व्हॅन क्लिबर्न |

Cliburn पासून

हार्वे लेव्हन क्लिबर्न (क्लायबर्न) यांचा जन्म 1934 मध्ये लुईझियानामधील दक्षिण युनायटेड स्टेट्समधील श्रेव्हपोर्ट या छोट्या गावात झाला. त्याचे वडील पेट्रोलियम अभियंता होते, त्यामुळे कुटुंब वारंवार एका ठिकाणाहून दुसरीकडे जात असे. हार्वे लेव्हनचे बालपण देशाच्या अत्यंत दक्षिणेकडील टेक्सासमध्ये गेले, जिथे कुटुंब त्याच्या जन्मानंतर लगेचच स्थलांतरित झाले.

आधीच चार वर्षांच्या वयात, मुलगा, ज्याचे संक्षिप्त नाव व्हॅन होते, त्याने आपली संगीत क्षमता प्रदर्शित करण्यास सुरवात केली. मुलाची अद्वितीय प्रतिभा त्याच्या आई रिल्डिया क्लिबर्नने रेखाटली होती. ती एक पियानोवादक होती, आर्थर फ्रेडहाइमची विद्यार्थिनी, जर्मन पियानोवादक, शिक्षिका, जी एफ. लिस्झट होती. तथापि, तिच्या लग्नानंतर, तिने परफॉर्म केले नाही आणि आपले जीवन संगीत शिकवण्यासाठी समर्पित केले.

फक्त एक वर्षानंतर, त्याला शीटमधून अस्खलितपणे कसे वाचायचे हे आधीच माहित होते आणि विद्यार्थ्यांच्या भांडारातून (झेर्नी, क्लेमेंटी, सेंट गेलर इ.) क्लासिक्सच्या अभ्यासाकडे वळले. त्याच वेळी, एक घटना घडली ज्याने त्याच्या स्मृतीवर अमिट छाप सोडली: क्लिबर्नच्या मूळ गावी श्रेव्हपोर्टमध्ये, महान रॅचमनिनॉफने त्याच्या आयुष्यातील शेवटच्या मैफिलींपैकी एक दिली. तेव्हापासून, तो कायमचा तरुण संगीतकाराचा आदर्श बनला आहे.

आणखी काही वर्षे गेली, आणि प्रसिद्ध पियानोवादक जोसे इतुर्बी यांनी मुलाचा खेळ ऐकला. त्याने त्याच्या आईच्या शैक्षणिक पद्धतीला मान्यता दिली आणि त्याला अधिक काळ शिक्षक बदलू नका असा सल्ला दिला.

दरम्यान, तरुण क्लिबर्न लक्षणीय प्रगती करत होता. 1947 मध्ये, त्यांनी टेक्सासमध्ये पियानो स्पर्धा जिंकली आणि ह्यूस्टन ऑर्केस्ट्रासह खेळण्याचा अधिकार मिळवला.

तरुण पियानोवादकासाठी, हे यश खूप महत्वाचे होते, कारण केवळ स्टेजवरच तो प्रथमच स्वत: ला एक वास्तविक संगीतकार म्हणून ओळखू शकला. तथापि, तो तरुण ताबडतोब त्याचे संगीत शिक्षण चालू ठेवण्यात अयशस्वी ठरला. त्याने इतका आणि परिश्रमपूर्वक अभ्यास केला की त्याने त्याची तब्येत बिघडली, म्हणून त्याचा अभ्यास काही काळ पुढे ढकलला गेला.

फक्त एक वर्षानंतर, डॉक्टरांनी क्लिबर्नला त्याचा अभ्यास सुरू ठेवण्याची परवानगी दिली आणि तो ज्युलिअर्ड स्कूल ऑफ म्युझिकमध्ये प्रवेश करण्यासाठी न्यूयॉर्कला गेला. या शैक्षणिक संस्थेची निवड अत्यंत जागरूक असल्याचे दिसून आले. शाळेचे संस्थापक, अमेरिकन उद्योगपती ए. जुइलियर्ड यांनी अनेक शिष्यवृत्ती स्थापन केल्या ज्या सर्वात हुशार विद्यार्थ्यांना देण्यात आल्या.

क्लिबर्नने उत्कृष्टपणे प्रवेश परीक्षा उत्तीर्ण केली आणि मॉस्को कंझर्व्हेटरीच्या पदवीधर, प्रसिद्ध पियानोवादक रोझिना लेविना यांच्या नेतृत्वाखालील वर्गात स्वीकारले गेले, ज्याने तिने रचमनिनोव्हसह जवळजवळ एकाच वेळी पदवी प्राप्त केली.

लेव्हिनाने क्लिबर्नच्या तंत्रात केवळ सुधारणाच केली नाही, तर त्याच्या भांडाराचा विस्तारही केला. वांग एक पियानोवादक म्हणून विकसित झाला ज्याने बाखच्या प्रिल्युड्स आणि फ्यूग्स आणि प्रोकोफिव्हच्या पियानो सोनाटासारख्या वैविध्यपूर्ण वैशिष्ट्ये कॅप्चर करण्यात उत्कृष्ट कामगिरी केली.

