स्टॅनिस्लाव गेन्रीखोविच न्यूहॉस |

स्टॅनिस्लाव न्यूहॉस

उत्कृष्ट सोव्हिएत संगीतकाराचा मुलगा स्टॅनिस्लाव गेन्रीखोविच न्यूहॉस, लोकांचे उत्कट आणि निष्ठापूर्वक प्रेम होते. तो नेहमी विचार आणि भावनांच्या उच्च संस्कृतीने मोहित होत असे – त्याने काहीही केले तरीही, तो कोणत्याही मूडमध्ये असला तरीही काही फरक पडत नाही. स्टॅनिस्लाव न्युहॉसपेक्षा वेगवान, अधिक अचूकपणे, अधिक नेत्रदीपकपणे वाजवणारे काही पियानोवादक आहेत, परंतु मनोवैज्ञानिक सूक्ष्मतेच्या समृद्धतेच्या अटी, संगीताच्या अनुभवाचे परिष्करण, त्याला स्वत: च्या बरोबरीचे काही आढळले; एकदा त्याच्याबद्दल यशस्वीरित्या असे म्हटले गेले होते की त्याचे खेळ हे "भावनिक सद्गुण" चे मॉडेल आहे.

• ओझोन ऑनलाइन स्टोअरमध्ये पियानो संगीत →

न्यूहॉस भाग्यवान होता: लहानपणापासूनच तो बौद्धिक वातावरणाने वेढलेला होता, त्याने जिवंत आणि बहुमुखी कलात्मक छापांचा श्वास घेतला. मनोरंजक लोक नेहमीच त्याच्या जवळ होते - कलाकार, संगीतकार, लेखक. त्याची प्रतिभा लक्षात घेणारी, समर्थन देणारी, योग्य दिशेने निर्देशित करणारी होती.

एकदा, जेव्हा तो सुमारे पाच वर्षांचा होता, तेव्हा त्याने पियानोवर प्रोकोफिएव्हकडून काही गाणी उचलली - त्याने ती त्याच्या वडिलांकडून ऐकली. ते त्याच्यासोबत काम करू लागले. सुरुवातीला, आजी, ओल्गा मिखाइलोव्हना नेगौझ, अनेक वर्षांचा अनुभव असलेल्या पियानो शिक्षिका, शिक्षिका म्हणून काम करत होत्या; नंतर तिची बदली गेनेसिन म्युझिक स्कूलच्या शिक्षिका व्हॅलेरिया व्लादिमिरोव्हना लिस्टोव्हा यांनी केली. लिस्टोवा बद्दल, ज्याच्या वर्गात न्यूहॉसने अनेक वर्षे घालवली, त्यांनी नंतर आदर आणि कृतज्ञतेच्या भावनेने आठवण करून दिली: “तो खरोखर संवेदनशील शिक्षक होता … उदाहरणार्थ, माझ्या तरुणपणापासून मला बोट सिम्युलेटर - स्केल, एट्यूड्स, व्यायाम आवडत नव्हते. तंत्रावर." व्हॅलेरिया व्लादिमिरोव्हनाने हे पाहिले आणि मला बदलण्याचा प्रयत्न केला नाही. तिला आणि मला फक्त संगीत माहित होते - आणि ते आश्चर्यकारक होते ... "

Neuhaus 1945 पासून मॉस्को कंझर्व्हेटरीमध्ये शिकत आहे. तथापि, त्याने त्याच्या वडिलांच्या वर्गात प्रवेश केला - त्या काळातील पियानोवादक तरुणांचा मक्का - नंतर, जेव्हा तो आधीच तिसऱ्या वर्षात होता. त्याआधी, व्लादिमीर सर्गेविच बेलोव्हने त्याच्याबरोबर काम केले.

