इव्हगेनी गेडोनोविच मोगिलेव्हस्की |

इव्हगेनी मोगिलेव्हस्की

इव्हगेनी गेदेओनोविच मोगिलेव्हस्की संगीताच्या कुटुंबातील आहे. त्याचे पालक ओडेसा कंझर्व्हेटरीमध्ये शिक्षक होते. आई, सेराफिमा लिओनिडोव्हना, जिने एकदा जीजी न्यूहॉसबरोबर अभ्यास केला, अगदी सुरुवातीपासूनच तिच्या मुलाच्या संगीत शिक्षणाची काळजी घेतली. तिच्या देखरेखीखाली, तो प्रथमच पियानोवर बसला (हे 1952 मध्ये होते, धडे प्रसिद्ध स्टोलियार्स्की शाळेच्या भिंतींमध्ये आयोजित केले गेले होते) आणि तिने वयाच्या 18 व्या वर्षी या शाळेतून पदवी प्राप्त केली. "असे मानले जाते की संगीतकार असलेल्या पालकांसाठी आपल्या मुलांना शिकवणे आणि मुलांनी त्यांच्या नातेवाईकांच्या देखरेखीखाली अभ्यास करणे सोपे नाही," मोगिलेव्हस्की म्हणतात. “कदाचित हे असेच असेल. फक्त मला ते जाणवले नाही. जेव्हा मी माझ्या आईच्या वर्गात आलो किंवा जेव्हा आम्ही घरी काम करायचो, तेव्हा एकमेकांच्या शेजारी एक शिक्षक आणि एक विद्यार्थी होता - आणि आणखी काही नाही. आई सतत काहीतरी नवीन शोधत होती - तंत्र, शिकवण्याच्या पद्धती. मला तिच्यात नेहमीच रस होता..."

• ओझोन ऑनलाइन स्टोअरमध्ये पियानो संगीत →

मॉस्कोमध्ये 1963 पासून मोगिलेव्हस्की. काही काळ, दुर्दैवाने लहान, त्याने GG Neuhaus बरोबर अभ्यास केला; त्याच्या मृत्यूनंतर, SG Neuhaus सह आणि शेवटी, YI Zak सह. “याकोव्ह इझरायलेविचकडून मी त्या वेळी माझ्याकडे ज्या गोष्टींची कमतरता होती ते बरेच काही शिकलो. अगदी सामान्य स्वरुपात बोलताना त्यांनी माझ्या अभिनयाच्या स्वभावाला शिस्त लावली. त्यानुसार माझा खेळ. त्याच्याशी संवाद, काही क्षणी माझ्यासाठी सोपे नसले तरी खूप फायदा झाला. सहाय्यक म्हणून त्याच्या वर्गात राहून पदवीधर झाल्यानंतरही मी याकोव्ह इझरायलेविचबरोबर अभ्यास करणे थांबवले नाही.

लहानपणापासूनच, मोगिलेव्हस्कीला रंगमंचाची सवय झाली - वयाच्या नऊव्या वर्षी तो प्रथमच प्रेक्षकांसमोर खेळला, अकरा वाजता त्याने ऑर्केस्ट्रासह सादरीकरण केले. त्याच्या कलात्मक कारकीर्दीची सुरुवात बाल विलक्षण व्यक्तींच्या समान चरित्रांची आठवण करून देणारी होती, सुदैवाने, फक्त सुरुवात. गीक्स सहसा थोड्या काळासाठी, कित्येक वर्षांसाठी "पुरेसे" असतात; त्याउलट मोगिलेव्स्कीने दरवर्षी अधिकाधिक प्रगती केली. आणि जेव्हा तो एकोणीस वर्षांचा होता तेव्हा संगीत वर्तुळात त्याची कीर्ती सार्वत्रिक झाली. हे 1964 मध्ये ब्रुसेल्समध्ये क्वीन एलिझाबेथ स्पर्धेत घडले.

