सिंफोनिक संगीत |

सिम्फोनिक म्युझिक हे सिम्फनीच्या कामगिरीसाठी बनवलेले संगीत आहे. ऑर्केस्ट्रा instr चे सर्वात लक्षणीय आणि समृद्ध क्षेत्र. जटिल वैचारिक आणि भावनिक सामग्रीसह संतृप्त आणि लहान संगीत, दोन्ही मोठ्या बहु-भागांच्या कार्यांचा समावेश असलेले संगीत. नाटके. लक्षण. वाद्यवृंद, जे विविध वाद्यांचे संयोजन करते, संगीताच्या निर्मात्याला ध्वनी रंगांचे सर्वात श्रीमंत पॅलेट प्रदान करते, व्यक्त करते. निधी, कलात्मक अभिव्यक्तीसाठी तांत्रिक संधी. कल्पना

संगीत कामगिरी. उत्पादन मोठे इंस्ट्र. ensembles आणि orchestras प्राचीन काळात आणि मध्य युगात सराव करत होते, परंतु केवळ पुनर्जागरणाच्या शेवटी. संगीत व्होकल सारखे झाले. हळूहळू, एक स्वतंत्र गायनगृह विकसित केले गेले. पॉलीफोनी ही एक विशिष्ट वाद्य शैली आहे. ऑर्केस्ट्रासाठी संगीत इतर प्रकारच्या संगीताशी सतत संवाद साधून विकसित झाले. art-va – चेंबर संगीत, ऑर्गन, कोरल, ऑपेरा सह. वैशिष्ट्यपूर्ण शैली 17 - 1 ला मजला. 18 वे शतक: नृत्य. सुइट, कॉन्सर्ट - एन्सेम्बल-ऑर्केस्ट्रा (कॉन्सर्टो ग्रॉसो पहा), नंतर एकल (कॉन्सर्टो पहा), ओव्हर्चर (सिम्फनी) ऑपेरा प्रकारचा (प्रथम ऑपेरा, बॅलेचा परिचय म्हणून, नंतर स्वतंत्र). 18 व्या शतकातील सूटचे प्रकार: डायव्हर्टिसमेंट, सेरेनेड, नोक्टर्न, कॅसेशन. सिम्फनीचा शक्तिशाली उदय सिम्फनीच्या प्रगतीशी संबंधित आहे, त्याचा चक्रीय विकास. सोनाटा फॉर्म आणि शास्त्रीय सुधारणा. प्रतीकात्मक प्रकार. ऑर्केस्ट्रा या संदर्भात, मॅनहाइम शाळा आणि विशेषतः व्हिएनीज शास्त्रीय शाळेने महत्त्वपूर्ण भूमिका बजावली. व्हिएनीज क्लासिक्सच्या कामात, शेवट झाला. S. m मधील सीमांकन आणि चेंबर-एन्सेम्बलचे संगीत शास्त्रीय होते. टिनास ऑफ सिम्फनी (चार-भाग सायकल), कॉन्सर्टो (तीन-भाग सायकल), ओव्हरचर (सोनाटा फॉर्ममध्ये एक-भाग ओपस). 19व्या शतकात सिम्फनीच्या शक्यता वाढल्या आहेत. ऑर्केस्ट्रा त्याची रचना वाढली आहे, जुनी साधने सुधारली गेली आहेत, नवीन सादर केली गेली आहेत. orc च्या गुंतागुंतीमुळे. स्कोअर, कंडक्टरची भूमिका वाढली (कंडक्टिंग पहा). गायन स्थळ आणि सोलो वोक्स बहुतेक वेळा सिम्फनी आणि इतर प्रकारच्या वाद्यांमध्ये सादर केले जाऊ लागले. मत दुसरीकडे, सिम्फनी तीव्र झाली. wok.-orc मध्ये सुरू. रचना (कँटाटा, ऑरटोरियो), ऑपेरा आणि बॅले. सिम्फनीला खूप महत्त्व प्राप्त झाले आहे. कार्यक्रम संगीत: conc. एका विशिष्ट प्लॉटवर ओव्हरचर, सिम्फनी, लिटने सुसज्ज. कार्यक्रम, एक सिम्फोनिक कविता आणि त्याच्याशी संबंधित शैली (सिम्फोनिक चित्र, सिम्फोनिक कल्पनारम्य, इ.), एक प्रोग्राम-प्रकार संच, बहुतेक वेळा थिएटर (बॅले, ऑपेरासह) संगीताच्या संख्येने बनलेला असतो, परंतु अनेकदा स्वतंत्र असतो. S. m च्या शैली सिम्फोनिएटा, सिम्फनी देखील समाविष्ट आहे. भिन्नता, कल्पनारम्य (ओव्हरचर देखील) वर nar. थीम, रॅपसोडी, दंतकथा, कॅप्रिकिओ, शेरझो, पॉटपौरी, मार्च, डीकॉम्प. नृत्य (सायकलच्या स्वरूपात - सिम्फोनिक नृत्यांसह), डीकॉम्प. लघुचित्रे, इ. conc मध्ये. लक्षण संग्रहामध्ये orc देखील समाविष्ट आहे. ऑपेरा, बॅले, नाटक, नाटके, चित्रपटांचे तुकडे.

