मार्था आर्गेरिच |

मार्था आर्गेरिच

वॉर्सा येथील चोपिन स्पर्धेत तिच्या विजयानंतर 1965 मध्ये अर्जेंटिनाच्या पियानोवादकाच्या विलक्षण प्रतिभेबद्दल सामान्य लोक आणि प्रेस बोलू लागले. फार कमी लोकांना हे ठाऊक होते की यावेळेस ती "ग्रीन नवागत" नव्हती, परंतु त्याउलट, ती बनण्याच्या घटनात्मक आणि त्याऐवजी कठीण मार्गावरून जाण्यात यशस्वी झाली.

या मार्गाची सुरुवात 1957 मध्ये बोलझानो आणि जिनिव्हा येथील बुसोनीचे नाव - एकाच वेळी दोन अतिशय महत्त्वपूर्ण आंतरराष्ट्रीय स्पर्धांमध्ये विजय मिळवून चिन्हांकित केली गेली. तरीही, 16 वर्षीय पियानोवादक तिच्या मोहिनी, कलात्मक स्वातंत्र्य, तेजस्वी संगीताने आकर्षित झाले - एका शब्दात, तरुण प्रतिभेकडे "असायला हवे" असे सर्वकाही आहे. या व्यतिरिक्त, आर्गेरिचला तिच्या मायदेशात सर्वोत्तम अर्जेंटिनाच्या शिक्षक व्ही. स्कारामुझा आणि एफ. अमिकारेली यांच्या मार्गदर्शनाखाली चांगले व्यावसायिक प्रशिक्षण मिळाले. मोझार्टच्या कॉन्सर्ट (सी मायनर) आणि बीथोव्हेनच्या (सी मेजर) कार्यक्रमांसह ब्युनोस आयर्समध्ये पदार्पण केल्यानंतर, ती युरोपला गेली, ऑस्ट्रिया आणि स्वित्झर्लंडमध्ये आघाडीच्या शिक्षक आणि मैफिली कलाकारांसोबत अभ्यास केला - एफ. गुल्डा, एन. मॅगालोव्ह.

• ओझोन ऑनलाइन स्टोअरमध्ये पियानो संगीत →

दरम्यान, बोलझानो आणि जिनिव्हा मधील स्पर्धांनंतर पियानोवादकाच्या पहिल्याच कामगिरीने असे दिसून आले की तिची प्रतिभा अद्याप पूर्णपणे तयार झाली नाही (आणि 16 व्या वर्षी असे होऊ शकते का?); तिचे स्पष्टीकरण नेहमीच न्याय्य नव्हते आणि गेमला असमानतेचा सामना करावा लागला. कदाचित म्हणूनच, आणि तरुण कलाकाराच्या शिक्षकांना तिच्या प्रतिभेचे शोषण करण्याची घाई नसल्यामुळे, आर्गेरिकला त्यावेळी व्यापक लोकप्रियता मिळाली नाही. मुलाचे विलक्षण वय संपले होते, परंतु तिने धडे घेणे सुरूच ठेवले: ती ऑस्ट्रियाला ब्रुनो सीडलहोफर, बेल्जियमला ​​स्टीफन अस्किनेस, इटलीला आर्टुरो बेनेडेटी मायकेलएंजेली, अगदी यूएसए मधील व्लादिमीर होरोविट्झला गेली. एकतर बरेच शिक्षक होते, किंवा प्रतिभा फुलण्याची वेळ आली नाही, परंतु निर्मितीची प्रक्रिया पुढे खेचली गेली. ब्रह्म्स आणि चोपिनच्या कामांच्या रेकॉर्डिंगसह पहिली डिस्क देखील अपेक्षेनुसार राहिली नाही. पण नंतर 1965 आले - वॉर्सा मधील स्पर्धेचे वर्ष, जिथे तिला केवळ सर्वोच्च पुरस्कारच नाही तर बहुतेक अतिरिक्त बक्षिसे देखील मिळाली - मजुरकास, वॉल्ट्झ इत्यादींच्या उत्कृष्ट कामगिरीसाठी.