त्याला ब्रुसेल्समध्ये प्रथम पारितोषिक मिळाले. बर्याच काळापासून सर्वात कठीण मानल्या गेलेल्या स्पर्धेत विजय मिळवला गेला: बेल्जियमच्या राजधानीत, यादृच्छिक कारणास्तव, आपण हे करू शकता घेऊ नका बक्षीस जागा; आपण ते अपघाताने घेऊ शकत नाही. मोगिलेव्स्कीच्या प्रतिस्पर्ध्यांमध्ये काही उत्कृष्ट प्रशिक्षित पियानोवादक होते, ज्यात अनेक अपवादात्मक उच्च-श्रेणी मास्टर्स होते. “ज्याचे तंत्र चांगले आहे” या सूत्रानुसार स्पर्धा घेतल्या असत्या तर तो पहिला ठरला असता अशी शक्यता नाही. यावेळी सर्व काही अन्यथा ठरले - त्याच्या प्रतिभेचे आकर्षण.

या. I. Zak एकदा Mogilevsky बद्दल म्हणाला होता की त्याच्या खेळात "खूप वैयक्तिक आकर्षण" आहे (झाक या. ब्रुसेल्स // सोव्ह. संगीत. 1964. क्रमांक 9. पी. 72.). GG Neuhaus, अगदी थोड्या काळासाठी त्या तरुणाला भेटूनही, हे लक्षात आले की तो "अत्यंत देखणा आहे, त्याच्या नैसर्गिक कलात्मकतेशी सुसंगत मानवी आकर्षण आहे" (नेगॉझ जीजी रिफ्लेक्शन्स ऑफ ज्यूरी सदस्य // न्यूगॉझ जीजी रिफ्लेक्शन्स, मेमोअर्स, डायरी. निवडक लेख. पालकांना पत्रे. पृ. 115.). Zach आणि Neuhaus दोघेही मूलत: एकाच गोष्टीबद्दल बोलले, जरी भिन्न शब्दांत. दोघांचा अर्थ असा आहे की जर लोकांमधील साध्या, "रोजच्या" संवादातही मोहकता हा एक मौल्यवान गुण असेल तर कलाकारासाठी - जो स्टेजवर जातो, शेकडो, हजारो लोकांशी संवाद साधतो त्याच्यासाठी ते किती महत्वाचे आहे. दोघांनी पाहिले की मोगिलेव्स्कीला जन्मापासून ही आनंदी (आणि दुर्मिळ!) भेट मिळाली. हे "वैयक्तिक आकर्षण", जॅचने म्हटल्याप्रमाणे, मोगिलेव्स्कीला त्याच्या सुरुवातीच्या बालपणातील कामगिरीमध्ये यश मिळाले; नंतर ब्रुसेल्समध्ये त्याच्या कलात्मक भवितव्याचा निर्णय घेतला. तो आजही लोकांना त्याच्या मैफिलींकडे आकर्षित करतो.

(पूर्वी, मैफिली आणि नाट्य दृश्यांना एकत्र आणणाऱ्या सामान्य गोष्टीबद्दल एकापेक्षा जास्त वेळा असे म्हटले गेले होते. "तुम्हाला असे कलाकार माहित आहेत का ज्यांना फक्त रंगमंचावर दिसावे लागते आणि प्रेक्षक त्यांना आधीपासूनच आवडतात?" KS स्टॅनिस्लावस्की यांनी लिहिले. कशासाठी?. त्या मायावी मालमत्तेसाठी ज्याला आपण मोहिनी म्हणतो. हे अभिनेत्याच्या संपूर्ण अस्तित्वाचे वर्णन न करता येणारे आकर्षण आहे, ज्यामध्ये दोष देखील गुणांमध्ये बदलतात ... " (स्टॅनिस्लाव्स्की केएस अवताराच्या सर्जनशील प्रक्रियेत स्वत: वर कार्य करा // एकत्रित कार्य - एम., 1955. टी. 3. एस. 234.))

