Pyotr Ivanovich Slovtsov (Pyotr Slovtsov) |

पायोटर स्लोव्हत्सोव्ह

बालपण. अभ्यासाची वर्षे.

उल्लेखनीय रशियन गायक प्योत्र इव्हानोविच स्लोव्हत्सोव्ह यांचा जन्म 12 जुलै (जुन्या शैलीतील 30 जून) 1886 मध्ये येनिसे प्रांतातील कान्स्की जिल्ह्यातील उस्त्यान्स्की गावात एका चर्च डीकॉनच्या कुटुंबात झाला.

बालपणात, वयाच्या 1,5 व्या वर्षी, त्याने त्याचे वडील गमावले. जेव्हा पेट्या 5 वर्षांची होती, तेव्हा तिची आई क्रास्नोयार्स्क येथे गेली, जिथे तरुण स्लोव्हत्सोव्हने त्याचे बालपण आणि तारुण्य घालवले.

कौटुंबिक परंपरेनुसार, मुलाला ब्रह्मज्ञानविषयक शाळेत शिकण्यासाठी पाठवले गेले आणि नंतर एका धर्मशास्त्रीय सेमिनरीमध्ये (आता गॅरिसन मिलिटरी हॉस्पिटलची इमारत), जिथे त्याचे संगीत शिक्षक पीआय इव्हानोव-रॅडकेविच (नंतर मॉस्को कंझर्व्हेटरीमध्ये प्राध्यापक) होते. ). अगदी बालपणातही, मुलाच्या चंदेरी, सुंदर तिहेरीने त्याच्या सौंदर्य आणि विस्तृत श्रेणीने त्याच्या सभोवतालच्या सर्वांचे लक्ष वेधून घेतले.

शाळा आणि सेमिनरीमध्ये, गाण्याकडे विशेष लक्ष दिले गेले आणि प्योत्र स्लोव्हत्सोव्हने गायन स्थळामध्ये बरेच गायन केले. सेमिनारच्या आवाजांमध्ये त्याचा आवाज लक्षणीयपणे उभा राहिला आणि एकल परफॉर्मन्स त्याच्याकडे सोपवले जाऊ लागले.

ज्यांनी त्याचे ऐकले त्या प्रत्येकाने असा दावा केला की एक चमकदार कलात्मक कारकीर्द तरुण गायकाची वाट पाहत आहे आणि जर स्लोव्हत्सोव्हचा आवाज योग्यरित्या सेट केला गेला असेल तर भविष्यात तो कोणत्याही मोठ्या ऑपेरा स्टेजवर अग्रगण्य गीतकाराची जागा घेऊ शकेल.

1909 मध्ये, तरुण स्लोव्हत्सोव्हने धर्मशास्त्रीय सेमिनरीमधून पदवी प्राप्त केली आणि पाद्री म्हणून आपल्या कौटुंबिक कारकीर्दीचा त्याग करून, वॉर्सा विद्यापीठाच्या कायदा विद्याशाखेत प्रवेश केला. पण सहा महिन्यांनंतर, त्याचे संगीताचे आकर्षण त्याला मॉस्को कंझर्व्हेटरीकडे घेऊन जाते आणि तो प्रोफेसर I.Ya.Gordi च्या वर्गात प्रवेश करतो.

1912 मध्ये कंझर्व्हेटरीमधून पदवी घेतल्यानंतर, स्लोव्हत्सोव्ह कीव ऑपेरा थिएटरमध्ये एकल कलाकार बनला. एक अप्रतिम आवाज - एक गीतात्मक आवाज, लाकूड मऊ आणि थोर, उच्च संस्कृती, उत्कृष्ट प्रामाणिकपणा आणि कार्यप्रदर्शनाची अभिव्यक्ती, या तरुण गायकाला श्रोत्यांचे प्रेम पटकन आणले.

सर्जनशील क्रियाकलापांची सुरुवात.

