगीताचा जाणकार मानला गेला आणि काही काळानंतर माझ्याकडे आधीपासूनच एका पत्रकातून मुक्तपणे वाचणाऱ्या एका गायकांचे "नाव" होते.

फक्त एक वर्षानंतर, मारुस्या गायकांच्या व्हायोला गटातील नेता बनली, जिथे तिने 1917 पर्यंत काम केले. येथेच गायकाचे उत्कृष्ट गुण विकसित होऊ लागले - निर्दोष स्वर आणि गुळगुळीत आवाज अग्रगण्य.

ऑक्टोबर क्रांतीनंतर, जेव्हा शिक्षण विनामूल्य झाले, तेव्हा मक्साकोवाने संगीत शाळेत, पियानो वर्गात प्रवेश केला. घरात वाद्य नसल्याने ती रोज संध्याकाळी उशिरापर्यंत शाळेत अभ्यास करते. एखाद्या महत्त्वाकांक्षी कलाकारासाठी, त्या वेळी एक प्रकारचे वेड वैशिष्ट्यपूर्ण असते. ती तराजू ऐकून आनंद घेते, सामान्यतः सर्व विद्यार्थ्यांचा “द्वेष”.

"मला संगीताची खूप आवड होती," मॅक्सकोवा लिहितात. - कधी कधी, मी रस्त्यावरून चालताना ऐकत असे, कोणीतरी तराजू कसे वाजवत आहे, मी खिडकीखाली थांबत असे आणि त्यांनी मला निरोप देईपर्यंत तासनतास ऐकत असे.

1917 आणि 1918 च्या सुरुवातीस, चर्चमधील गायन स्थळामध्ये काम करणारे सर्व लोक एका धर्मनिरपेक्ष गायनात एकत्र आले आणि त्यांनी रॅबीस युनियनमध्ये नोंदणी केली. म्हणून मी चार महिने काम केले. मग गायन यंत्र तुटले आणि मग मी गाणे शिकू लागलो.

माझा आवाज खूपच कमी होता, जवळजवळ कॉन्ट्राल्टो. म्युझिक स्कूलमध्ये, मला एक सक्षम विद्यार्थी मानले गेले आणि त्यांनी मला रेड गार्ड आणि नेव्हीसाठी आयोजित केलेल्या मैफिलींमध्ये पाठवायला सुरुवात केली. मी यशस्वी झालो आणि मला त्याचा खूप अभिमान आहे. एका वर्षानंतर, मी प्रथम शिक्षक बोरोडिना आणि नंतर आस्ट्राखान ऑपेराच्या कलाकारासह - नाटकीय सोप्रानो स्मोलेन्स्काया, IV टार्टकोव्हचा विद्यार्थी यांच्याबरोबर अभ्यास करण्यास सुरवात केली. स्मोलेन्स्कायाने मला सोप्रानो कसे व्हायचे ते शिकवायला सुरुवात केली. मला ते खूप आवडले. मी एका वर्षापेक्षा जास्त काळ अभ्यास केला नाही आणि त्यांनी आस्ट्राखान ऑपेरा त्सारित्सिन (आता वोल्गोग्राड) येथे उन्हाळ्यासाठी पाठविण्याचा निर्णय घेतल्याने, माझ्या शिक्षकांबरोबर अभ्यास सुरू ठेवण्यासाठी मी देखील ऑपेरामध्ये प्रवेश करण्याचा निर्णय घेतला.