मैफिलीतील कलाकार म्हणून मोगिलेव्स्कीचे आकर्षण, जर आपण "मायायी" आणि "अवर्णनीय" बाजूला सोडले तर, त्याच्या स्वरात आधीपासूनच आहे: मऊ, प्रेमळपणे इशारा देणारा; पियानोवादकाचे स्वर-तक्रारी, स्वर-सुस्कारा, निविदा विनंत्यांच्या “नोट्स”, प्रार्थना विशेषतः अर्थपूर्ण असतात. चॉपिनच्या चौथ्या बॅलेडच्या सुरुवातीच्या मोगिलेव्हस्कीच्या कामगिरीचा समावेश आहे, सी मेजरमधील शुमनच्या फॅन्टसीच्या थर्ड मूव्हमेंटमधील एक गीतात्मक थीम, जो त्याच्या यशांपैकी एक आहे; त्चैकोव्स्की, स्क्रिबिन आणि इतर लेखकांच्या कृतींमध्ये द्वितीय सोनाटा आणि रचमनिनोव्हच्या तिसर्या कॉन्सर्टमध्ये बरेच काही आठवू शकते. त्याचा पियानो आवाज देखील मोहक आहे - मधुर-आवाज करणारा, कधीकधी मोहकपणे सुस्त, एखाद्या ऑपेरामधील लिरिकल टेनरसारखा - एक आवाज जो आनंद, उबदारपणा, सुवासिक लाकडाच्या रंगांनी व्यापलेला दिसतो. (कधीकधी, काहीतरी भावनिक, सुवासिक, जाड मसालेदार रंगात - मोगिलेव्स्कीच्या ध्वनी रेखाटनांमध्ये दिसते, हे त्यांचे विशेष आकर्षण नाही का?)

शेवटी, कलाकाराची कार्यशैली देखील आकर्षक आहे, तो लोकांसमोर ज्या प्रकारे वागतो: रंगमंचावरील त्याचे स्वरूप, खेळादरम्यान पोझेस, हावभाव. त्याच्यामध्ये, यंत्राच्या मागे त्याच्या सर्व देखाव्यामध्ये, आंतरिक नाजूकपणा आणि चांगली प्रजनन दोन्ही आहे, ज्यामुळे त्याच्याकडे अनैच्छिक स्वभाव निर्माण होतो. मोगिलेव्स्की त्याच्या क्लेव्हिराबेंड्सवर केवळ ऐकणे आनंददायी नाही, तर त्याच्याकडे पाहणे देखील आनंददायी आहे.

रोमँटिक भांडारात कलाकार विशेषतः चांगला आहे. शुमनच्या क्रेस्लेरियाना आणि एफ शार्प मायनर नॉव्हेल्टा, बी मायनरमधील लिझ्टचा सोनाटा, एट्यूड्स आणि पेट्रार्कचे सॉनेट, फॅन्टासिया आणि फ्यूग या लिस्झ्टच्या ऑपेरा द प्रोफेट-बुसोनी, इम्प्रॉम्प्टुम्स आणि “मॅनर” या थीम्समध्ये त्याने स्वत: ला दीर्घकाळ ओळख मिळवून दिली आहे. ”, सोनाटास आणि चोपिनची दुसरी पियानो कॉन्सर्टो. या संगीतातच त्याचा श्रोत्यांवर होणारा प्रभाव सर्वात लक्षणीय आहे, त्याचे रंगमंच चुंबकत्व, त्याची भव्य क्षमता. संसर्ग त्यांचे इतरांचे अनुभव. असे घडते की पियानोवादकाशी पुढील भेटीनंतर काही वेळ निघून जातो आणि आपण विचार करण्यास सुरवात करता: त्याच्या स्टेज स्टेटमेंटमध्ये खोलीपेक्षा जास्त चमक नव्हती? तत्त्वज्ञान, अध्यात्मिक आत्मनिरीक्षण, स्वतःमध्ये मग्न होणे यापेक्षा संगीतात जे समजले जाते त्याहून अधिक कामुक आकर्षण? .. हे सगळे विचार मनात येतात हीच उत्सुकता आहे नंतरजेव्हा मोगिलेव्स्की कॉन्चेट खेळा.