तथापि, कोणतीही उत्कृष्ट क्षमता किंवा शाळेच्या शेवटी प्राप्त झालेला प्रथम श्रेणी डिप्लोमा, तरीही उज्ज्वल करिअरची हमी दिली नाही. क्लिबर्नला शाळा सुटल्यानंतर लगेचच हे जाणवले. संगीताच्या वर्तुळात मजबूत स्थान मिळविण्यासाठी, तो विविध संगीत स्पर्धांमध्ये पद्धतशीरपणे सादर करण्यास सुरवात करतो.

1954 मध्ये E. Leventritt च्या नावावर असलेल्या अतिशय प्रातिनिधिक स्पर्धेत त्याने जिंकलेला पुरस्कार सर्वात प्रतिष्ठित होता. ही स्पर्धा होती ज्याने संगीत समुदायाची आवड वाढवली. सर्व प्रथम, हे अधिकृत आणि कठोर जूरीमुळे होते.

स्पर्धेनंतर समीक्षक चेसिन्सने लिहिले, “एका आठवड्याच्या कालावधीत, आम्ही काही उज्ज्वल प्रतिभा आणि अनेक उत्कृष्ट व्याख्या ऐकल्या, परंतु वांगने खेळणे पूर्ण केल्यावर, विजेत्याच्या नावाबद्दल कोणालाही शंका नव्हती.”

स्पर्धेच्या अंतिम फेरीत चमकदार कामगिरी केल्यानंतर, क्लिबर्नला अमेरिकेतील सर्वात मोठ्या कॉन्सर्ट हॉल - कार्नेगी हॉलमध्ये मैफिली देण्याचा अधिकार प्राप्त झाला. त्याची मैफिल खूप यशस्वी झाली आणि पियानोवादकाला अनेक फायदेशीर करार मिळाले. तथापि, वांगने तीन वर्षांपासून कायमस्वरूपी करार मिळविण्यासाठी व्यर्थ प्रयत्न केले. त्याशिवाय, त्याची आई अचानक गंभीर आजारी पडली आणि क्लिबर्नला तिची जागा घ्यावी लागली, संगीत शाळेची शिक्षिका बनली.

1957 साल आले. नेहमीप्रमाणे वांगकडे थोडे पैसे आणि अनेक आशा होत्या. कोणत्याही कॉन्सर्ट कंपनीने त्याला आणखी कॉन्ट्रॅक्ट ऑफर केले नाही. पियानोवादकाची कारकीर्द संपली असे वाटत होते. लेविनाच्या फोन कॉलने सर्व काही बदलले. तिने क्लिबर्नला सांगितले की मॉस्कोमध्ये संगीतकारांची आंतरराष्ट्रीय स्पर्धा आयोजित करण्याचा निर्णय घेण्यात आला आहे आणि त्याने तेथे जावे असे सांगितले. याव्यतिरिक्त, तिने त्याच्या तयारीमध्ये तिच्या सेवा देऊ केल्या. सहलीसाठी आवश्यक पैसे मिळविण्यासाठी, लेविना रॉकफेलर फाउंडेशनकडे वळली, ज्याने क्लिबर्नला मॉस्कोला जाण्यासाठी नाममात्र शिष्यवृत्ती दिली.

खरे आहे, पियानोवादक स्वत: या घटनांबद्दल वेगळ्या प्रकारे सांगतात: “मी प्रथम अलेक्झांडर ग्रेनर, स्टीनवे इंप्रेसरिओ यांच्याकडून त्चैकोव्स्की स्पर्धेबद्दल ऐकले. त्याला स्पर्धेच्या अटींसह एक माहितीपत्रक मिळाले आणि माझे कुटुंब राहत असलेल्या टेक्सासला त्याने मला पत्र लिहिले. मग त्याने कॉल केला आणि म्हणाला: "तुला ते करावे लागेल!" मॉस्कोला जाण्याच्या कल्पनेने मी ताबडतोब मोहित झालो, कारण मला खरोखर सेंट बेसिल चर्च पहायचे होते. जेव्हा मी सहा वर्षांचा होतो तेव्हापासून माझ्या पालकांनी मला लहान मुलांच्या इतिहासाचे चित्र पुस्तक दिले ते माझे आयुष्यभराचे स्वप्न होते. दोन चित्रे होती ज्यांनी मला खूप आनंद दिला: एक - सेंट बेसिल चर्च आणि दुसरे - बिग बेनसह लंडन संसद. मला त्यांना माझ्या स्वतःच्या डोळ्यांनी पहायचे होते म्हणून मी माझ्या पालकांना विचारले: "तुम्ही मला तिथे तुमच्याबरोबर घेऊन जाल?" त्यांनी, मुलांच्या संभाषणांना महत्त्व न देता, ते मान्य केले. म्हणून, मी प्रथम प्रागला आणि प्रागहून मॉस्कोला सोव्हिएत जेट लाइनर Tu-104 वर उड्डाण केले. त्यावेळी आमच्याकडे युनायटेड स्टेट्समध्ये पॅसेंजर जेट नव्हते, त्यामुळे हा फक्त एक रोमांचक प्रवास होता. संध्याकाळी दहाच्या सुमारास आम्ही उशिरा पोहोचलो. जमीन बर्फाने झाकलेली होती आणि सर्व काही खूप रोमँटिक दिसत होते. मी स्वप्नात पाहिल्याप्रमाणे सर्व काही होते. सांस्कृतिक मंत्रालयाच्या एका अतिशय सुंदर महिलेने माझे स्वागत केले. मी विचारले: "हॉटेलच्या वाटेवर सेंट बेसिल द ब्लेस्ड पास करणे शक्य नाही का?" तिने उत्तर दिले: "अर्थात तुम्ही हे करू शकता!" एका शब्दात, आम्ही तिथे गेलो. आणि जेव्हा मी रेड स्क्वेअरवर पोहोचलो तेव्हा मला वाटले की माझे हृदय उत्साहापासून थांबणार आहे. माझ्या प्रवासाचे मुख्य ध्येय आधीच साध्य झाले आहे...”