मी भीतीने ऑपेराला गेलो. मला लहान विद्यार्थ्यांच्या पोशाखात आणि कातळात पाहून दिग्दर्शकाने ठरवले की मी मुलांच्या गायनात प्रवेश करायला आलो आहे. तथापि, मला एकल कलाकार व्हायचे आहे असे मी सांगितले. मला ऑडिशन देण्यात आले, स्वीकारले गेले आणि ऑपेरा यूजीन वनगिनकडून ओल्गाचा भाग शिकण्याची सूचना देण्यात आली. दोन महिन्यांनंतर त्यांनी मला ओल्गाला गाण्यासाठी दिले. मी याआधी कधीच ऑपेरा परफॉर्मन्स ऐकले नव्हते आणि माझ्या परफॉर्मन्सची मला कमी कल्पना होती. काही कारणास्तव, तेव्हा मला माझ्या गायनाची भीती वाटत नव्हती. दिग्दर्शकाने मला कुठे बसायचे आणि कुठे जायचे ते दाखवले. तेव्हा मी मूर्खपणाच्या बिंदूपर्यंत भोळा होतो. आणि जेव्हा गायन मंडलातील कोणीतरी माझी निंदा केली की, अद्याप स्टेजवर फिरू शकत नाही, मला माझा पहिला पगार आधीच मिळत आहे, तेव्हा मला हा वाक्यांश अक्षरशः समजला. "स्टेजवर कसे चालायचे" हे शिकण्यासाठी, मी मागील पडद्यावर एक छिद्र केले आणि गुडघे टेकून, कलाकारांच्या पायाजवळ संपूर्ण कामगिरी पाहिली, ते कसे चालतात हे लक्षात ठेवण्याचा प्रयत्न केला. आयुष्याप्रमाणेच ते सामान्यपणे चालतात हे पाहून मला खूप आश्चर्य वाटले. सकाळी मी थिएटरमध्ये आलो आणि "स्टेजभोवती फिरण्याच्या क्षमतेचे" रहस्य शोधण्यासाठी डोळे मिटून स्टेजभोवती फिरलो. ते 1919 च्या उन्हाळ्यात होते. शरद ऋतूतील, एक नवीन मंडळ व्यवस्थापक एम के मक्साकोव्ह, त्यांनी म्हटल्याप्रमाणे, सर्व अक्षम कलाकारांचे वादळ आहे. जेव्हा माक्साकोव्हने मला फॉस्टमधील सिबेल, रिगोलेटोमधील मॅडेलिन आणि इतरांची भूमिका सोपवली तेव्हा माझा आनंद खूप मोठा होता. मकसाकोव्ह अनेकदा म्हणतो की माझ्याकडे स्टेज टॅलेंट आणि आवाज आहे, परंतु मला गाणे कसे माहित नाही. मी गोंधळून गेलो: "हे कसे होऊ शकते, जर मी आधीच स्टेजवर गातो आणि अगदी भांडार घेऊन जातो." मात्र, या संवादांनी मला अस्वस्थ केले. मी एमके मकसाकोव्हाला माझ्याबरोबर काम करण्यास सांगू लागलो. तो मंडपात आणि एक गायक, आणि एक दिग्दर्शक आणि एक थिएटर व्यवस्थापक होता आणि त्याच्याकडे माझ्यासाठी वेळ नव्हता. मग मी पेट्रोग्राडमध्ये शिकण्यासाठी जाण्याचा निर्णय घेतला.

मी स्टेशनवरून थेट कंझर्व्हेटरीमध्ये गेलो, परंतु माझ्याकडे हायस्कूल डिप्लोमा नाही या कारणास्तव मला प्रवेश नाकारण्यात आला. मी आधीच एक ऑपेरा अभिनेत्री आहे हे मान्य करण्यासाठी, मला भीती वाटली. नकाराने पूर्णपणे अस्वस्थ, मी बाहेर गेलो आणि ढसाढसा रडलो. माझ्या आयुष्यात पहिल्यांदाच माझ्यावर खऱ्या भीतीने हल्ला झाला: अनोळखी शहरात एकटा, पैशाशिवाय, ओळखीशिवाय. सुदैवाने, मी रस्त्यावर आस्ट्रखानमधील गायन स्थळ कलाकारांपैकी एकाला भेटलो. त्याने मला तात्पुरते परिचित कुटुंबात स्थायिक होण्यास मदत केली. दोन दिवसांनंतर, ग्लाझुनोव्हने स्वत: माझ्यासाठी कंझर्व्हेटरीमध्ये ऑडिशन दिले. त्यांनी मला एका प्राध्यापकाकडे पाठवले, ज्यांच्याकडून मी गाणे शिकायला सुरुवात केली होती. प्रोफेसर म्हणाले की माझ्याकडे एक लिरिक सोप्रानो आहे. मग मी ताबडतोब अस्त्रखानला मकसाकोव्हबरोबर अभ्यास करण्यासाठी परत जाण्याचा निर्णय घेतला, ज्याला माझ्याबरोबर मेझो-सोप्रानो सापडला. माझ्या मायदेशी परत आल्यावर, मी लवकरच एमके मकसाकोव्हशी लग्न केले, जे माझे शिक्षक झाले.