आधीच त्याच्या कलात्मक कारकीर्दीच्या सुरूवातीस, स्लोव्हत्सोव्हने अनेक कंपन्यांच्या रेकॉर्डवर रेकॉर्ड केलेल्या विस्तृत ऑपेरा आणि चेंबरच्या प्रदर्शनासह सादर केले. त्या वर्षांत, रशियन ऑपेरा स्टेजवर अनेक प्रथम-श्रेणी कलाकारांनी गायले: एल. सोबिनोव्ह, डी. स्मरनोव्ह, ए. डेव्हिडोव्ह, ए. लॅबिनस्की आणि इतर अनेक. यंग स्लोव्हत्सोव्हने लगेचच कलाकारांच्या या अद्भुत आकाशगंगेत समान म्हणून प्रवेश केला.

परंतु यामध्ये हे जोडले जाणे आवश्यक आहे की त्या काळातील अनेक श्रोत्यांनी त्याच मतावर सहमती दर्शविली की स्लोव्हत्सोव्हला त्याच्या गुणांमध्ये अपवादात्मकपणे दुर्मिळ आवाज आहे, ज्याचे वर्णन करणे कठीण आहे. लिरिकल टेनर, प्रेमळ लाकूड, अस्पर्शित, ताजे, ताकदीत अपवादात्मक आणि मखमली आवाजाने, त्याने सर्व काही विसरून जाणाऱ्या आणि या आवाजाच्या सामर्थ्यात पूर्णपणे सामर्थ्य असलेल्या श्रोत्यांना गुलाम केले आणि जिंकले.

श्रेणीची रुंदी आणि आश्चर्यकारक श्वासोच्छ्वास गायकाला थिएटर हॉलमध्ये संपूर्ण आवाज देण्यास अनुमती देते, काहीही लपवत नाही, श्वास घेण्याच्या चुकीच्या सेटिंगसह काहीही लपवत नाही.

बर्याच समीक्षकांच्या मते, स्लोव्हत्सोव्हचा आवाज सोबिनोव्स्कीशी संबंधित आहे, परंतु काहीसा विस्तीर्ण आणि अगदी उबदार आहे. तितक्याच सहजतेने, स्लोव्हत्सोव्हने लेन्स्कीचे एरिया आणि ग्रेचॅनिनोव्हच्या डोब्रिन्या निकिटिचचे अ‍ॅलोशा पोपोविचचे एरिया सादर केले, जे केवळ प्रथम श्रेणीतील नाट्यमय कार्यक्रमात सादर केले जाऊ शकते.

प्योत्र इव्हानोविचच्या समकालीनांनी अनेकदा स्लोव्हत्सोव्ह कोणत्या शैलीत चांगले आहे याबद्दल तर्क केले: चेंबर संगीत किंवा ऑपेरा. आणि बहुतेकदा ते एकमत होऊ शकले नाहीत, कारण त्यांच्यापैकी कोणत्याहीमध्ये स्लोव्हत्सोव्ह एक महान मास्टर होता.

परंतु जीवनातील स्टेजचे हे आवडते विलक्षण नम्रता, दयाळूपणा आणि कोणत्याही अहंकाराची अनुपस्थिती द्वारे दर्शविले गेले. 1915 मध्ये, गायकाला पेट्रोग्राड पीपल्स हाऊसच्या मंडपात आमंत्रित केले गेले. येथे त्याने एफआय चालियापिनबरोबर “प्रिन्स इगोर”, “मर्मेड”, “फॉस्ट”, मोझार्ट आणि सॅलेरी, “द बार्बर ऑफ सेव्हिल” या ओपेरामध्ये वारंवार सादरीकरण केले.

महान कलाकार स्लोव्हत्सोव्हच्या प्रतिभेबद्दल उबदारपणे बोलला. त्याने त्याला शिलालेखासह स्वतःचा एक फोटो दिला: "कलेच्या जगात यश मिळवण्यासाठी मनापासून शुभेच्छा." F.Chaliapin, डिसेंबर 31, 1915 सेंट पीटर्सबर्ग येथून PISlovtsov.

MN Rioli-Slovtsova सह विवाह.