क्लासिक्ससह त्याच्यासाठी हे अधिक कठीण आहे. मोगिलेव्स्की, त्यांनी या विषयावर त्याच्याशी आधी बोलल्याबरोबर, सहसा उत्तर दिले की बाख, स्कारलाटी, हायंड, मोझार्ट हे “त्याचे” लेखक नव्हते. (अलिकडच्या वर्षांत, तथापि, परिस्थिती थोडीशी बदलली आहे - परंतु नंतर त्याबद्दल अधिक.) हे स्पष्टपणे, पियानोवादकाच्या सर्जनशील "मानसशास्त्र" चे वैशिष्ट्य आहे: हे त्याच्यासाठी सोपे आहे. उघड बीथोव्हेन नंतरच्या संगीतात. तथापि, आणखी एक गोष्ट देखील महत्त्वाची आहे - त्याच्या कामगिरीच्या तंत्राचे वैयक्तिक गुणधर्म.

मुख्य गोष्ट अशी आहे की मोगिलेव्हस्कीमध्ये ते नेहमीच रोमँटिक भांडारात सर्वात फायदेशीर बाजूने प्रकट होते. चित्रात्मक सजावटीसाठी, रेखाचित्रावर "रंग" वर्चस्व गाजवते, एक रंगीबेरंगी स्पॉट - ग्राफिकदृष्ट्या अचूक बाह्यरेखा, जाड ध्वनी स्ट्रोक - कोरड्या, पेडललेस स्ट्रोकवर. मोठ्याला लहान, काव्यात्मक "सामान्य" वर प्राधान्य दिले जाते - विशिष्ट, तपशील, दागिन्यांपासून बनवलेले तपशील.

असे घडते की मोगिलेव्स्कीच्या वादनात काही रेखाटन जाणवू शकते, उदाहरणार्थ, चोपिनच्या प्रस्तावना, एट्यूड्स इत्यादींच्या व्याख्या करताना. पियानोवादकाच्या ध्वनी रूपरेषा काहीवेळा किंचित अस्पष्ट वाटतात (रॅव्हेलचे “नाईट गॅस्पर”, स्क्रियबिनचे लघुचित्र, डेब्यूज ”, “प्रदर्शनातील चित्रे »मुसोर्गस्की, इ.) – जसे ते प्रभाववादी कलाकारांच्या स्केचेसमध्ये पाहिले जाऊ शकते. निःसंशयपणे, एका विशिष्ट प्रकारच्या संगीतात - जे, सर्व प्रथम, उत्स्फूर्त रोमँटिक आवेगातून जन्माला आले - हे तंत्र स्वतःच्या मार्गाने आकर्षक आणि प्रभावी दोन्ही आहे. परंतु क्लासिक्समध्ये नाही, XNUMX व्या शतकातील स्पष्ट आणि पारदर्शक ध्वनी बांधकामांमध्ये नाही.