एस. मी. 19 व्या शतकात कल्पना आणि भावनांचे एक विशाल जग तयार झाले. त्यात सर्वसामान्य समाजाच्या विषयांची अभिव्यक्ती आढळून आली. ध्वनी, सखोल अनुभव, निसर्गाची चित्रे, दैनंदिन जीवन आणि कल्पनारम्य, नॅट. वर्ण, स्थानिक कलांच्या प्रतिमा, कविता, लोककथा. 20 व्या शतकातील एसएमने, भूतकाळातील संगीताचे अनेक घटक विकसित करून, कामाची सामग्री आणि संरचनेत काहीतरी नवीन सादर केले आणि डिसेंबरची तत्त्वे प्रतिबिंबित केली. सौंदर्यात्मक हालचाली (इम्प्रेशनिझम, एक्स्प्रेशनिझम इ.). S. m ची उत्तम उदाहरणे. 20 शतक - नवीन काळातील क्लासिक्स. क्लासिक सिम्प. ऑर्केस्ट्राने 20 व्या शतकातील संगीत जतन केले आहे. सर्वसामान्य प्रमाण मूल्य, पण इतर ork. कॉम्प्लेक्स - सुपर-ऑर्केस्ट्रामध्ये विस्तारित, चेंबरच्या जोडणीमध्ये कमी केले गेले, मध्यवर्ती अपूर्ण रचना. ऑर्केस्ट्रा नवीन टिंबर्सने (विशेषतः इलेक्ट्रिक उपकरणे) समृद्ध झाला होता, स्वतंत्र म्हणून प्रगत होता. ऑर्केस्ट्रा बँड फुंकणे मध्ये ensemble. साधने सिम्फनीच्या स्कोअरमध्ये उपकरणांसह समान पायावर. उत्पादन एकल गाणे आणि एक गायन गायन चालू होऊ लागले. मत S. m ची रचना तंत्र. जाझ (तथाकथित सिम्फोनिक जाझ) मध्ये अपवर्तित होते. सुरुवातीच्या संगीताच्या काही शैली पुन्हा जोपासल्या जातात, उदाहरणार्थ. ऑर्केस्ट्रासाठी कॉन्सर्ट. नवीन आवेग S. m. muses दिले. गैर-युरोपियन लोकांच्या संस्कृती.

19व्या आणि 20व्या शतकात युरोप आणि अमेरिकेच्या देशांमध्ये अनेक नट प्रगत झाले. एस.च्या एम., टू-राईच्या शाळांना जागतिक मूल्य मिळाले. उच्च कृत्ये Rus चिन्हांकित. शास्त्रीय आणि उल्लू. जागतिक संगीतात एक प्रमुख स्थान असलेल्या एस.एम. संस्कृती घुबडे. एस. मी. सर्जनशीलता कव्हर करते. सर्व युनियन आणि लेखकांच्या संगीतकारांच्या क्रियाकलाप. प्रजासत्ताक 1917 नंतर प्रजासत्ताकांमध्ये अनेक घुबडांनी एस.एम. दिसणे उल्लू शैली. एस. मी. आधुनिकतेच्या प्रतिमा आणि कल्पना, क्रांतीच्या प्रक्रिया प्रतिबिंबित केल्या. समाजाचे परिवर्तन. सिम्फोनिझमच्या वाढीमुळे ऑपेरा आणि बॅलेच्या विकासावर परिणाम झाला आणि वोक-सिम्फनीची भरभराट झाली. शैली, आत्म्यासाठी संगीताच्या सिम्फनीसाठी. ऑर्केस्ट्रा आणि ऑर्केस्ट्रा संगीत साधने. यूएसएसआरच्या सर्वात श्रीमंत लोककथांनी सर्जनशीलता दिली. S. m चे आवेग आणि त्याच्या नवीन वाणांचा उदय झाला (उदाहरणार्थ, सिम्फोनिक मुघम); राष्ट्रीय परंपरांचा फायदेशीर प्रभाव आणि एस.एम. इतर देशांचे.

संदर्भ: ग्लेबोव्ह इगोर (असाफिव्ह बीव्ही), 10 वर्षे रशियन सिम्फोनिक संगीत, "संगीत आणि क्रांती", 1927, क्रमांक 11; सोव्हिएत सिम्फोनिक संगीत. शनि. कला., एम., 1955; सोलर्टिन्स्की I., सिम्फोनिक नाट्यशास्त्राचे ऐतिहासिक प्रकार, त्यांच्या पुस्तकात: संगीत आणि ऐतिहासिक अभ्यास, एल., 1956; स्टुपल ए., सिम्फोनिक संगीताबद्दल संभाषण, एल., 1961; पोपोवा टी., सिम्फोनिक संगीत, मॉस्को, 1963; सिम्फनी मैफिलीच्या श्रोत्यांसाठी. संक्षिप्त मार्गदर्शक, एम.-एल., 1965, एल., 1967; कोनेन व्ही., थिएटर आणि सिम्फनी …, एम., 1968, 1975; बोब्रोव्स्की व्ही., सिम्फोनिक संगीत, पुस्तकात: XX शतकाचे संगीत, भाग 1, पुस्तक. 1, एम., 1976.

VS स्टीनप्रेस