कंझर्व्हेटरीमधून पदवी घेतल्यानंतर तीन वर्षांनी, पीआय स्लोव्हत्सोव्हच्या आयुष्यात मोठे बदल घडले, 1915 मध्ये त्याचे लग्न झाले. त्यांची पत्नी, नी अनोफ्रीवा मार्गारीटा निकोलायव्हना आणि नंतर रिओली-स्लोव्हत्सोवा यांनी देखील 1911 मध्ये मॉस्को कंझर्व्हेटरीमधून प्रोफेसर व्हीएम झारुदनाया-इवानोव्हा यांच्या व्होकल क्लासमध्ये पदवी प्राप्त केली. तिच्याबरोबर, प्रोफेसर यूए मॅझेट्टीच्या वर्गात, अद्भुत गायक एनए ओबुखोवाने कोर्स पूर्ण केला, ज्यांच्याशी त्यांची अनेक वर्षांपासून घट्ट मैत्री होती, जी कंझर्व्हेटरीपासून सुरू झाली. 'जेव्हा तुम्ही प्रसिद्ध असाल,' ओबुखोवाने मार्गारीटा निकोलायव्हना यांना दिलेल्या तिच्या छायाचित्रात लिहिले आहे, 'जुन्या मित्रांना हार मानू नका'.

प्रोफेसर व्हीएम झारुदनाया-इव्हानोव्हा आणि तिचे पती, संगीतकार आणि कंझर्व्हेटरी एमएम इप्पोलिटोव्ह-इव्हानोव्ह यांनी मार्गारीटा निकोलायव्हना अनोफ्रीवा यांना दिलेल्या वर्णनात, केवळ कामगिरीच नाही तर डिप्लोमा विद्यार्थ्याची शैक्षणिक प्रतिभा देखील लक्षात घेतली गेली. त्यांनी लिहिले की अनोफ्रीवा केवळ माध्यमिक संगीत शैक्षणिक संस्थांमध्येच नव्हे तर संरक्षक संस्थांमध्येही शैक्षणिक कार्य करू शकते.

परंतु मार्गारीटा निकोलायव्हना यांना ऑपेरा स्टेज आवडला आणि त्यांनी टिफ्लिस, खारकोव्ह, कीव, पेट्रोग्राड, येकातेरिनबर्ग, टॉमस्क, इर्कुत्स्क या ऑपेरा हाऊसमध्ये प्रमुख भूमिका साकारून येथे परिपूर्णता प्राप्त केली.

1915 मध्ये, एमएन अनोफ्रीवाने पीआय स्लोव्हत्सोव्हशी लग्न केले आणि आतापासून, ऑपेरा स्टेजवर आणि मैफिलीच्या कार्यक्रमांमध्ये त्यांचा मार्ग जवळच्या सहकार्याने जातो.

मार्गारीटा निकोलायव्हना केवळ गायक म्हणूनच नव्हे तर पियानोवादक म्हणूनही कंझर्व्हेटरीमधून पदवीधर झाली. आणि हे अगदी स्पष्ट आहे की चेंबर कॉन्सर्टमध्ये सादर केलेल्या प्योटर इव्हानोविचकडे मार्गारिटा निकोलायव्हना ही त्याची आवडती साथीदार होती, ज्याला त्याच्या सर्व समृद्ध भांडारांची उत्तम प्रकारे माहिती आहे आणि त्याच्या सोबतच्या कलेची उत्कृष्ट आज्ञा आहे.

क्रास्नोयार्स्क कडे परत जा. नॅशनल कंझर्व्हेटरी.

1915 ते 1918 पर्यंत स्लोव्हत्सोव्हने पीपल्स हाऊसच्या बोलशोई थिएटरमध्ये पेट्रोग्राडमध्ये काम केले. भुकेल्या पेट्रोग्राड हिवाळ्यानंतर सायबेरियात थोडेसे खायला घालण्याचे ठरविल्यानंतर, स्लोव्हत्सोव्ह उन्हाळ्यात क्रास्नोयार्स्कला गायकाच्या आईकडे जातात. कोलचक बंडाचा उद्रेक त्यांना परत येऊ देत नाही. 1918-1919 हंगामात गायन जोडप्याने टॉम्स्क-येकातेरिनबर्ग ऑपेरा आणि 1919-1920 हंगाम इर्कुत्स्क ऑपेरा येथे काम केले.