त्चैकोव्स्की स्पर्धा क्लिबर्नच्या चरित्रातील एक महत्त्वपूर्ण वळण होती. या कलाकाराचे संपूर्ण आयुष्य दोन भागात विभागले गेले: पहिला, अस्पष्टतेत घालवला आणि दुसरा - जागतिक कीर्तीचा काळ, जो सोव्हिएत राजधानीने त्याच्याकडे आणला.

क्लिबर्नला स्पर्धेच्या पहिल्या फेऱ्यांमध्ये आधीच यश मिळाले होते. परंतु तिसऱ्या फेरीत त्चैकोव्स्की आणि रचमनिनोव्ह मैफिलींसह त्याच्या कामगिरीनंतरच, तरुण संगीतकारामध्ये किती मोठी प्रतिभा आहे हे स्पष्ट झाले.

ज्युरीचा निर्णय सर्वानुमते होता. व्हॅन क्लिबर्न यांना प्रथम क्रमांक देण्यात आला. या समारंभात डी. शोस्ताकोविच यांनी विजेत्यांना पदके आणि बक्षिसे दिली.

सोव्हिएत आणि परदेशी कलेचे महान मास्टर्स आजकाल प्रेसमध्ये अमेरिकन पियानोवादकाच्या रेव्ह पुनरावलोकनांसह दिसू लागले.

"व्हॅन क्लायबर्न, तेवीस वर्षीय अमेरिकन पियानोवादक, यांनी स्वत: ला एक उत्कृष्ट कलाकार, दुर्मिळ प्रतिभा आणि खरोखर अमर्याद शक्यतांचा संगीतकार असल्याचे दाखवले आहे," ई. गिलेस यांनी लिहिले. "हा एक अपवादात्मक प्रतिभाशाली संगीतकार आहे, ज्याची कला सखोल सामग्री, तांत्रिक स्वातंत्र्य, महान पियानो कलाकारांमध्ये अंतर्भूत असलेल्या सर्व गुणांचे सुसंवादी संयोजन आकर्षित करते," पी. व्लादिगेरोव्ह म्हणाले. “मी व्हॅन क्लायबर्नला हुशार हुशार पियानोवादक मानतो… अशा कठीण स्पर्धेत त्याचा विजय योग्यच म्हणता येईल,” एस. रिक्टर म्हणाले.

आणि उल्लेखनीय पियानोवादक आणि शिक्षक जीजी न्यूहॉस यांनी जे लिहिले ते येथे आहे: “म्हणून, भोळेपणा प्रथम लाखो व्हॅन क्लिबर्न श्रोत्यांची मने जिंकतो. त्यात उघड्या डोळ्यांनी पाहिले जाऊ शकते किंवा त्याऐवजी, त्याच्या खेळात उघड्या कानाने ऐकले जाणारे सर्वकाही जोडले जाणे आवश्यक आहे: अभिव्यक्ती, सौहार्द, भव्य पियानोवादक कौशल्य, अंतिम शक्ती, तसेच आवाजातील कोमलता आणि प्रामाणिकपणा, तथापि, पुनर्जन्म घेण्याची क्षमता अद्याप त्याच्या मर्यादेपर्यंत पोहोचलेली नाही (कदाचित त्याच्या तारुण्यामुळे), रुंद श्वास घेणे, "क्लोज-अप". त्याचे संगीत-निर्मिती त्याला कधीही (अनेक तरुण पियानोवादकांप्रमाणे) अतिशयोक्तीपूर्ण वेगवान टेम्पो घेण्यास, एक तुकडा "ड्राइव्ह" करण्यास परवानगी देत ​​​​नाही. वाक्प्रचाराची स्पष्टता आणि प्लॅस्टिकिटी, उत्कृष्ट पॉलीफोनी, संपूर्ण अर्थ - क्लिबर्नच्या वादनात आनंद देणारी प्रत्येक गोष्ट मोजता येत नाही. मला असे वाटते (आणि मला वाटते की ही केवळ माझी वैयक्तिक भावना नाही) की तो रचमनिनोव्हचा खरा तेजस्वी अनुयायी आहे, ज्याने लहानपणापासूनच महान रशियन पियानोवादकाच्या वादनाचे सर्व आकर्षण आणि खरोखर राक्षसी प्रभाव अनुभवला आहे.

आंतरराष्ट्रीय स्पर्धेच्या इतिहासात मॉस्कोमधील क्लिबर्नचा पहिला विजय. त्चैकोव्स्कीने अमेरिकन संगीत प्रेमी आणि व्यावसायिकांना गडगडाट केला, जे केवळ त्यांच्या स्वत: च्या बहिरेपणा आणि अंधत्वाबद्दल तक्रार करू शकतात. “रशियन लोकांना व्हॅन क्लिबर्न सापडला नाही,” चिसिन्सने द रिपोर्टर मासिकात लिहिले. "आम्ही राष्ट्र म्हणून ज्या गोष्टींकडे उदासीनतेने पाहतो, त्यांचे लोक ज्याचे कौतुक करतात तेच त्यांनी उत्साहाने स्वीकारले, पण आमचे दुर्लक्ष झाले."

