मेलिटन अँटोनोविच बालांचिवाडझे (मेलिटॉन बालंचिवाडझे) |
संगीतकार

मेलिटन अँटोनोविच बालांचिवाडझे (मेलिटॉन बालंचिवाडझे) |

मेलिटन बालंचिवडझे

जन्म तारीख
24.12.1862
मृत्यूची तारीख
21.11.1937
व्यवसाय
संगीतकार
देश
रशिया, यूएसएसआर

M. Balanchivadze यांना एक दुर्मिळ आनंद होता – जॉर्जियन कलात्मक संगीताच्या पायाभरणीचा पहिला दगड रचण्याचा आणि नंतर 50 वर्षांच्या कालावधीत ही इमारत कशी वाढली आणि विकसित झाली हे अभिमानाने पाहणे. डी. अराकिशविली

M. Balanchivadze जॉर्जियन संगीतकार शाळेच्या संस्थापकांपैकी एक म्हणून संगीत संस्कृतीच्या इतिहासात प्रवेश केला. एक सक्रिय सार्वजनिक व्यक्तिमत्व, जॉर्जियन लोक संगीताचा एक उज्ज्वल आणि उत्साही प्रचारक, बालांचिवाडझे यांनी आपले संपूर्ण आयुष्य राष्ट्रीय कला निर्मितीसाठी समर्पित केले.

भावी संगीतकाराचा सुरुवातीपासूनच चांगला आवाज होता आणि लहानपणापासूनच त्याने विविध गायकांमध्ये गायला सुरुवात केली, प्रथम कुटैसी येथे आणि नंतर तिबिलिसी थिओलॉजिकल सेमिनरीमध्ये, जिथे त्याची 1877 मध्ये नियुक्ती झाली होती. तथापि, अध्यात्मिक क्षेत्रात करिअर केले नाही. तरुण संगीतकाराला आकर्षित केले आणि आधीच 1880 मध्ये त्याने तिबिलिसी ऑपेरा हाऊसच्या गायन गटात प्रवेश केला. या कालावधीत, बालांचिवाडझेला आधीच जॉर्जियन संगीताच्या लोककथांनी भुरळ घातली होती, त्याचा प्रचार करण्याच्या उद्देशाने त्यांनी एक वांशिक गायन स्थळ आयोजित केले. गायन-संगीतातील काम लोक सुरांच्या व्यवस्थेशी संबंधित होते आणि संगीतकाराच्या तंत्रावर प्रभुत्व आवश्यक होते. 1889 मध्ये, बालांचिवाडझे यांनी सेंट पीटर्सबर्ग कंझर्व्हेटरीमध्ये प्रवेश केला, जेथे एन. रिम्स्की-कोर्साकोव्ह (रचना), व्ही. सॅमस (गायन), वाय. इओगान्सन (समरसता) त्यांचे शिक्षक झाले.

संगीतकाराच्या सर्जनशील प्रतिमेच्या निर्मितीमध्ये सेंट पीटर्सबर्गमधील जीवन आणि अभ्यासाने मोठी भूमिका बजावली. रिम्स्की-कोर्साकोव्ह यांच्याबरोबरचे वर्ग, ए. ल्याडोव्ह आणि एन. फाइंडिसेन यांच्याशी मैत्रीने जॉर्जियन संगीतकाराच्या मनात स्वतःचे सर्जनशील स्थान स्थापित करण्यास मदत केली. हे जॉर्जियन लोकगीते आणि सामान्य युरोपियन संगीत अभ्यासामध्ये स्फटिकासारखे दिसणारे अभिव्यक्तीचे माध्यम यांच्यातील सेंद्रीय संबंधाच्या गरजेच्या दृढतेवर आधारित होते. सेंट पीटर्सबर्गमध्ये, बालांचिवाडझे ऑपेरा दारेजन इनसिडियसवर काम करत आहे (त्याचे तुकडे 1897 मध्ये तिबिलिसीमध्ये सादर केले गेले होते). ऑपेरा जॉर्जियन साहित्याच्या क्लासिक ए. त्सेरेटेलीच्या "तमारा द इनसिडियस" या कवितेवर आधारित आहे. ऑपेराची रचना उशीर झाली आणि तिने फक्त 1926 मध्ये जॉर्जियन ऑपेरा आणि बॅलेट थिएटरमध्ये रॅम्पचा प्रकाश पाहिला. "दरेजन कपटी" चे स्वरूप जॉर्जियन राष्ट्रीय ऑपेराचा जन्म होता.

ऑक्टोबर क्रांतीनंतर, बालांचिवाडझे जॉर्जियामध्ये राहतात आणि काम करतात. येथे, संगीतमय जीवनाचे संयोजक, एक सार्वजनिक व्यक्ती आणि शिक्षक म्हणून त्यांची क्षमता पूर्णपणे मूर्त स्वरुपात होती. 1918 मध्ये त्यांनी कुटैसी येथे एक संगीत विद्यालयाची स्थापना केली आणि 1921 पासून ते जॉर्जियाच्या पीपल्स कमिसरिएट ऑफ एज्युकेशनच्या संगीत विभागाचे प्रमुख होते. संगीतकाराच्या कार्यामध्ये नवीन थीम समाविष्ट आहेत: क्रांतिकारी गाण्यांची कोरल व्यवस्था, कॅनटाटा “ग्लोरी टू झेजेस”. मॉस्कोमध्ये जॉर्जियाच्या साहित्य आणि कलेच्या दशकासाठी (1936) ऑपेरा दारेजन द इनसिडियसची नवीन आवृत्ती तयार केली गेली. बालंचिवाडझेच्या काही कामांचा जॉर्जियन संगीतकारांच्या पुढच्या पिढीवर मोठा प्रभाव पडला. त्याच्या संगीतातील प्रमुख शैली ऑपेरा आणि रोमान्स आहेत. संगीतकाराच्या चेंबर-व्होकल गीतांची सर्वोत्कृष्ट उदाहरणे रागाच्या प्लॅस्टिकिटीद्वारे ओळखली जातात, ज्यामध्ये जॉर्जियन दैनंदिन गाणी आणि रशियन शास्त्रीय प्रणय (“जेव्हा मी तुझ्याकडे पाहतो”, “मला तळमळ वाटते तुझ्यासाठी कायमचे”, “माझ्यासाठी वाईट वाटू नकोस”, एक लोकप्रिय युगल गीत ” स्प्रिंग इ.).

बालांचिवाडझेच्या कामात एक विशेष स्थान गीत-महाकाव्य ऑपेरा दरेजन द इनसिडियसने व्यापलेले आहे, जे त्याच्या तेजस्वी चाल, वाचनाची मौलिकता, मेलोची समृद्धता आणि मनोरंजक हार्मोनिक शोधांनी ओळखले जाते. संगीतकार केवळ अस्सल जॉर्जियन लोकगीतेच वापरत नाही, तर त्याच्या सुरांमध्ये जॉर्जियन लोककथांच्या वैशिष्ट्यपूर्ण नमुन्यांवर अवलंबून आहे; हे ऑपेराला ताजेपणा आणि संगीताच्या रंगांची मौलिकता देते. पुरेशा कुशलतेने डिझाइन केलेले स्टेज अॅक्शन कामगिरीच्या सेंद्रिय अखंडतेला हातभार लावते, जे आजही त्याचे महत्त्व गमावले नाही.

एल रापत्स्काया

प्रत्युत्तर द्या