5 एप्रिल 1920 रोजी क्रॅस्नोयार्स्कमध्ये पीपल्स कंझर्व्हेटरी (आताचे क्रास्नोयार्स्क कॉलेज ऑफ आर्ट्स) उघडण्यात आले. पीआय स्लोव्हत्सोव्ह आणि एमएन रियोली-स्लोव्हत्सोवा यांनी त्याच्या संस्थेत सर्वात सक्रिय भाग घेतला, एक अनुकरणीय गायन वर्ग तयार केला जो संपूर्ण सायबेरियामध्ये प्रसिद्ध झाला.

आर्थिक विनाशाच्या वर्षांमध्ये मोठ्या अडचणी असूनही - गृहयुद्धाचा वारसा - कंझर्व्हेटरीचे कार्य गहन आणि यशस्वी होते. सायबेरियातील इतर संगीत संस्थांच्या कामाच्या तुलनेत तिचे उपक्रम सर्वात महत्त्वाकांक्षी होते. अर्थात, तेथे अनेक अडचणी होत्या: पुरेशी वाद्ये नव्हती, वर्ग आणि मैफिलीसाठी खोल्या होत्या, शिक्षकांना महिन्यांपासून कमी पगार होता, उन्हाळ्याच्या सुट्ट्यांचे पैसे अजिबात मिळाले नव्हते.

1923 पासून, पीआय स्लोव्हत्सोव्ह आणि एमएन रिओली-स्लोव्हत्सोवा यांच्या प्रयत्नांमुळे, क्रास्नोयार्स्कमध्ये ऑपेरा सादरीकरण पुन्हा सुरू झाले. पूर्वी येथे काम केलेल्या ऑपेरा गटांच्या विपरीत, जे कलाकारांना भेट देण्याच्या खर्चावर तयार केले गेले होते, या गटात पूर्णपणे क्रास्नोयार्स्क गायक आणि संगीतकार होते. आणि ही स्लोव्हत्सोव्हची महान गुणवत्ता आहे, ज्यांनी क्रास्नोयार्स्कमधील ऑपेरा संगीताच्या सर्व प्रेमींना एकत्र केले. ऑपेरामध्ये भाग घेणे, केवळ जबाबदार भागांचे थेट कलाकार म्हणून नव्हे तर, स्लोव्हत्सोव्ह एकलवादक - गायकांच्या गटांचे दिग्दर्शक आणि नेते देखील होते, जे त्यांच्या उत्कृष्ट गायन शाळेने आणि रंगमंच कला क्षेत्रातील समृद्ध अनुभवामुळे सुलभ होते.

स्लोव्हत्सोव्हने क्रास्नोयार्स्कच्या रहिवाशांना ऑपेरा अतिथी कलाकारांना त्यांच्या सादरीकरणासाठी आमंत्रित करून शक्य तितक्या चांगल्या गायकांना ऐकवण्याचा प्रयत्न केला. त्यांच्यामध्ये एल. बालानोव्स्काया, व्ही. कास्टोर्स्की, जी. पिरोगोव्ह, ए. कोलोमेट्सेवा, एन. सुरमिन्स्की आणि इतर अनेक असे सुप्रसिद्ध ऑपेरा कलाकार होते. 1923-1924 मध्ये मरमेड, ला ट्रॅव्हिएटा, फॉस्ट, डबरोव्स्की, यूजीन वनगिन यांसारखे ऑपेरा रंगवले गेले.

त्या वर्षांतील एका लेखात, “क्रास्नोयार्स्क राबोची” या वृत्तपत्राने नमूद केले की “अव्यावसायिक कलाकारांसह अशा प्रकारच्या निर्मितीची तयारी करणे म्हणजे एक प्रकारे पराक्रम आहे.”