होय, रशियन पियानो स्कूलचा विद्यार्थी असलेल्या तरुण अमेरिकन पियानोवादकाची कला विलक्षण जवळची, सोव्हिएत श्रोत्यांच्या हृदयाशी त्याच्या प्रामाणिकपणाने आणि उत्स्फूर्ततेने, वाक्यांची रुंदी, सामर्थ्य आणि भेदक अभिव्यक्ती, मधुर आवाज अशी होती. क्लिबर्न हे मस्कोविट्स आणि नंतर देशातील इतर शहरांतील श्रोत्यांचे आवडते बनले. त्याच्या स्पर्धात्मक विजयाची प्रतिध्वनी डोळ्यांच्या मिपावर जगभर पसरली, त्याच्या मायदेशी पोहोचली. अक्षरशः काही तासांत तो प्रसिद्ध झाला. जेव्हा पियानोवादक न्यूयॉर्कला परतला तेव्हा त्याचे राष्ट्रीय नायक म्हणून स्वागत करण्यात आले…

पुढील वर्षे व्हॅन क्लिबर्नसाठी जगभरातील सतत मैफिलीच्या कामगिरीची साखळी बनली, अंतहीन विजय, परंतु त्याच वेळी गंभीर परीक्षांचा काळ. 1965 मध्ये एका समीक्षकाने नमूद केल्याप्रमाणे, "व्हॅन क्लिबर्नला स्वतःची कीर्ती टिकवून ठेवण्याचे जवळजवळ अशक्य काम आहे." स्वतःशी हा संघर्ष नेहमीच यशस्वी होत नाही. त्याच्या मैफिलीच्या सहलींचा भूगोल विस्तारत गेला आणि क्लिबर्न सतत तणावात जगला. एकदा त्यांनी वर्षभरात दीडशेहून अधिक मैफिली दिल्या!

तरुण पियानोवादक मैफिलीच्या परिस्थितीवर अवलंबून होता आणि त्याने मिळवलेल्या प्रसिद्धीच्या त्याच्या हक्काची सतत पुष्टी करावी लागली. त्याच्या कामगिरीच्या शक्यता कृत्रिमरित्या मर्यादित होत्या. थोडक्यात, तो त्याच्या गौरवाचा गुलाम बनला. संगीतकारामध्ये दोन भावनांचा संघर्ष झाला: मैफिलीच्या जगात आपले स्थान गमावण्याची भीती आणि सुधारण्याची इच्छा, एकाकी अभ्यासाच्या गरजेशी संबंधित.

त्याच्या कलेतील घसरणीची लक्षणे जाणवून, क्लिबर्न त्याच्या मैफिलीचा क्रियाकलाप पूर्ण करतो. तो त्याच्या आईसोबत त्याच्या मूळ टेक्सासमध्ये कायमस्वरूपी निवासस्थानी परतला. फोर्ट वर्थ शहर लवकरच व्हॅन क्लिबर्न संगीत स्पर्धेसाठी प्रसिद्ध झाले.

केवळ डिसेंबर 1987 मध्ये, क्लिबर्नने सोव्हिएत राष्ट्राध्यक्ष एम. गोर्बाचेव्ह यांच्या अमेरिकेच्या भेटीदरम्यान पुन्हा एक मैफिली दिली. मग क्लिबर्नने यूएसएसआरमध्ये आणखी एक दौरा केला, जिथे त्याने अनेक मैफिली सादर केल्या.

त्या वेळी, यमपोल्स्कायाने त्याच्याबद्दल लिहिले: “फोर्ट वर्थ आणि टेक्सासच्या इतर शहरांमध्ये स्पर्धांच्या तयारीत अपरिहार्य सहभाग आणि त्याच्या नावावर असलेल्या मैफिलींचे आयोजन करण्याव्यतिरिक्त, ख्रिश्चन विद्यापीठाच्या संगीत विभागाला मदत करण्यासाठी, तो खूप समर्पित करतो. त्याच्या महान संगीताच्या आवडीनुसार - ऑपेरा: तो त्याचा सखोल अभ्यास करतो आणि युनायटेड स्टेट्समध्ये ऑपेरा कामगिरीला प्रोत्साहन देतो.

Clyburn परिश्रमपूर्वक संगीत तयार करण्यात गुंतलेला आहे. आता ही “ए सॅड रिमेंबरन्स” सारखी नम्र नाटके नाहीत: तो मोठ्या फॉर्मकडे वळतो, स्वतःची वैयक्तिक शैली विकसित करतो. पियानो सोनाटा आणि इतर रचना पूर्ण झाल्या आहेत, ज्या क्लायबर्नला प्रकाशित करण्याची घाई नाही.

दररोज तो खूप वाचतो: त्याच्या पुस्तकांच्या व्यसनांपैकी लिओ टॉल्स्टॉय, दोस्तोव्हस्की, सोव्हिएत आणि अमेरिकन कवींच्या कविता, इतिहास, तत्त्वज्ञानावरील पुस्तके.

दीर्घकालीन सर्जनशील स्व-पृथक्करणाचे परिणाम अस्पष्ट आहेत.