तिच्या चांगल्या गायन क्षमतेबद्दल धन्यवाद, मक्साकोवा ऑपेरा हाऊसमध्ये प्रवेश करण्यात यशस्वी झाली. "तिच्याकडे व्यावसायिक श्रेणीचा आवाज होता आणि पुरेशी सोनोरिटी होती," एमएल लव्होव्ह लिहितात. - स्वराची अचूकता आणि लयची जाणीव निर्दोष होती. तरुण गायकाला गायनात आकर्षित करणारी मुख्य गोष्ट म्हणजे संगीत आणि भाषण अभिव्यक्ती आणि सादर केलेल्या कामाच्या सामग्रीबद्दल सक्रिय वृत्ती. अर्थात, हे सर्व अद्याप बाल्यावस्थेत होते, परंतु अनुभवी स्टेज आकृतीसाठी विकासाच्या शक्यता जाणवणे पुरेसे होते.

1923 मध्ये, गायक प्रथम बोलशोईच्या मंचावर अम्नेरिसच्या भूमिकेत दिसला आणि लगेचच थिएटर ग्रुपमध्ये स्वीकारला गेला. कंडक्टर सुक आणि दिग्दर्शक लॉस्की, एकलवादक नेझदानोव्हा, सोबिनोव्ह, ओबुखोवा, स्टेपनोवा, कटुलस्काया यासारख्या मास्टर्सने वेढलेले काम करताना, तरुण कलाकाराला त्वरीत समजले की कोणतीही प्रतिभा अत्यंत शक्तीच्या परिश्रमाशिवाय मदत करणार नाही: “नेझदानोवा आणि लोहेंग्रीन यांच्या कलेबद्दल धन्यवाद – सोबिनोव, मला प्रथम समजले की महान गुरुची प्रतिमा अभिव्यक्तीच्या मर्यादेपर्यंत पोहोचते जेव्हा महान आंतरिक आंदोलन स्वतःला साध्या आणि स्पष्ट स्वरूपात प्रकट होते, जेव्हा आध्यात्मिक जगाची समृद्धता हालचालींच्या कंजूषपणासह एकत्र केली जाते. या गायकांना ऐकून मला माझ्या भावी कार्याचा उद्देश आणि अर्थ कळू लागला. मला आधीच समजले आहे की प्रतिभा आणि आवाज ही केवळ अशी सामग्री आहे ज्याच्या मदतीने केवळ अथक परिश्रम करून प्रत्येक गायक बोलशोई थिएटरच्या मंचावर गाण्याचा हक्क मिळवू शकतो. अँटोनिना वासिलिव्हना नेझदानोव्हा यांच्याशी संवाद, जो बोलशोई थिएटरमध्ये माझ्या मुक्कामाच्या पहिल्या दिवसापासून माझ्यासाठी सर्वात मोठा अधिकार बनला, त्याने मला माझ्या कलेमध्ये कठोरपणा आणि कठोरपणा शिकवला.

1925 मध्ये मकसाकोव्हाला लेनिनग्राडमध्ये पाठवण्यात आले. तेथे, ग्लॅडकोव्स्की आणि प्रुसाक यांच्या ऑपेरा फॉर रेड पेट्रोग्राडमधील ऑर्फियस, मार्था (खोवांशचिना) आणि कॉमरेड दशा यांच्या भागांसह तिचे ऑपेरेटिक भांडार पुन्हा भरले गेले. दोन वर्षांनंतर, 1927 मध्ये, मारिया मॉस्कोला परतली, राज्य शैक्षणिक बोलशोई थिएटरमध्ये, 1953 पर्यंत देशाच्या पहिल्या गटातील अग्रगण्य एकल वादक राहिली.