क्रास्नोयार्स्क संगीतप्रेमींनी स्लोव्हत्सोव्हने बनवलेल्या सुंदर प्रतिमांची अनेक वर्षांपासून आठवण झाली: डार्गोमिझस्कीच्या 'मरमेड'मधला प्रिन्स, त्चैकोव्स्कीच्या 'युजीन वनगिन'मधला लेन्स्की, नॅप्रव्हनिकच्या 'डुब्रोव्स्की'मधला व्लादिमीर, वर्दीच्या 'ला ट्रॅविटा'मधला अल्फ्रेड, गोस्टॉव्सच्या 'ला ट्रॅव्हिएटा'मधला आल्फ्रेड. समान नाव.

परंतु क्रास्नोयार्स्कचे रहिवासी स्लोव्हत्सोव्हच्या चेंबर कॉन्सर्टसाठी कमी संस्मरणीय नाहीत, ज्याची नेहमीच सुट्टी म्हणून अपेक्षा केली जात होती.

प्योत्र इव्हानोविचची विशेष आवडीची कामे होती, ती उत्तम कौशल्याने आणि प्रेरणेने सादर केली गेली: बिझेटच्या ऑपेरा 'द पर्ल सीकर्स' मधील नादिरचा प्रणय, वर्दीच्या 'रिगोलेटो' मधला ड्यूकचे गाणे, रिम्स्की-कोर्साकोव्हच्या 'द स्नो मेडेन्स'मधील झार बेरेन्डेचे कॅव्हॅटिना, 'द स्नो मेडेन्स'. त्याच नावाचे मॅसेनेटचे ऑपेरा, मोझार्टचे लुलाबी आणि इतर.

क्रास्नोयार्स्कमध्ये "लेबर ऑपेरा ग्रुप" ची निर्मिती.

1924 च्या शेवटी, आर्ट वर्कर्सच्या ट्रेड युनियनच्या (राबीस) पुढाकाराने, पीआय स्लोव्हत्सोव्हने आयोजित केलेल्या ऑपेरा ग्रुपच्या आधारे, 'लेबर ऑपेरा ग्रुप' नावाचा एक विस्तारित ऑपेरा गट तयार केला गेला. त्याच वेळी, एमएएस पुश्किनच्या नावावर असलेल्या थिएटरच्या इमारतीच्या वापरासाठी नगर परिषदेशी करार करण्यात आला आणि देशातील कठीण आर्थिक परिस्थिती असूनही तीन हजार रूबल अनुदान वाटप केले गेले.

ऑपेरा कंपनीमध्ये 100 हून अधिक लोकांनी भाग घेतला. एएल मार्कसन, ज्यांनी परफॉर्मन्स आयोजित केले आणि एसएफ अबायंतसेव्ह, ज्यांनी गायनकलेचे दिग्दर्शन केले, ते मंडळाचे सदस्य आणि कलात्मक दिग्दर्शक बनले. लेनिनग्राड आणि इतर शहरांमधून प्रमुख एकल वादकांना आमंत्रित केले होते: मारिया पेटिपा (कोलोरातुरा सोप्रानो), वसिली पोलफेरोव्ह (गीत-नाट्यमय टेनर), प्रसिद्ध ऑपेरा गायक ल्युबोव्ह अँड्रीवा-डेल्मास. या कलाकाराला एक उत्तम आवाज आणि रंगमंचावरील चमकदार कामगिरीचा अप्रतिम संगम होता. अँड्रीवा-डेल्मेसच्या सर्वोत्कृष्ट कृतींपैकी एक, कारमेनचा भाग, एकेकाळी ए. ब्लॉकला कारमेनच्या कवितांचे चक्र तयार करण्यास प्रेरित केले. क्रॅस्नोयार्स्कमध्ये ही कामगिरी पाहणाऱ्या जुन्या काळातील कलाकारांनी प्रेक्षकांवर किती अविस्मरणीय ठसा उमटवला आहे हे लक्षात ठेवले.