बाहेरून, क्लायबर्नचे जीवन नाटकापासून रहित आहे. तेथे कोणतेही अडथळे नाहीत, कोणतीही मात नाही, परंतु कलाकारासाठी आवश्यक असलेल्या छापांची विविधता देखील नाही. त्याच्या जीवनाचा दैनंदिन प्रवाह संकुचित झाला आहे. त्याच्या आणि लोकांमध्ये रॉडझिन्स्कीसारखा व्यवसाय उभा आहे, जो मेल, कम्युनिकेशन, कम्युनिकेशन्सचे नियमन करतो. काही मित्र घरात घुसतात. क्लायबर्नचे कुटुंब, मुले नाहीत आणि काहीही त्यांची जागा घेऊ शकत नाही. स्वतःशी जवळीक क्लायबर्नला त्याच्या पूर्वीच्या आदर्शवादापासून, बेपर्वा प्रतिसादापासून वंचित ठेवते आणि परिणामी, नैतिक अधिकारात प्रतिबिंबित होऊ शकत नाही.

माणूस एकटा आहे. तेजस्वी बुद्धिबळपटू रॉबर्ट फिशर प्रमाणेच एकाकी, ज्याने आपल्या प्रसिद्धीच्या शिखरावर आपली चमकदार क्रीडा कारकीर्द सोडून दिली. वरवर पाहता, अमेरिकन जीवनाच्या वातावरणात असे काहीतरी आहे जे निर्मात्यांना आत्म-संरक्षणाचा एक प्रकार म्हणून स्वत: ला अलग ठेवण्यास प्रोत्साहित करते.

पहिल्या त्चैकोव्स्की स्पर्धेच्या तिसाव्या वर्धापनदिनानिमित्त, व्हॅन क्लिबर्नने सोव्हिएत लोकांना टेलिव्हिजनवर अभिवादन केले: “मला मॉस्कोची आठवण येते. मला उपनगरे आठवतात. मी तुझ्यावर प्रेम करतो…"

परफॉर्मिंग आर्ट्सच्या इतिहासातील काही संगीतकारांनी व्हॅन क्लिबर्न सारख्या प्रसिद्धीचा असा उल्कापात अनुभवला आहे. त्याच्याबद्दल पुस्तके आणि लेख, निबंध आणि कविता आधीच लिहिल्या गेल्या होत्या - जेव्हा ते 25 वर्षांचे होते, एक कलाकार आयुष्यात प्रवेश करत होता - पुस्तके आणि लेख, निबंध आणि कविता आधीच लिहिल्या गेल्या होत्या, त्यांची चित्रे कलाकार आणि शिल्पकारांनी रेखाटली होती, तो होता. फुलांनी झाकलेले आणि हजारो श्रोत्यांनी टाळ्यांसह बधिर केले - कधीकधी संगीतापासून खूप दूर. तो एकाच वेळी दोन देशांमध्ये खरा आवडता बनला - सोव्हिएत युनियन, ज्याने त्याला जगासमोर उघडले आणि त्यानंतरच - त्याच्या जन्मभूमीत, युनायटेड स्टेट्समध्ये, जिथून तो अनेक अज्ञात संगीतकारांपैकी एक म्हणून निघून गेला आणि जिथे तो राष्ट्रीय नायक म्हणून परतले.

व्हॅन क्लिबर्नचे हे सर्व चमत्कारिक परिवर्तन - तसेच त्याच्या रशियन चाहत्यांच्या आदेशानुसार व्हॅन क्लिबर्नमध्ये झालेले परिवर्तन - स्मृतीमध्ये पुरेसे ताजे आहेत आणि त्यांच्याकडे परत येण्यासाठी संगीतमय जीवनाच्या इतिहासात पुरेशा तपशीलात नोंदवले आहेत. म्हणूनच, आम्ही वाचकांच्या स्मरणात पुनरुत्थान करण्याचा प्रयत्न करणार नाही की अतुलनीय उत्साह ज्याने क्लिबर्नला कंझर्व्हेटरीच्या ग्रेट हॉलच्या मंचावर प्रथमच दिसले, ते अवर्णनीय आकर्षण ज्याने तो त्या स्पर्धेच्या दिवसांत त्चैकोव्स्कीचा पहिला कॉन्सर्टो खेळला. तिसरा रचमनिनोव्ह, तो आनंददायक उत्साह ज्याने प्रत्येकाने त्याच्या सर्वोच्च पारितोषिकाच्या बातमीचे स्वागत केले ... आमचे कार्य अधिक विनम्र आहे - कलाकाराच्या चरित्राची मुख्य रूपरेषा आठवणे, कधीकधी त्याच्या नावाच्या आसपासच्या दंतकथा आणि आनंदाच्या प्रवाहात हरवलेला, आणि आपल्या काळातील पियानोवादक पदानुक्रमात तो कोणते स्थान व्यापतो हे ठरवण्याचा प्रयत्न करणे, जेव्हा त्याच्या पहिल्या विजयाला सुमारे तीन दशके उलटून गेली आहेत - एक अतिशय महत्त्वपूर्ण कालावधी.

सर्वप्रथम, यावर जोर दिला पाहिजे की क्लिबर्नच्या चरित्राची सुरुवात त्याच्या अनेक अमेरिकन सहकाऱ्यांइतकी आनंदी नव्हती. त्यापैकी सर्वात तेजस्वी आधीच 25 वर्षांच्या वयात प्रसिद्ध झाले होते, परंतु क्लिबर्न केवळ "मैफिलीच्या पृष्ठभागावर" टिकून राहिले.