“सुरुवातीला माझ्या वडिलांचा माझ्या कलात्मक भविष्यावर विश्वास नव्हता. पण, एका विद्यार्थिनीच्या संध्याकाळी माझ्याकडे एकदा पाहिल्यावर, त्याने स्पष्टपणे त्याचा विचार बदलला - कोणत्याही परिस्थितीत, तो मला त्याच्या वर्गात घेऊन गेला. त्याच्याकडे पुष्कळ विद्यार्थी होते, तो नेहमीच अध्यापनशास्त्रीय कार्याने अत्यंत ओव्हरलोड असायचा. मला आठवते की मला स्वतःला खेळण्यापेक्षा इतरांचे जास्त वेळा ऐकावे लागले - ओळ पोहोचली नाही. परंतु तसे, ते ऐकणे देखील खूप मनोरंजक होते: नवीन संगीत आणि त्याच्या व्याख्याबद्दल वडिलांचे मत दोन्ही ओळखले गेले. त्यांच्या टिप्पण्या आणि टिप्पण्या, ज्यांना ते निर्देशित केले गेले होते, त्यांचा संपूर्ण वर्गाला फायदा झाला.

न्युहॉसच्या घरात श्व्याटोस्लाव्ह रिश्टरला अनेकदा पाहिले जाऊ शकते. तो पियानोवर बसून तासन्तास कीबोर्ड न ठेवता सराव करत असे. या कामाचा प्रत्यक्षदर्शी आणि साक्षीदार स्टॅनिस्लाव न्यूहॉस, एका प्रकारच्या पियानो शाळेतून गेला: यापेक्षा चांगल्याची इच्छा करणे कठीण होते. रिश्टरचे वर्ग त्याच्या कायमचे लक्षात राहिले: “स्व्याटोस्लाव टेओफिलोविचला कामात प्रचंड चिकाटीने धक्का बसला. मी म्हणेन, अमानवी इच्छा. जर एखादी जागा त्याच्यासाठी उपयुक्त ठरली नाही, तर तो त्याच्या सर्व शक्तीने आणि उत्कटतेने त्यावर पडला, शेवटी, त्याने अडचणीवर मात केली. ज्यांनी त्याला बाजूने पाहिले त्यांच्यासाठी हे नेहमीच एक मजबूत छाप पाडते ... "

1950 च्या दशकात, Neuhaus वडील आणि मुलगा अनेकदा पियानो युगल म्हणून एकत्र सादर केले. त्यांच्या कामगिरीमध्ये डी मेजरमध्ये मोझार्टचा सोनाटा, शुमनचा अँडान्टे व्हेरिएशन्ससह, डेबसीचा “व्हाइट अँड ब्लॅक”, रचमनिनोव्हचे सुइट्स… वडील ऐकू येतात. कंझर्व्हेटरी (1953), आणि नंतर पदव्युत्तर अभ्यास (XNUMX) पासून पदवीधर झाल्यापासून, स्टॅनिस्लाव न्यूहॉसने हळूहळू स्वतःला सोव्हिएत पियानोवादकांमध्ये एक प्रमुख स्थान प्राप्त केले आहे. देशी-विदेशी प्रेक्षकांच्या भेटीनंतर त्यांची भेट झाली.

आधीच नमूद केल्याप्रमाणे, न्यूहॉस बालपणापासूनच कलात्मक बुद्धिमंतांच्या मंडळांच्या जवळ होता; त्यांनी उत्कृष्ट कवी बोरिस पास्टरनाक यांच्या कुटुंबात बरीच वर्षे घालवली. त्याच्याभोवती कविता घुमत होत्या. स्वतः पेस्टर्नाक यांना ते वाचायला आवडले आणि त्यांचे पाहुणे अण्णा अखमाटोवा आणि इतरांनीही ते वाचले. कदाचित ज्या वातावरणात स्टॅनिस्लाव न्यूहॉस राहत होते, किंवा त्याच्या व्यक्तिमत्त्वाच्या काही जन्मजात, "अनंत" गुणधर्मांवर परिणाम झाला होता - कोणत्याही परिस्थितीत, जेव्हा तो मैफिलीच्या टप्प्यात प्रवेश करतो तेव्हा लोकांनी त्याला लगेच ओळखले. याबद्दल, आणि गद्य लेखक नाही, ज्यापैकी त्याच्या सहकाऱ्यांमध्ये नेहमीच बरेच होते. ("मी लहानपणापासून कविता ऐकत असे. बहुधा, संगीतकार म्हणून, मला खूप काही दिले ...," तो आठवतो.) त्याच्या कोठाराचे स्वरूप - सूक्ष्म, चिंताग्रस्त, आध्यात्मिक - बहुतेकदा चोपिन, स्क्रिबिन यांच्या संगीताच्या जवळ होते. Neuhaus आपल्या देशातील सर्वोत्तम चोपिनिस्ट होते. आणि हे योग्यरित्या मानले गेले होते, स्क्रिबिनच्या जन्मलेल्या दुभाष्यांपैकी एक.