स्लोव्हत्सोव्हच्या महत्त्वपूर्ण प्रयत्नांनी तयार केलेले पहिले क्रास्नोयार्स्क ऑपेरा हाऊस मनोरंजक आणि फलदायी काम केले. समीक्षकांनी चांगले पोशाख, विविध प्रकारचे प्रॉप्स, परंतु सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे, संगीत कामगिरीची उच्च संस्कृती नोंदवली. ऑपेरा टीमने 5 महिने (जानेवारी ते मे 1925 पर्यंत) काम केले. यावेळी 14 ऑपेरा सादर करण्यात आल्या. ई. नॅप्रव्हनिकचा 'डबरोव्स्की' आणि पी. त्चैकोव्स्कीचा 'युजीन वनगिन' स्लोव्हत्सोव्हच्या सहभागाने रंगला. क्रास्नोयार्स्क ऑपेरा कलात्मक अभिव्यक्तीच्या नवीन प्रकारांच्या शोधासाठी परका नव्हता. राजधानीतील थिएटर्सचे उदाहरण घेऊन, 'स्ट्रगल फॉर द कम्युन' हे नाटक तयार केले जात आहे, ज्यामध्ये दिग्दर्शकांनी अभिजात गोष्टींचा नव्या पद्धतीने पुनर्विचार करण्याचा प्रयत्न केला. लिब्रेटो पॅरिस कम्युनच्या काळातील घटनांवर आधारित होते आणि संगीत - डी. पुचीनीच्या 'टोस्का' मधील (असे कलात्मक शोध वीसच्या दशकातील वैशिष्ट्यपूर्ण होते).

क्रास्नोयार्स्कमधील जीवन.

क्रॅस्नोयार्स्क लोक प्योटर इव्हानोविचला केवळ कलाकार म्हणून ओळखत नव्हते. लहानपणापासूनच साध्या शेतकरी मजुरांच्या प्रेमात पडल्यामुळे, त्याने आयुष्यभर आपला सर्व मोकळा वेळ क्रास्नोयार्स्कमध्ये शेतीसाठी दिला. एक घोडा असल्याने त्याने स्वतः त्याची काळजी घेतली. आणि शहरवासीयांनी अनेकदा पाहिले की स्लोव्हत्सोव्ह हलक्या गाडीतून शहरातून कसे फिरले आणि त्याच्या आसपासच्या भागात विश्रांतीसाठी जात. उंच नसलेला, मोकळा, खुल्या रशियन चेहऱ्याने, पीआय स्लोव्हत्सोव्हने आपल्या सौहार्द आणि साधेपणाने लोकांना आकर्षित केले.

प्योत्र इव्हानोविचला क्रास्नोयार्स्क निसर्ग आवडत असे, त्यांनी तैगा आणि प्रसिद्ध 'पिलर' ला भेट दिली. सायबेरियाच्या या आश्चर्यकारक कोपऱ्याने अनेकांना आकर्षित केले आणि जो कोणी क्रॅस्नोयार्स्कमध्ये आला तो नेहमीच तेथे जाण्याचा प्रयत्न करत असे.

प्रत्यक्षदर्शी एका प्रकरणाबद्दल बोलतात जेव्हा स्लोव्हत्सोव्हला मैफिलीच्या सेटिंगमध्ये राहण्यापासून दूर गाणे आवश्यक होते. भेट देणार्‍या कलाकारांचा एक गट जमला आणि त्यांनी पीटर इव्हानोविच यांना 'पिलर' दाखवायला सांगितले.

स्लोव्हत्सोव्ह 'पिलर' वर असल्याची बातमी ताबडतोब स्टॉलबिस्ट्सना कळली आणि त्यांनी कलाकारांना 'पहिल्या स्तंभावर' सूर्योदयाला भेटण्यासाठी राजी केले.

पेत्र इव्हानोविचच्या नेतृत्वाखालील गटाचे नेतृत्व अनुभवी गिर्यारोहकांनी केले - व्हिटाली आणि एव्हगेनी अबलाकोव्ह, गॅल्या तुरोवा आणि वाल्या चेरेडोवा हे भाऊ, ज्यांनी नवशिक्या स्टॉलबिस्टच्या प्रत्येक पायरीचा अक्षरशः विमा काढला. शीर्षस्थानी, प्रसिद्ध गायकाच्या चाहत्यांनी प्योटर इव्हानोविचला गाण्यास सांगितले आणि संपूर्ण गट त्याच्याबरोबर एकसुरात गायला.