मोगिलेव्स्की आज आपली कौशल्ये “पूर्ण” करण्यावर काम करणे थांबवत नाही. हे सुद्धा जाणवते की तो खेळतो - तो कोणत्या लेखकांचा आणि कार्यांचा संदर्भ घेतो - आणि म्हणून, as तो आता कॉन्सर्ट स्टेजवर दिसतो. हेडनचे अनेक सोनाटस आणि मोझार्टच्या पियानो कॉन्सर्टोचे पुन्हा शिकलेले मध्य आणि ऐंशीच्या दशकाच्या उत्तरार्धात त्याच्या कार्यक्रमांमध्ये दिसून आले हे लक्षणात्मक आहे; या कार्यक्रमांमध्ये प्रवेश केला आणि त्यामध्ये रामू-गोडोव्स्कीचे "एलेगी" आणि "टंबोरिन", लुली-गोडोव्स्कीचे "गीगा" अशी नाटके दृढपणे स्थापित केली. आणि पुढे. बीथोव्हेनच्या रचना त्याच्या संध्याकाळी अधिकाधिक वेळा वाजू लागल्या - पियानो कॉन्सर्ट (सर्व पाच), डायबेलीच्या वॉल्ट्जवरील 33 भिन्नता, ट्वेंटी-नाइव्ह, थर्टिस-सेकंड आणि इतर काही सोनाटा, पियानोसाठी फॅन्टासिया, गायन स्थळ आणि ऑर्केस्ट्रा इ. अर्थात, हे प्रत्येक गंभीर संगीतकाराला वर्षानुवर्षे येणार्‍या अभिजात संगीताचे आकर्षण कळते. पण फक्त नाही. इव्हगेनी गेडोनोविचच्या त्याच्या खेळातील “तंत्रज्ञान” सुधारण्याच्या, सुधारण्याच्या सतत इच्छेचा देखील परिणाम होतो. आणि या प्रकरणात क्लासिक्स अपरिहार्य आहेत ...

मोगिलेव्स्की म्हणतात, “आज मला अशा समस्यांचा सामना करावा लागतो ज्याकडे मी माझ्या तरुणपणात पुरेसे लक्ष दिले नाही. पियानोवादकाचे सर्जनशील चरित्र सामान्य भाषेत जाणून घेतल्यास, या शब्दांमागे काय लपलेले आहे याचा अंदाज लावणे कठीण नाही. वस्तुस्थिती अशी आहे की तो, एक उदारपणे प्रतिभाशाली व्यक्ती, लहानपणापासून फार कष्ट न करता वाद्य वाजवत असे; त्याच्या सकारात्मक आणि नकारात्मक दोन्ही बाजू होत्या. नकारात्मक - कारण कलेमध्ये अशी काही उपलब्धी आहेत जी केवळ "सामग्रीच्या प्रतिकार" वर कलाकाराच्या जिद्दीने मात केल्यामुळे मूल्य प्राप्त करतात. त्चैकोव्स्की म्हणाले की सर्जनशील नशीब अनेकदा "काम" करावे लागते. तेच, अर्थातच, परफॉर्मिंग संगीतकाराच्या व्यवसायात.

मोगिलेव्स्कीला त्याचे खेळण्याचे तंत्र सुधारणे आवश्यक आहे, बाह्य सजावटीची अधिक सूक्ष्मता प्राप्त करणे, तपशीलांच्या विकासामध्ये परिष्करण करणे आवश्यक आहे, केवळ क्लासिक्सच्या काही उत्कृष्ट कृतींमध्ये प्रवेश मिळविण्यासाठी - स्कार्लाटी, हेडन किंवा मोझार्ट. तो सहसा सादर करत असलेल्या संगीतासाठी देखील हे आवश्यक आहे. जरी त्याने सादर केले तरीही, मान्यपणे, अतिशय यशस्वीपणे, उदाहरणार्थ, मेडटनरचा ई मायनर सोनाटा, किंवा बार्टोकचा सोनाटा (1926), लिस्झटचा पहिला कॉन्सर्टो किंवा प्रोकोफीव्हचा दुसरा. पियानोवादकाला माहित आहे - आणि आज पूर्वीपेक्षा चांगले - की ज्याला "चांगले" किंवा अगदी "खूप चांगले" वाजवण्याच्या पातळीपेक्षा वर जायचे आहे त्याला आजकाल निर्दोष, फिलीग्री कामगिरी कौशल्ये असणे आवश्यक आहे. तेच फक्त "छळ काढून" जाऊ शकते.