बारकारोले, फॅन्टासिया, वॉल्ट्झेस, निशाचर, मजुरका, चोपिन बॅलड्स खेळण्यासाठी त्याला सहसा टाळ्या वाजवून पुरस्कृत केले गेले. स्क्रिबिनचे सोनाटस आणि गीतात्मक लघुचित्रे – “नाजूकता”, “इच्छा”, “रिडल”, “विसेल इन द डान्स”, विविध ओप्यूजमधील प्रस्तावना, त्याच्या संध्याकाळी खूप यशस्वी झाले. "कारण ती खरी कविता आहे" (अँड्रोनिकोव्ह आय. ते संगीत. - एम., 1975. पी. 258.), – इराक्ली अँड्रोनिकोव्हने “नीगॉझ अगेन” या निबंधात योग्यरित्या नमूद केल्याप्रमाणे. न्युहॉस या मैफिलीच्या कलाकाराकडे आणखी एक गुण होता ज्याने त्याला नुकतेच नाव दिलेले तंतोतंत एक उत्कृष्ट दुभाषी बनवले. गुणवत्ता, ज्याचे सार शब्दामध्ये सर्वात अचूक अभिव्यक्ती शोधते संगीत निर्मिती.

खेळत असताना, न्युहॉस सुधारत असल्याचे दिसत होते: श्रोत्याला कलाकाराच्या संगीताच्या विचारांचा थेट प्रवाह जाणवला, क्लिचने मर्यादित नाही - त्याची परिवर्तनशीलता, कोन आणि वळणांची रोमांचक अनपेक्षितता. पियानोवादक, उदाहरणार्थ, स्क्रिबिनच्या पाचव्या सोनाटासह, त्याच लेखकाच्या एट्यूड्स (ऑप. 8 आणि 42) सह, चोपिनच्या बॅलड्ससह अनेकदा मंचावर गेला – प्रत्येक वेळी ही कलाकृती काहीशा वेगळ्या दिसल्या, नवीन मार्गाने … त्याला कसे माहित होते खेळणे असमानपणे, स्टॅन्सिलला मागे टाकून, संगीत वाजवणे एक ला उत्स्फूर्त – संगीत कार्यक्रमात अधिक आकर्षक काय असू शकते? वर असे म्हटले होते की त्याच पद्धतीने, मुक्तपणे आणि सुधारितपणे, व्ही.व्ही. सोफ्रोनित्स्की, ज्यांना त्यांचे मनापासून आदर होते, त्यांनी रंगमंचावर संगीत वाजवले; त्याचे स्वतःचे वडील त्याच रंगमंचावर खेळले. कदाचित Neuhaus Jr पेक्षा कामगिरीच्या बाबतीत या मास्टर्सच्या जवळ असलेल्या पियानोवादकाचे नाव देणे कठीण होईल.