त्याने वयाच्या 4 व्या वर्षी त्याच्या आईकडून पियानोचे पहिले धडे घेतले आणि नंतर रोझिना लेव्हिना (1951 पासून) च्या वर्गातील जुइलियर्ड स्कूलमध्ये विद्यार्थी झाला. पण त्याआधीही, वांग टेक्सास राज्य पियानो स्पर्धेचा विजेता म्हणून उदयास आला आणि ह्यूस्टन सिम्फनी ऑर्केस्ट्रासह 13 वर्षांचा म्हणून सार्वजनिक पदार्पण केले. 1954 मध्ये, त्याने आधीच आपला अभ्यास पूर्ण केला होता आणि न्यूयॉर्क फिलहार्मोनिक ऑर्केस्ट्रामध्ये खेळण्याचा मान मिळाला. मग तरुण कलाकाराने चार वर्षे देशभर मैफिली दिल्या, जरी यश मिळाल्याशिवाय नाही, परंतु “सनसनाटी” केल्याशिवाय आणि त्याशिवाय अमेरिकेत प्रसिद्धी मोजणे कठीण आहे. 50 च्या दशकाच्या मध्यात त्याने सहजपणे जिंकलेल्या स्थानिक महत्त्वाच्या असंख्य स्पर्धांमधील विजयही तिला आणले नाहीत. 1954 मध्ये त्याने जिंकलेले लेव्हेंट्रिट पारितोषिक देखील त्या वेळी प्रगतीची हमी देणारे नव्हते – पुढच्या दशकातच त्याचे "वजन" वाढले. (खरे, सुप्रसिद्ध समीक्षक I. कोलोडिन यांनी त्याला तेव्हा "स्टेजवरील सर्वात प्रतिभावान नवोदित" म्हटले होते, परंतु यामुळे कलाकाराशी करार जोडला गेला नाही.) एका शब्दात, क्लिबर्न कोणत्याही प्रकारे मोठ्या अमेरिकेतील नेता नव्हता. त्चैकोव्स्की स्पर्धेतील शिष्टमंडळ आणि म्हणूनच मॉस्कोमध्ये जे घडले ते केवळ आश्चर्यचकित झाले नाही तर अमेरिकन लोकांनाही आश्चर्यचकित केले. स्लोनिम्स्कीच्या अधिकृत संगीत शब्दकोषाच्या नवीनतम आवृत्तीतील वाक्यांशाद्वारे याचा पुरावा मिळतो: “1958 मध्ये मॉस्कोमध्ये त्चैकोव्स्की पारितोषिक जिंकून तो अनपेक्षितपणे प्रसिद्ध झाला, रशियामध्ये असा विजय मिळवणारा पहिला अमेरिकन बनला, जिथे तो पहिला आवडता बनला; न्यू यॉर्कला परतल्यावर एका मोठ्या प्रात्यक्षिकेद्वारे त्यांचे नायक म्हणून स्वागत करण्यात आले. या कीर्तीचे प्रतिबिंब लवकरच कलाकारांच्या जन्मभूमीत फोर्ट वर्थ शहरात त्याच्या नावावर असलेल्या आंतरराष्ट्रीय पियानो स्पर्धेची स्थापना झाली.

क्लिबर्नची कला सोव्हिएत श्रोत्यांच्या हृदयाशी इतकी सुसंगत का झाली याबद्दल बरेच काही लिहिले गेले आहे. त्याच्या कलेची सर्वोत्कृष्ट वैशिष्ट्ये योग्यरित्या दर्शविली - प्रामाणिकपणा आणि उत्स्फूर्तता, खेळाच्या सामर्थ्याने आणि स्केलसह एकत्रितपणे, वाक्यांशांची भेदक अभिव्यक्ती आणि ध्वनीची मधुरता - एका शब्दात, ही सर्व वैशिष्ट्ये जी त्यांची कला परंपरांशी संबंधित आहेत. रशियन शाळा (ज्यापैकी एक प्रतिनिधी आर. लेव्हिन होता). या फायद्यांची गणना चालू ठेवली जाऊ शकते, परंतु वाचकांना एस. खेंटोव्हा यांच्या तपशीलवार कामांचा आणि ए. चेसिन्स आणि व्ही. स्टाइल्सच्या पुस्तकाचा तसेच पियानोवादकाबद्दलच्या असंख्य लेखांचा संदर्भ घेणे अधिक हितकारक ठरेल. येथे केवळ यावर जोर देणे महत्वाचे आहे की क्लिबर्नमध्ये निःसंशयपणे हे सर्व गुण मॉस्को स्पर्धेपूर्वीच होते. आणि जर त्या वेळी त्याला त्याच्या जन्मभूमीत योग्य मान्यता मिळाली नाही, तर काही पत्रकार “हॉट हॅन्ड” करतात तसे हे संभव नाही, हे अमेरिकन प्रेक्षकांच्या “गैरसमज” किंवा “तयारी” द्वारे स्पष्ट केले जाऊ शकते. फक्त अशा प्रतिभेची धारणा. नाही, ज्या लोकांनी रचमनिनोव्ह, लेव्हिन, होरोविट्झ आणि रशियन शाळेच्या इतर प्रतिनिधींचे नाटक ऐकले - आणि कौतुक केले - अर्थातच, क्लिबर्नच्या प्रतिभेचे कौतुक होईल. परंतु, प्रथम, आम्ही आधीच म्हटल्याप्रमाणे, यासाठी संवेदनांचा एक घटक आवश्यक होता, ज्याने एक प्रकारचा उत्प्रेरक म्हणून भूमिका बजावली आणि दुसरे म्हणजे, ही प्रतिभा खरोखरच केवळ मॉस्कोमध्ये प्रकट झाली. आणि शेवटची परिस्थिती ही कदाचित सर्वात खात्रीशीर खंडन आहे जी आता अनेकदा केली जाते की एक उज्ज्वल संगीत व्यक्तिमत्व स्पर्धांमध्ये यश मिळवण्यात अडथळा आणते, नंतरचे केवळ "सरासरी" पियानोवादकांसाठी तयार केले गेले आहेत. उलटपक्षी, जेव्हा व्यक्तिमत्व, रोजच्या मैफिलीच्या जीवनातील "कन्व्हेयर लाइन" मध्ये स्वतःला शेवटपर्यंत प्रकट करू शकले नाही, तेव्हा स्पर्धेच्या विशेष परिस्थितीत भरभराट झाली.