हे वर्ष होते जे पियानोवादकाच्या सर्जनशील चरित्रातील एक मैलाचा दगड ठरले. ती ताबडतोब कलात्मक तरुणांच्या सर्वात प्रसिद्ध प्रतिनिधींच्या बरोबरीने उभी राहिली, मोठ्या प्रमाणावर फेरफटका मारण्यास सुरुवात केली, रेकॉर्ड केले. 1968 मध्ये, सोव्हिएत श्रोते हे सुनिश्चित करण्यास सक्षम होते की तिची कीर्ती एखाद्या संवेदनेतून जन्मली नाही आणि अतिशयोक्तीपूर्ण नाही, केवळ एका अभूतपूर्व तंत्रावर आधारित नाही ज्यामुळे तिला कोणत्याही व्याख्यात्मक समस्या सहजपणे सोडवता येतात - मग ते लिझ्ट, चोपिन किंवा संगीत असो. प्रोकोफीव्ह. अनेकांना आठवले की 1963 मध्ये आर्गेरिच आधीच यूएसएसआरमध्ये आला होता, केवळ एकलवादक म्हणून नव्हे तर रुग्गिएरो रिक्कीचा भागीदार म्हणून आणि त्याने स्वत: ला एक उत्कृष्ट जोडणारा खेळाडू असल्याचे दाखवले. पण आता आमच्यासमोर एक खरा कलाकार होता.

“मार्था आर्गेरिच खरंच एक उत्कृष्ट संगीतकार आहे. तिच्याकडे एक उत्कृष्ट तंत्र आहे, शब्दाच्या सर्वोच्च अर्थाने virtuoso, परिपूर्ण पियानोवादक कौशल्ये, फॉर्मची एक आश्चर्यकारक भावना आणि संगीताच्या तुकड्याचे आर्किटेक्टोनिक्स आहे. परंतु सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे, पियानोवादकाकडे ती करत असलेल्या कामात एक चैतन्यशील आणि थेट भावना श्वास घेण्याची एक दुर्मिळ भेट आहे: तिचे बोल उबदार आणि शांत आहेत, पॅथॉसमध्ये अतिउत्साहाचा स्पर्श नाही - केवळ आध्यात्मिक आनंद. ज्वलंत, रोमँटिक सुरुवात ही आर्गेरिचच्या कलेची सर्वात विशिष्ट वैशिष्ट्यांपैकी एक आहे. पियानोवादक स्पष्टपणे नाट्यमय विरोधाभास, गीतात्मक आवेगांनी भरलेल्या कामांकडे आकर्षित होतो... तरुण पियानोवादकाचे ध्वनी कौशल्य उल्लेखनीय आहे. आवाज, तिचे कामुक सौंदर्य, तिच्यासाठी स्वतःचा अंत नाही.” मॉस्कोचे तत्कालीन तरुण समीक्षक निकोलाई तनाएव यांनी शुमन, चोपिन, लिस्झट, रॅव्हेल आणि प्रोकोफीव्ह यांची कामे सादर केल्याचा कार्यक्रम ऐकल्यानंतर लिहिले.

आता मार्था आर्गेरिचचा आपल्या काळातील पियानोवादक “अभिजात वर्गात” समावेश आहे. तिची कला गंभीर आणि खोल आहे, परंतु त्याच वेळी मोहक आणि तरुण आहे, तिचा संग्रह सातत्याने विस्तारत आहे. हे अद्याप रोमँटिक संगीतकारांच्या कार्यांवर आधारित आहे, परंतु त्यांच्यासह, बाख आणि स्कारलाटी, बीथोव्हेन आणि त्चैकोव्स्की, प्रोकोफिएव्ह आणि बार्टोक यांनी त्याच्या कार्यक्रमांमध्ये पूर्ण स्थान व्यापले आहे. आर्गेरिच जास्त रेकॉर्ड करत नाही, परंतु तिचे प्रत्येक रेकॉर्डिंग एक गंभीर विचारशील कार्य आहे, जे कलाकाराच्या सतत शोधाची, तिच्या सर्जनशील वाढीची साक्ष देते. तिचे स्पष्टीकरण अजूनही त्यांच्या अनपेक्षिततेमध्ये धक्कादायक आहे, तिच्या कलेत आजही बरेच काही "स्थायिक" झालेले नाही, परंतु अशा अप्रत्याशिततेमुळे तिच्या खेळाचे आकर्षण वाढते. इंग्लिश समीक्षक बी. मॉरिसन यांनी कलाकाराच्या सध्याच्या स्वरूपाची रूपरेषा खालीलप्रमाणे मांडली: “कधीकधी आर्गेरिचची कामगिरी अनेकदा आवेगपूर्ण वाटते, तिचे प्रख्यात तंत्र त्रासदायक परिणाम साधण्यासाठी वापरले जाते, परंतु जेव्हा ती तिच्या सर्वोत्तम कामगिरीवर असते तेव्हा तुम्ही ऐकत आहात यात शंका नाही. एखाद्या कलाकारासाठी ज्याची अंतर्ज्ञान तिची सुप्रसिद्ध ओघ आणि सहजता इतकी उल्लेखनीय आहे.

ग्रिगोरिव्ह एल., प्लेटेक या., 1990