स्लोव्हत्सोव्हची मैफिली क्रियाकलाप.

प्योटर इव्हानोविच आणि मार्गारीटा निकोलायव्हना स्लोव्हत्सोव्ह यांनी मैफिलीच्या क्रियाकलापांसह शैक्षणिक कार्य एकत्र केले. अनेक वर्षांपासून त्यांनी सोव्हिएत युनियनच्या विविध शहरांमध्ये मैफिली सादर केल्या. आणि सर्वत्र त्यांच्या कामगिरीचे सर्वात उत्साही मूल्यांकन प्राप्त झाले.

1924 मध्ये, स्लोव्हत्सोव्हच्या टूर मैफिली हार्बिन (चीन) येथे झाल्या. असंख्य पुनरावलोकनांपैकी एकाने नोंदवले: 'रशियन संगीत प्रतिभा आपल्या डोळ्यांसमोर अधिकाधिक परिपूर्ण कलाकार मिळवत आहे... एक दैवी आवाज, एक चांदीचा टेनर, ज्याची, सर्व खात्यांनुसार, आता रशियामध्ये बरोबरी नाही. लॅबिनस्की, स्मरनोव्ह आणि इतर सध्या, स्लोव्हत्सोव्हच्या ध्वनीच्या चमकदार समृद्धीच्या तुलनेत, केवळ 'अपरिवर्तनीय भूतकाळातील' अनमोल ग्रामोफोन रेकॉर्ड आहेत. आणि स्लोव्हत्सोव्ह आज आहे: सनी, संगीताच्या चमकांच्या हिऱ्यांसह चुरगळणारा, ज्याचे स्वप्न पाहण्याची हार्बिनने हिम्मत केली नाही ... पहिल्याच एरियापासून, पेत्र इव्हानोविच स्लोव्हत्सोव्हच्या कामगिरीचे कालचे यश उभे राहून जयघोषात बदलले. उबदार, वादळी, अखंड ओव्हेशन्सने मैफिलीला सतत विजयात बदलले. असे म्हणणे म्हणजे कालच्या मैफिलीची अप्रतिम छाप स्पष्ट करण्यासाठी थोड्याफार प्रमाणात आहे. स्लोव्हत्सोव्हने अतुलनीय आणि आनंदाने दोन्ही गायले, त्याने दैवी गायले... पीआय स्लोव्हत्सोव्ह एक अपवादात्मक आणि अद्वितीय गायक आहे...'

त्याच पुनरावलोकनाने या मैफिलीतील एमएन रिओली-स्लोव्हत्सोवाच्या यशाची नोंद केली, ज्याने केवळ सुंदर गायले नाही, तर तिच्या पतीसोबतही.

मॉस्को कंझर्व्हेटरी.

1928 मध्ये, पीआय स्लोव्हत्सोव्ह यांना मॉस्को सेंट्रल कम्बाईन ऑफ थिएटर आर्ट्स (नंतर GITIS आणि आता RATI) मध्ये गायनाचे प्राध्यापक म्हणून आमंत्रित केले गेले. अध्यापनाच्या क्रियाकलापांसह, पेट्र इव्हानोविचने यूएसएसआरच्या बोलशोई शैक्षणिक थिएटरमध्ये गायले.

मेट्रोपॉलिटन प्रेसने त्याची व्याख्या "एक मोठी व्यक्तिमत्त्व, एक संपूर्ण गायक, उत्तम प्रतिष्ठा मिळवणारी" अशी केली. 30 नोव्हेंबर 1928 रोजी इझ्वेस्टिया या वृत्तपत्राने त्याच्या एका मैफिलीनंतर लिहिले: “स्लोव्हत्सोव्हच्या गायन कलेसह श्रोत्यांच्या व्यापक जनतेला परिचित करणे आवश्यक आहे.”