तर, क्लिबर्न सोव्हिएत श्रोत्यांचे आवडते बनले, मॉस्कोमधील स्पर्धेचा विजेता म्हणून जागतिक मान्यता मिळविली. त्याच वेळी, कीर्तीने इतक्या वेगाने काही समस्या निर्माण केल्या: त्याच्या पार्श्वभूमीच्या विरूद्ध, विशेष लक्ष आणि मोहकतेने प्रत्येकाने कलाकाराच्या पुढील विकासाचा पाठपुरावा केला, ज्याला समीक्षकांपैकी एक म्हणून लाक्षणिकरित्या "छायेचा पाठलाग करावा लागला. त्याचे स्वतःचे वैभव" सर्व वेळ. आणि तो, हा विकास, अजिबात सोपा नव्हता, आणि सरळ चढत्या रेषेने नियुक्त करणे नेहमीच शक्य नाही. सर्जनशील स्तब्धतेचे क्षण देखील होते, आणि जिंकलेल्या पदांवरून माघारही घेतली होती, आणि त्याच्या कलात्मक भूमिकेचा विस्तार करण्याचा नेहमीच यशस्वी प्रयत्न केला नाही (1964 मध्ये, क्लिबर्नने कंडक्टर म्हणून काम करण्याचा प्रयत्न केला); तेथे गंभीर शोध आणि निःसंशय यश देखील होते ज्यामुळे व्हॅन क्लिबर्नला शेवटी जगातील आघाडीच्या पियानोवादकांमध्ये स्थान मिळू शकले.

त्याच्या संगीत कारकिर्दीच्या या सर्व उलट-सुलट सोव्हिएत संगीत प्रेमींनी विशेष उत्साह, सहानुभूती आणि पूर्वकल्पना पाळली, कलाकारांसोबत नवीन भेटींची, त्याच्या नवीन विक्रमांची अधीरता आणि आनंदाने अपेक्षा केली. क्लिबर्न अनेक वेळा यूएसएसआरमध्ये परतला - 1960, 1962, 1965, 1972 मध्ये. या प्रत्येक भेटीमुळे श्रोत्यांना त्यांच्या उत्कृष्ट वैशिष्ट्यांसह एक प्रचंड, अस्पष्ट प्रतिभासह संवादाचा खरा आनंद मिळाला. क्लिबर्नने मनमोहक अभिव्यक्ती, गीतात्मक प्रवेश, खेळातील उत्साहपूर्ण आत्मीयता, आता निर्णय घेण्याची अधिक परिपक्वता आणि तांत्रिक आत्मविश्वास यासह प्रेक्षकांना मोहित करणे सुरू ठेवले.

कोणत्याही पियानोवादकासाठी उत्कृष्ट यश सुनिश्चित करण्यासाठी हे गुण पुरेसे असतील. परंतु संवेदनाक्षम निरीक्षक त्रासदायक लक्षणांपासूनही सुटले नाहीत - पूर्णपणे क्लिबर्नियन ताजेपणाचे निर्विवाद नुकसान, खेळाची प्राथमिक तात्काळ, त्याच वेळी संकल्पनांच्या कार्यप्रदर्शनाच्या प्रमाणात भरपाई दिली जात नाही (जसे दुर्मिळ प्रकरणांमध्ये होते), किंवा त्याऐवजी, मानवी व्यक्तिमत्त्वाची खोली आणि मौलिकता, ज्याची प्रेक्षकांना परिपक्व कलाकारांकडून अपेक्षा करण्याचा अधिकार आहे. त्यामुळे कलाकार स्वत:ची पुनरावृत्ती करत आहे, "क्लिबर्न खेळत आहे," अशी भावना संगीतशास्त्रज्ञ आणि समीक्षक डी. राबिनोविच यांनी त्यांच्या अत्यंत तपशीलवार आणि उपदेशात्मक लेख "व्हॅन क्लिबर्न - व्हॅन क्लिबर्न" मध्ये नोंदवली आहे.