मागील पृष्ठांवर असे म्हटले होते की सुधारात्मक शैली, त्याच्या सर्व आकर्षणांसाठी, काही जोखमींनी परिपूर्ण आहे. सर्जनशील यशाबरोबरच, येथे गैरफायदा देखील शक्य आहे: काल जे बाहेर आले ते आज कार्य करू शकत नाही. Neuhaus - काय लपवायचे? - कलात्मक नशिबाच्या चंचलतेबद्दल (एकापेक्षा जास्त वेळा) खात्री होती, तो स्टेज अपयशाच्या कटुतेशी परिचित होता. कॉन्सर्ट हॉलच्या नियमित लोकांना त्याच्या परफॉर्मन्समध्ये कठीण, जवळजवळ आपत्कालीन परिस्थिती आठवते - ते क्षण जेव्हा बाखने तयार केलेल्या कामगिरीच्या मूळ नियमाचे उल्लंघन होऊ लागले: चांगले खेळण्यासाठी, आपल्याला उजव्या बोटाने उजवीकडे की दाबणे आवश्यक आहे. योग्य वेळी ... हे Neuhaus सोबत घडले आणि Chopin च्या Twenty-42th Etude मध्ये, आणि Scriabin च्या C-sharp मायनर (Op. 23) etude आणि Rachmaninov च्या G-minor (Op. XNUMX) prelude मध्ये. त्याला एक ठोस, स्थिर कलाकार म्हणून वर्गीकृत केले गेले नाही, परंतु - हे विरोधाभासी नाही का? - मैफिलीचा कलाकार म्हणून न्यूहॉसच्या कलाकृतीची असुरक्षितता, त्याची थोडीशी "असुरक्षा" चे स्वतःचे आकर्षण होते, स्वतःचे आकर्षण होते: फक्त जिवंत असुरक्षित आहे. पियानोवादक आहेत जे चोपिनच्या माझुरकामध्येही संगीतमय स्वरूपाचे अविनाशी ब्लॉक्स उभे करतात; स्क्रिबिन किंवा डेबसीचे नाजूक सोनिक क्षण — आणि ते प्रबलित कंक्रीटसारखे त्यांच्या बोटांखाली कडक होतात. न्यूहॉसचे नाटक हे अगदी उलट उदाहरण होते. कदाचित, तो काही मार्गांनी हरला (त्याला समीक्षकांच्या भाषेत "तांत्रिक नुकसान" सहन करावे लागले), परंतु तो जिंकला, आणि अत्यावश्यक (मला आठवते की मॉस्को संगीतकारांमधील संभाषणात, त्यापैकी एक म्हणाला, "तुम्ही कबूल केले पाहिजे, न्यूहॉसला थोडे कसे वाजवायचे हे माहित आहे ..." थोडेसे? काही पियानोवर कसे करायचे ते माहित आहे. तो काय करू शकतो. आणि हीच मुख्य गोष्ट आहे...".

Neuhaus फक्त clavirabends म्हणून ओळखले जात नाही. एक शिक्षक म्हणून, त्याने एकदा आपल्या वडिलांना मदत केली, साठच्या दशकाच्या सुरुवातीपासून ते कंझर्व्हेटरीमध्ये स्वतःच्या वर्गाचे प्रमुख बनले. (त्याच्या विद्यार्थ्यांमध्ये व्ही. क्रेनेव्ह, व्ही. कास्टेल्स्की, बी. अँगेरर आहेत.) त्यांनी वेळोवेळी अध्यापनशास्त्रीय कार्यासाठी परदेशात प्रवास केला, इटली आणि ऑस्ट्रियामध्ये तथाकथित आंतरराष्ट्रीय सेमिनार आयोजित केले. "सामान्यतः या सहली उन्हाळ्याच्या महिन्यांत होतात," तो म्हणाला. “कुठेतरी, एका युरोपियन शहरात, वेगवेगळ्या देशांतील तरुण पियानोवादक जमतात. मी एक लहान गट निवडतो, सुमारे आठ किंवा दहा लोक, जे मला लक्ष देण्यास पात्र वाटतात आणि त्यांच्याबरोबर अभ्यास करू लागतात. बाकीचे फक्त उपस्थित आहेत, त्यांच्या हातात नोट्स घेऊन धड्याचा कोर्स पहात आहेत, जसे आपण म्हणू, निष्क्रिय सराव.