* * *

1987 मध्ये, मोगिलेव्हस्कीच्या आयुष्यात एक मनोरंजक घटना घडली. ब्रुसेल्समधील क्वीन एलिझाबेथ स्पर्धेत त्याला ज्युरी सदस्य म्हणून आमंत्रित करण्यात आले होते - जिथे त्याने 27 वर्षांपूर्वी सुवर्णपदक जिंकले होते. ज्युरी सदस्याच्या टेबलावर असताना त्याला खूप काही आठवले, खूप विचार केला - आणि 1964 पासून त्याने प्रवास केलेल्या मार्गाबद्दल, या काळात काय केले गेले, काय साध्य झाले आणि अद्याप काय केले गेले नाही याबद्दल, आपल्याला पाहिजे त्या प्रमाणात अंमलबजावणी केली गेली नाही. असे विचार, जे कधीकधी अचूकपणे तयार करणे आणि सामान्य करणे कठीण असते, सर्जनशील कार्य करणार्या लोकांसाठी नेहमीच महत्वाचे असतात: आत्म्यात अस्वस्थता आणि चिंता आणणे, ते प्रेरणांसारखे असतात जे त्यांना पुढे जाण्यास प्रोत्साहित करतात.

ब्रुसेल्समध्ये, मोगिलेव्हस्कीने जगभरातील अनेक तरुण पियानोवादक ऐकले. अशा प्रकारे त्याला आधुनिक पियानो कामगिरीतील काही वैशिष्ट्यपूर्ण ट्रेंडची कल्पना मिळाली, जसे तो म्हणतो. विशेषतः, त्याला असे वाटले की अँटी-रोमँटिक लाइन आता अधिकाधिक स्पष्टपणे वर्चस्व गाजवत आहे.

XNUMX च्या शेवटी, मोगिलेव्हसाठी इतर मनोरंजक कलात्मक कार्यक्रम आणि बैठका होत्या; असे बरेच तेजस्वी संगीताचे ठसे होते ज्यांनी त्याच्यावर कसा तरी प्रभाव टाकला, त्याला उत्तेजित केले, त्याच्या आठवणीत एक ट्रेस सोडला. उदाहरणार्थ, इव्हगेनी किसिनच्या मैफिलींद्वारे प्रेरित उत्साही विचार सामायिक करताना तो थकत नाही. आणि हे समजले जाऊ शकते: कलेमध्ये, कधीकधी एक प्रौढ व्यक्ती काढू शकतो, मुलाकडून शिकू शकतो, प्रौढांपेक्षा लहान मुलापेक्षा कमी नाही. किसिन साधारणपणे मोगिलेव्स्कीला प्रभावित करतो. कदाचित त्याला त्याच्यात स्वत: सारखे काहीतरी वाटत असेल - कोणत्याही परिस्थितीत, जर त्याने स्वतः त्याच्या स्टेज कारकीर्दीची सुरुवात केली तेव्हाची वेळ लक्षात घेतली तर. येव्हगेनी गेदेओनोविचला तरुण पियानोवादक वाजवणे देखील आवडते कारण ते ब्रुसेल्समध्ये त्याच्या लक्षात आलेल्या “अँटी-रोमँटिक ट्रेंड” च्या विरूद्ध चालते.

…मोगिलेव्स्की एक सक्रिय मैफिली कलाकार आहे. रंगमंचावरील त्याच्या पहिल्या पावलांपासून ते नेहमीच लोकांच्या पसंतीस उतरले आहेत. आम्ही त्याच्या प्रतिभेसाठी त्याच्यावर प्रेम करतो, जे ट्रेंड, शैली, अभिरुची आणि फॅशनमधील सर्व बदल असूनही, कलेत "नंबर वन" मूल्य आहे आणि राहील. टॅलेंट म्हणवण्याच्या अधिकाराशिवाय सर्व काही मिळवता येते, मिळवता येते, “पळवणूक” करता येते. ("तुम्ही मीटर कसे जोडायचे ते शिकवू शकता, परंतु रूपक कसे जोडायचे ते तुम्ही शिकू शकत नाही," अॅरिस्टॉटलने एकदा म्हटले होते.) मोगिलेव्हस्की, तथापि, या अधिकारावर शंका घेत नाही.

जी. टायपिन