अनेक वर्षांमध्ये क्लिबर्नने केलेल्या अनेक रेकॉर्डिंगमध्ये हीच लक्षणे जाणवली, अनेकदा उत्कृष्ट. अशा रेकॉर्डिंगमध्ये बीथोव्हेनची तिसरी कॉन्सर्टो आणि सोनाटास (“पॅथेटिक”, “मूनलाइट”, “अपॅसिओनाटा” आणि इतर), लिस्झ्टची दुसरी कॉन्सर्टो आणि रॅचमॅनिनॉफची रॅपसोडी ऑन अ थीम ऑफ पॅगनिनी, ग्रेग्स कॉन्सर्टो आणि डेबसीचे पीसेस, चॉपिनटॉफ, सेकेंड कॉन्सर्ट आणि सोनाटा. ब्रह्म्सचे कॉन्सर्टो आणि एकल तुकडे, बार्बर आणि प्रोकोफिएव्हचे सोनाटा आणि शेवटी, व्हॅन क्लिबर्नच्या एन्कोर्स नावाची डिस्क. असे दिसते की कलाकाराच्या प्रदर्शनाची श्रेणी खूप विस्तृत आहे, परंतु असे दिसून आले की यापैकी बहुतेक व्याख्या त्याच्या कामांच्या “नवीन आवृत्त्या” आहेत, ज्यावर त्याने त्याच्या अभ्यासादरम्यान काम केले.

व्हॅन क्लिबर्नच्या सर्जनशील स्तब्धतेच्या धोक्यामुळे त्याच्या चाहत्यांमध्ये कायदेशीर चिंता निर्माण झाली. हे स्पष्टपणे स्वत: कलाकाराने अनुभवले होते, ज्याने 70 च्या दशकाच्या सुरुवातीस त्याच्या मैफिलींची संख्या लक्षणीयरीत्या कमी केली आणि सखोल सुधारणा करण्यासाठी स्वत: ला समर्पित केले. आणि अमेरिकन प्रेसच्या वृत्तानुसार, 1975 पासूनची त्याची कामगिरी दर्शवते की कलाकार अजूनही स्थिर नाही - त्याची कला मोठी, कठोर, अधिक वैचारिक बनली आहे. परंतु 1978 मध्ये, क्लिबर्नने, दुसर्‍या कामगिरीबद्दल असमाधानी, पुन्हा त्याच्या मैफिलीची क्रिया थांबविली, ज्यामुळे त्याचे बरेच चाहते निराश आणि गोंधळात पडले.

52 वर्षीय क्लिबर्न त्याच्या अकाली कॅनोनाइझेशनसह अटींवर आला आहे का? - 1986 मध्ये इंटरनॅशनल हेराल्ड ट्रिब्यूनसाठी स्तंभलेखक म्हणून वक्तृत्वाने विचारले. - जर आपण आर्थर रुबिनस्टाईन आणि व्लादिमीर होरोविट्झ (ज्याला दीर्घ विरामही दिला होता) सारख्या पियानोवादकांच्या सर्जनशील मार्गाच्या लांबीचा विचार केला तर तो फक्त त्याच्या कारकिर्दीच्या मध्यभागी आहे. अमेरिकेत जन्मलेल्या सर्वात प्रसिद्ध पियानोवादकाने इतक्या लवकर हार कशामुळे सोडली? संगीत कंटाळले? किंवा कदाचित एखादे ठोस बँक खाते त्याच्यासाठी इतके लुलिंग आहे? किंवा त्याला अचानक प्रसिद्धी आणि सार्वजनिक प्रशंसा मध्ये रस कमी झाला? टूरिंग व्हर्चुओसोच्या कंटाळवाण्या जीवनामुळे निराश आहात? की काही वैयक्तिक कारण आहे? वरवर पाहता, उत्तर या सर्व घटकांच्या संयोजनात आहे आणि इतर काही आम्हाला अज्ञात आहेत. ”

पियानोवादक स्वतः या स्कोअरवर शांत राहणे पसंत करतो. अलीकडील एका मुलाखतीत, त्याने कबूल केले की तो कधीकधी प्रकाशकांनी पाठवलेल्या नवीन रचनांमधून पाहतो आणि सतत संगीत वाजवतो, त्याचे जुने भांडार तयार ठेवतो. अशा प्रकारे, क्लिबर्नने अप्रत्यक्षपणे स्पष्ट केले की तो दिवस येईल जेव्हा तो मंचावर परत येईल.

… हा दिवस आला आणि प्रतिकात्मक बनला: 1987 मध्ये, क्लिबर्न अमेरिकेत असलेल्या मिखाईल सर्गेयेविच गोर्बाचेव्ह यांच्या सन्मानार्थ आयोजित स्वागत समारंभात बोलण्यासाठी व्हाईट हाऊसमध्ये, तत्कालीन अध्यक्ष रेगन यांचे निवासस्थान असलेल्या एका छोट्या मंचावर गेले. त्याचा खेळ प्रेरणेने भरलेला होता, त्याच्या दुसऱ्या मातृभूमीवर - रशियाबद्दलच्या प्रेमाची उदासीन भावना. आणि या मैफिलीने कलाकारांच्या चाहत्यांच्या हृदयात त्याच्याशी त्वरित भेटीची नवीन आशा निर्माण केली.

संदर्भ: चेसिन्स ए. स्टाइल्स व्ही. द लीजेंड ऑफ व्हॅन क्लायबर्न. - एम., 1959; खेन्टोवा एस. व्हॅन क्लायबर्न. – एम., 1959, 3री आवृत्ती, 1966.

ग्रिगोरिव्ह एल., प्लेटेक या., 1990