एकदा समीक्षकांपैकी एकाने त्याला अध्यापनशास्त्राच्या त्याच्या वृत्तीबद्दल विचारले. "मला शिकवायला आवडते," न्यूहॉसने उत्तर दिले. “मला तरुणांमध्ये राहायला आवडते. तरीही … तुम्हाला पुन्हा एकदा भरपूर ऊर्जा, नसा, शक्ती द्यावी लागेल. तुम्ही पहा, मी वर्गात “संगीत नसलेले” ऐकू शकत नाही. मी काहीतरी साध्य करण्याचा, साध्य करण्याचा प्रयत्न करत आहे ... कधीकधी या विद्यार्थ्यासाठी अशक्य आहे. सर्वसाधारणपणे, अध्यापनशास्त्र हे कठोर प्रेम आहे. तरीही, मला सर्वप्रथम मैफिलीचा कलाकार वाटायला आवडेल.”

न्यूहॉसची समृद्ध विद्वत्ता, संगीत कृतींच्या स्पष्टीकरणाकडे त्याचा विलक्षण दृष्टीकोन, अनेक वर्षांचा रंगमंचाचा अनुभव - हे सर्व त्याच्या सभोवतालच्या सर्जनशील तरुणांसाठी मौल्यवान आणि लक्षणीय होते. त्याच्याकडे खूप काही शिकायचे होते, खूप काही शिकायचे होते. कदाचित, सर्व प्रथम, पियानोच्या कलेत दणदणीत. एक अशी कला ज्यामध्ये त्याला काही बरोबरीची माहिती होती.

तो स्वत:, जेव्हा तो मंचावर होता, तेव्हा एक अद्भुत पियानो आवाज होता: ही त्याच्या कामगिरीची जवळजवळ सर्वात मजबूत बाजू होती; त्याच्या कलात्मक स्वभावाची अभिजातता ध्वनीच्या इतक्या स्पष्टतेने कुठेही दिसून आली नाही. आणि केवळ त्याच्या भांडाराच्या “सुवर्ण” भागातच नाही - चोपिन आणि स्क्रिबिन, जिथे एक उत्कृष्ट ध्वनी पोशाख निवडण्याच्या क्षमतेशिवाय कोणीही करू शकत नाही - परंतु तो ज्या संगीताचा अर्थ लावतो त्यामध्ये देखील. उदाहरणार्थ, Rachmaninoff च्या E-flat major (Op. 23) किंवा F-minor (Op. 32) प्रस्तावना, Debussy चे पियानो वॉटर कलर्स, शुबर्ट आणि इतर लेखकांची नाटके यांची त्यांची व्याख्या आठवूया. सर्वत्र पियानोवादकाचे वादन वाद्याचा सुंदर आणि उदात्त आवाज, मऊ, जवळजवळ ताण नसलेली कामगिरी आणि मखमली रंगाने मोहित होते. सर्वत्र दिसत होते प्रेमळ (तुम्ही अन्यथा सांगू शकत नाही) कीबोर्डची वृत्ती: ज्यांना खरोखर पियानो, त्याचा मूळ आणि अद्वितीय आवाज आवडतो तेच अशा प्रकारे संगीत वाजवतात. असे बरेच काही पियानोवादक आहेत जे त्यांच्या कामगिरीमध्ये आवाजाची चांगली संस्कृती दर्शवतात; स्वतःहून वाद्य ऐकणारे खूप कमी आहेत. आणि असे बरेच कलाकार नाहीत ज्यात एकट्यानेच ध्वनीचा स्वतंत्र टिम्बर कलरिंग आहे. (शेवटी, पियानो मास्टर्स — आणि फक्त तेच! — उत्कृष्ट चित्रकारांच्या वेगवेगळ्या प्रकाश, रंग आणि रंगाप्रमाणेच वेगळा ध्वनी पॅलेट आहे.) न्यूहॉसचा स्वतःचा, खास पियानो होता, तो इतर कोणत्याही गोंधळात टाकला जाऊ शकत नाही.