बोलशोई थिएटरमध्ये आयोजित केलेल्या ओपेरामधील अशा मेझो-सोप्रानो भागाचे नाव देणे अशक्य आहे ज्यामध्ये मक्साकोवा चमकणार नाही. हजारो लोकांसाठी अविस्मरणीय होती ती कारमेन, ल्युबाशा, मरीना मनिशेक, मार्फा, हन्ना, स्प्रिंग, रशियन क्लासिक्सच्या ओपेरामधील लेल, तिची डेलीलाह, अझुचेना, ऑर्ट्रूड, वेर्थरमधील शार्लोट आणि शेवटी ग्लकच्या ऑपेरामधील ऑर्फियस तिच्या सहभागाने रंगली. आयएस कोझलोव्स्कीच्या दिग्दर्शनाखाली स्टेट एन्सेम्बल ऑपेरा. प्रोकोफिएव्हच्या द लव्ह फॉर थ्री ऑरेंज्समधील ती भव्य क्लेरिस, त्याच नावाच्या स्पेंडियारोव्हच्या ऑपेरामधील पहिली अल्मास्ट, झेर्झिन्स्कीच्या द क्वाएट डॉनमधील अक्सिनया आणि चिश्कोच्या बॅटलशिप पोटेमकिनमधील ग्रुन्या होती. अशी या कलाकाराची रेंज होती. हे सांगण्यासारखे आहे की गायिकेने, तिच्या रंगमंचाच्या आनंदाच्या वर्षांमध्ये आणि नंतर, थिएटर सोडल्यानंतर, भरपूर मैफिली दिल्या. तिच्या सर्वोच्च यशांपैकी त्चैकोव्स्की आणि शुमन यांनी केलेल्या रोमान्सचे स्पष्टीकरण, सोव्हिएत संगीतकारांची कामे आणि लोकगीते यांचे योग्य श्रेय दिले जाऊ शकते.

मकसाकोवा त्या सोव्हिएत कलाकारांपैकी एक आहे ज्यांना 30 च्या दशकात प्रथमच परदेशात आमच्या संगीत कलेचे प्रतिनिधित्व करण्याची संधी मिळाली आणि ती तुर्की, पोलंड, स्वीडन आणि इतर देशांमध्ये युद्धानंतरच्या वर्षांत एक योग्य पूर्णाधिकारी आहे.

तथापि, महान गायकाच्या आयुष्यात सर्वकाही इतके गुलाबी नसते. मुलगी ल्युडमिला, एक गायिका, रशियाची सन्मानित कलाकार म्हणते:

“माझ्या आईच्या पतीला (तो पोलंडचा राजदूत होता) रात्री पळवून नेण्यात आला. तिने त्याला पुन्हा पाहिले नाही. आणि असेच अनेकांसोबत होते...

… त्यांनी तिच्या पतीला तुरुंगात टाकल्यानंतर आणि गोळ्या घातल्यानंतर, ती डॅमोकल्सच्या तलवारीखाली राहिली, कारण ते स्टॅलिनचे कोर्ट थिएटर होते. एवढं चरित्र असलेला गायक त्यात कसा असू शकतो. त्यांना तिला आणि नृत्यांगना मरीना सेमेनोव्हाला वनवासात पाठवायचे होते. पण नंतर युद्ध सुरू झाले, माझी आई अस्त्रखानला निघून गेली आणि हे प्रकरण विसरल्यासारखे वाटले. पण जेव्हा ती मॉस्कोला परतली, तेव्हा असे दिसून आले की काहीही विसरले नाही: गोलोव्हानोव्हला एका मिनिटात काढून टाकण्यात आले जेव्हा त्याने तिचे रक्षण करण्याचा प्रयत्न केला. परंतु तो एक शक्तिशाली व्यक्तिमत्त्व होता - बोलशोई थिएटरचा मुख्य मार्गदर्शक, महान संगीतकार, स्टालिन पारितोषिकांचा विजेता ... "

पण शेवटी सर्व काही ठरले. 1944 मध्ये, मकसाकोव्हाला रशियन गाण्याच्या सर्वोत्कृष्ट कामगिरीसाठी यूएसएसआरच्या कला समितीने आयोजित केलेल्या स्पर्धेत प्रथम पारितोषिक मिळाले. 1946 मध्ये, मारिया पेट्रोव्हना यांना ऑपेरा आणि मैफिलीच्या कामगिरीच्या क्षेत्रातील उत्कृष्ट कामगिरीसाठी यूएसएसआर राज्य पुरस्कार मिळाला. तिला ते आणखी दोनदा मिळाले - 1949 आणि 1951 मध्ये.