मॉस्को आणि लेनिनग्राडमध्‍ये उत्‍तम यश मिळवून, त्‍याने व्ही. पावलोव्‍स्काया आणि एम. रेझेन यांच्‍या "ला ट्रॅवियाटा" – ए. नेझदानोवासोबत, “मर्मेड” मध्‍ये गायले. त्या वर्षांच्या वृत्तपत्रांनी लिहिले: “ला ट्रॅव्हियाटा” जिवंत झाला आणि टवटवीत झाला, जसे की मुख्य भूमिका करणाऱ्या अद्भुत मास्टर्सने त्याला स्पर्श केला: नेझदानोव्हा आणि स्लोव्हत्सोव्ह, आमच्याकडे किती गीतकार आहेत ज्यांच्याकडे अशी उत्कृष्ट शाळा असेल आणि इतके उच्च कौशल्य?

गायकाच्या आयुष्यातील शेवटचे वर्ष.

1934 च्या हिवाळ्यात, स्लोव्हत्सोव्हने मैफिलीसह कुझबासचा दौरा केला, शेवटच्या मैफिलींमध्ये प्योत्र इव्हानोविचने आधीच आजारी सादर केले. तो क्रास्नोयार्स्कला घाईत होता आणि येथे तो शेवटी आजारी पडला आणि 24 फेब्रुवारी 1934 रोजी तो गेला. गायक त्याच्या प्रतिभेच्या आणि सामर्थ्याने मरण पावला, तो फक्त 48 वर्षांचा होता. संपूर्ण क्रॅस्नोयार्स्कने त्यांच्या लाडक्या कलाकाराला आणि देशवासीयांना त्यांच्या शेवटच्या प्रवासात पाहिले.

पोकरोव्स्की स्मशानभूमीत (चर्चच्या उजवीकडे) पांढरे संगमरवरी स्मारक आहे. त्यावर मॅसेनेटच्या ऑपेरा 'वेर्थर' मधील शब्द कोरलेले आहेत: 'अरे, मला जागे करू नकोस, वसंताचा श्वास'. येथे प्रसिद्ध रशियन गायकांपैकी एक आहे, ज्याला त्याच्या समकालीनांनी प्रेमाने सायबेरियन नाइटिंगेल म्हटले आहे.

मृत्युलेखात, रिपब्लिकच्या पीपल्स आर्टिस्ट इप्पोलिटोव्ह-इव्हानोव्ह, सोबिनोव्ह आणि इतर अनेकांच्या नेतृत्वाखालील सोव्हिएत संगीतमय व्यक्तींच्या गटाने नमूद केले की स्लोव्हत्सोव्हचा मृत्यू "सोव्हिएतमधील मोठ्या श्रोत्यांच्या अंतःकरणात खोल वेदनांनी प्रतिध्वनित होईल. युनियन आणि संगीत समुदाय या अद्भुत गायक आणि महान कलाकाराची आठवण ठेवतील. ”

मृत्युलेख एका कॉलने संपतो: "आणि सर्व प्रथम, क्रॅस्नोयार्स्क नसल्यास, स्लोव्हत्सोव्हची दीर्घ स्मृती कोणी ठेवली पाहिजे?" एमएन रिओली-स्लोव्हत्सोवा, पेट्र इव्हानोविचच्या मृत्यूनंतर, वीस वर्षे क्रास्नोयार्स्कमध्ये तिच्या शैक्षणिक क्रियाकलाप चालू ठेवल्या. 1954 मध्ये तिचा मृत्यू झाला आणि तिला तिच्या पतीशेजारी पुरण्यात आले.

1979 मध्ये, लेनिनग्राड कंपनी 'मेलोडी' ने 'आऊटस्टँडिंग सिंगर्स ऑफ द पास्ट' या मालिकेत पीआय स्लोव्हत्सोव्ह यांना समर्पित डिस्क जारी केली.

BG Krivoshey, LG Lavrushev, EM Preisman 'Musical life of Krasnoyarsk', 1983 मधील Krasnoyarsk Book Publishing House, Krasnoyarsk Territory च्या State Archive, and the Krasnoyarsk Regional Museum of Local Lore यांच्या पुस्तकानुसार तयार केलेली सामग्री.