… एक विरोधाभासी चित्र कधीकधी कॉन्सर्ट हॉलमध्ये दिसून येते: एक कलाकार ज्याला त्याच्या काळात आंतरराष्ट्रीय स्पर्धांमध्ये अनेक पुरस्कार मिळाले आहेत, त्याला स्वारस्य असलेले श्रोते अडचणीत सापडतात; दुस-याच्या कामगिरीवर, ज्यांच्याकडे फारच कमी रीगालिया, भेद आणि पदव्या आहेत, हॉल नेहमीच भरलेला असतो. (ते म्हणतात ते खरे आहे: स्पर्धांचे स्वतःचे कायदे असतात, मैफिलीच्या प्रेक्षकांचे स्वतःचे असते.) नेहॉसला त्याच्या सहकार्यांसह स्पर्धा जिंकण्याची संधी नव्हती. तरीही, फिलहार्मोनिक जीवनात त्याने व्यापलेल्या स्थानामुळे त्याला अनेक अनुभवी प्रतिस्पर्धी लढवय्यांपेक्षा दृश्यमान फायदा झाला. तो मोठ्या प्रमाणावर लोकप्रिय होता, त्याच्या क्लेव्हिराबेंड्सची तिकिटे कधीकधी त्याने सादर केलेल्या हॉलच्या दूरवरच्या पध्दतीनेही विचारली जात असे. त्याच्याकडे प्रत्येक टूरिंग कलाकाराचे स्वप्न होते: त्याचे प्रेक्षक. असे दिसते की आधीच नमूद केलेल्या गुणांव्यतिरिक्त - संगीतकार म्हणून न्यूहॉसची विचित्र गीतरचना, मोहकता, बुद्धिमत्ता - आणखी काही गोष्टींमुळे लोकांच्या मनात त्याच्याबद्दल सहानुभूती निर्माण झाली. तो, जितका बाहेरून न्याय करणे शक्य आहे, त्याला यशाच्या शोधाबद्दल फारशी चिंता नव्हती ...

एक संवेदनशील श्रोता हे लगेच ओळखतो (कलाकाराचा नाजूकपणा, रंगमंचावर परोपकार) - जसे ते ओळखतात, आणि लगेच, व्यर्थपणा, मुद्रा, स्टेज स्वयं-प्रदर्शनाचे कोणतेही अभिव्यक्ती. न्युहॉसने जनतेला खूश करण्याचा कोणताही प्रयत्न केला नाही. (आय. अँड्रॉनिकोव्ह चांगले लिहितात: "विशाल हॉलमध्ये, स्टॅनिस्लाव न्यूहॉस वाद्य आणि संगीतासह एकटाच राहतो. जणू काही हॉलमध्ये कोणीच नाही. आणि तो चॉपिन वाजवतो जणू स्वत: साठी. स्वत: साठी, खोलवर वैयक्तिक…” (अँड्रोनिकोव्ह आय. ते संगीत. एस. २५८)) हे परिष्कृत कॉक्वेट्री किंवा व्यावसायिक स्वागत नव्हते - ही त्याच्या स्वभावाची, चारित्र्याची मालमत्ता होती. श्रोत्यांमध्ये त्याच्या लोकप्रियतेचे हे मुख्य कारण असावे. "... एखादी व्यक्ती इतर लोकांवर जितकी कमी लादली जाते तितकी इतरांना एखाद्या व्यक्तीमध्ये जास्त रस असतो," महान स्टेज मानसशास्त्रज्ञ स्टॅनिस्लावस्की यांनी आश्वासन दिले की, "एखाद्या अभिनेत्याने हॉलमधील गर्दीचा हिशोब करणे थांबवताच, ती स्वत: त्याच्यापर्यंत पोहोचू लागते (स्टॅनिस्लाव्स्की केएस सोब्र. सोच. टी. 5. एस. 496. टी. 1. एस. 301-302.). संगीताने मंत्रमुग्ध झालेले, आणि केवळ त्याद्वारे, नेहॉसला यशाबद्दल काळजी करण्यास वेळ नव्हता. जितका खरा तो त्याच्याकडे आला.

जी. टायपिन