मकसाकोवा ही एक उत्तम मेहनती आहे जिने अथक परिश्रमातून तिची नैसर्गिक प्रतिभा वाढवली आणि वाढवली. तिचा स्टेज सहकारी एनडी स्पिलर आठवतो:

“कलाकार बनण्याच्या तिच्या प्रचंड इच्छेमुळे मकाकोवा कलाकार बनली. ही इच्छा, एक घटक म्हणून मजबूत, कोणत्याही गोष्टीने शमवली जाऊ शकत नाही, ती दृढपणे तिच्या ध्येयाकडे वाटचाल करत होती. जेव्हा तिने काही नवीन भूमिका स्वीकारल्या तेव्हा तिने त्यावर काम करणे कधीच थांबवले नाही. तिने टप्प्याटप्प्याने तिच्या भूमिकांवर काम केले (होय, तिने काम केले!) आणि हे नेहमीच या वस्तुस्थितीला कारणीभूत ठरते की व्होकल साइड, स्टेज डिझाइन, देखावा - सर्वसाधारणपणे, प्रत्येक गोष्टीने एक परिपूर्ण तांत्रिक स्वरूप प्राप्त केले, उत्कृष्ट अर्थ आणि भावनिक सामग्रीने भरलेले.

मकसाकोवाची कलात्मक ताकद काय होती? तिची प्रत्येक भूमिका अंदाजे गायलेली भाग नव्हती: आज मूडमध्ये - ते चांगले वाटले, उद्या नाही - थोडे वाईट. तिच्याकडे सर्वकाही होते आणि नेहमीच "बनवलेले" अत्यंत मजबूत होते. व्यावसायिकतेची ती सर्वोच्च पातळी होती. मला आठवते की एकदा, कारमेनच्या कामगिरीच्या वेळी, टेव्हरमधील स्टेजसमोर, पडद्यामागील मारिया पेट्रोव्हनाने तिच्या स्कर्टचे हेम आरशासमोर अनेक वेळा उचलले आणि तिच्या पायाच्या हालचालीचे अनुसरण केले. तिला ज्या स्टेजवर डान्स करायचा होता त्या स्टेजची ती तयारी करत होती. परंतु अभिनयाची हजारो तंत्रे, रुपांतरे, काळजीपूर्वक विचार केलेले स्वर वाक्ये, जिथे सर्व काही स्पष्ट आणि समजण्यासारखे होते - सर्वसाधारणपणे, तिच्याकडे सर्व काही अगदी पूर्णपणे आणि शब्दशः आणि रंगमंचावर तिच्या नायिकांची आंतरिक स्थिती व्यक्त करण्यासाठी होते, आतील तर्क. त्यांचे वर्तन आणि कृती मारिया पेट्रोव्हना मकसाकोवा ही गायन कलेची उत्तम निपुण आहे. तिची प्रतिभा, तिची उच्च कौशल्य, तिचा थिएटरकडे पाहण्याचा दृष्टीकोन, तिची जबाबदारी सर्वोच्च आदरास पात्र आहे. ”

आणि इथे दुसरा सहकारी S.Ya. मकसाकोवा बद्दल म्हणतो. लेमेशेव:

“ती कधीही कलात्मक चव कमी करत नाही. तिला "पिळणे" ऐवजी थोडेसे "समजण्याची" शक्यता जास्त असते (आणि यामुळेच कलाकाराला सहज यश मिळते). आणि जरी आपल्यापैकी बर्‍याच जणांना माहित आहे की असे यश इतके महाग नसते, परंतु केवळ महान कलाकारच ते नाकारू शकतात. मकसाकोवाची संगीत संवेदनशीलता सर्व गोष्टींमध्ये प्रकट होते, मैफिलीच्या क्रियाकलापांबद्दल, चेंबर साहित्यासाठी तिच्या प्रेमासह. मकसाकोवाच्या सर्जनशील क्रियाकलापाच्या कोणत्या बाजूने - ऑपेरा स्टेज किंवा कॉन्सर्ट स्टेज - तिला इतकी व्यापक लोकप्रियता मिळाली हे निर्धारित करणे कठीण आहे. चेंबर परफॉर्मन्सच्या क्षेत्रातील तिच्या सर्वोत्कृष्ट निर्मितींपैकी त्चैकोव्स्की, बालाकिरेव्ह, शुमनची सायकल "लव्ह अँड लाइफ ऑफ अ वुमन" आणि बरेच काही यांचे प्रणय आहेत.

मला आठवते की रशियन लोकगीते सादर करणारे खासदार माक्साकोव्ह: रशियन आत्म्याची किती शुद्धता आणि अपरिहार्य औदार्य तिच्या गायनात दिसून येते, किती पवित्रता आणि रीतीने कठोरता! रशियन गाण्यांमध्ये अनेक रिमोट कोरस आहेत. आपण त्यांना वेगवेगळ्या प्रकारे गाऊ शकता: दोन्ही धडाकेबाजपणे आणि आव्हानासह आणि शब्दांमध्ये लपलेल्या मूडसह: "अरे, नरकात जा!". आणि मकसाकोव्हाला तिचा स्वर, बाहेर काढलेला, कधीकधी आकर्षक, परंतु नेहमीच स्त्रीलिंगी कोमलतेने अभिप्रेत असे आढळले.

आणि वेरा डेव्हिडोवाचे मत येथे आहे:

“मारिया पेट्रोव्हना दिसण्याला खूप महत्त्व देते. ती केवळ सुंदरच नव्हती आणि तिची फिगर देखील होती. परंतु तिने नेहमीच तिच्या बाह्य स्वरूपाचे काळजीपूर्वक निरीक्षण केले, कठोर आहाराचे काटेकोरपणे पालन केले आणि जिद्दीने जिम्नॅस्टिकचा सराव केला ...

… स्नेगिरी येथे मॉस्कोजवळील इस्त्रा नदीवर आमचे दाचे जवळच उभे होते आणि आम्ही आमच्या सुट्ट्या एकत्र घालवल्या. म्हणून, मी दररोज मारिया पेट्रोव्हनाला भेटलो. मी तिच्या कुटुंबासोबत तिचे शांत घरगुती जीवन पाहिले, तिची आई, बहिणींकडे तिचे प्रेम आणि लक्ष पाहिले, ज्यांनी तिला तशाच प्रकारे प्रतिसाद दिला. मारिया पेट्रोव्हनाला इस्त्राच्या काठावर तासनतास चालणे आणि अद्भुत दृश्ये, जंगले आणि कुरणांची प्रशंसा करणे आवडते. कधीकधी आम्ही तिच्याशी भेटलो आणि बोललो, परंतु सहसा आम्ही फक्त जीवनातील सर्वात सोप्या मुद्द्यांवर चर्चा केली आणि थिएटरमध्ये आमच्या संयुक्त कार्यावर क्वचितच स्पर्श केला. आमचे संबंध सर्वात मैत्रीपूर्ण आणि शुद्ध होते. आम्ही एकमेकांच्या कामाचा आणि कलेचा आदर आणि कदर करतो.”

मारिया पेट्रोव्हना, आयुष्याच्या शेवटी, स्टेज सोडल्यानंतर, व्यस्त जीवन जगत राहिली. तिने जीआयटीआयएसमध्ये गायन कला शिकवली, जिथे ती सहाय्यक प्राध्यापक होती, मॉस्कोमधील पीपल्स सिंगिंग स्कूलची प्रमुख होती, अनेक ऑल-युनियन आणि आंतरराष्ट्रीय गायन स्पर्धांच्या ज्युरीमध्ये सहभागी झाली होती आणि पत्रकारितेत गुंतलेली होती.

11 ऑगस्ट 1974 रोजी मॉस्को येथे मक्साकोवा यांचे निधन झाले.